宋前詠梅史與林逋詠梅成就

在宋前，梅花既不是幽韻冷香的雅潔形象，也不被比德為士大夫化的高尚品格;宋后，梅品已向士大夫人格化日益深化，我們說，實現這一扭轉的關鍵性人物就是林逋，他在北宋初年，既是文學史上第一次達到的也是后世文人個體難以超越的詠梅成就高峰。

我們把宋前詠梅史分為先秦、魏晉六朝、唐代三個階段，從詠梅文學發展歷程性征原因諸多元素分析林逋對詠梅史具體貢獻。

一、先秦發韌期

《尚書》有“鹽梅”“梅醋”二詞，《詩經》有四詩最早言梅，在源頭就分出二種意蘊。在唐前起主流作用的是以梅言男女情的《摽有梅》，它以梅果掉落比喻男女年衰當婚嫁，實代表詩經時代仲春月的“會男女”制度，因此梅最早代表婚配繁育后代，主男女情愛，一直到宋前都成為梅穩定的主流意蘊。其次，因梅果的食用價值，梅被視為好果木，《終南》用梅等嘉木來贊美秦襄公經過的情狀，《鸤鳩》以布谷鳥寄雛于梅客觀上母子分離，《四月》借見好果樹栗梅慣為人殘害作喻，這一支尤其《四月》開啟以梅興寄關聯士大夫情懷，經漫長累積，自北宋后來居上成詠梅主流。但先秦時代文學中詠梅都是指梅果，而不是指梅花，反映著梅果可供裹腹調味的實用價值最早被關注入文學。

二、六朝摸索期

《楚辭》言香草不及梅，反證先秦人不把梅列入高潔。其實，形成高潔素雅梅品文學上走過漫長歷程，魏晉六朝尚屬摸索期。陶淵明、謝靈運言及梅，也有“望梅止渴”故事，但首位對梅入文學有重要貢獻的當屬鮑照，有9首梅詩，分屬兩類。一是繼承《摽有梅》，由梅實墜落喻女子閨怨，但已出現寫梅花，而《中興歌》“梅花一時艷，竹葉千年色。愿君松柏心，采照無窮極”更是文學史上第一首直言梅花的詩，以梅艷喻美艷，表達愛情良好誓愿。二是抒士子情，《梅花落》“中庭雜樹多，偏為梅咨嗟。問君何獨然，念其霜中能作花，露中能作實。搖蕩春風媚春日，念爾零落逐寒風，徒有霜華無霜質”是文學史第一首專詠梅的詠物詩，贊嘆梅花與果優點，也傷嘆花易飄落只有霜花沒有堅貞品格，借花寓零落不遇之悲。《三日》抒君子渴望被用的隱幽，《東門行》借食梅苦酸寓羈旅分離苦痛，進而衍生到士子間的友情與思念，如陸凱《贈范曄詩》“折花逢驛使，寄與隴頭人。江南無所有，聊贈一枝春”，開始借梅抒興寄、友情、羈旅等士子情。

后梅入文學漸多，涵括情愛、友誼、送別、詠懷、詠物、陪宴等。吳均《春詠》有“春從何處來?拂衣復驚梅”，由拂落衣襟花瓣六朝人發現梅花的離枝比早時序更早，“梅花特早，偏能識春”(蕭綱《梅花賦》)，梅在秋冬迎霜綻放，當百花未開或盛開時梅已在料峭春寒中零落，其紛飛柔順輕盈，情思脈脈，所以當纖纖嫩柳抽芽萬物復蘇時，“無事逐梅花，空中信楊柳”(沈約《初春》)，柳是生，梅是落，柳是留，梅是別，怎能不觸目驚心，怎不悵觸他們傷春惜別、年華情愛傷凋落的憂愁，所以六朝愛把柳梅對舉，“三春桃照李，二月柳爭梅”(江總《雉子斑》)，“看梅復看栁，淚滿春衫中”(王叔英《贈答》)，梅花直接綰結春閨、春情、離思幽苦，包括男子對美人對理想的思慕。六朝男女情愛詩共37篇作品，已基本完成從梅果到花歌詠轉變，主流意蘊指代艷情，陳后主《三婦艷》“大婦酌金杯，中婦照妝臺。小婦偏妖冶，下砌折新梅。眾中何假問，人今最后來”達極致，隱喻入骨艷思。

六朝詠梅及詠懷共28篇作品，由詠梅花漸發現梅在雪襯映下好看，進而注意竹、水、月等對梅及影的襯托，如“翫竹春前筍，驚花雪后梅”(江總《歲暮還宅》)，也開始如“細蕊發香梅”(蕭綱《玄圃寒夕》)等形香細處嘗試。對梅刻畫最好的是何遜與庾信，何詩“銜霜當路發，映雪擬寒開。枝橫郄月觀，花繞凌風臺”(《詠早梅》)，描繪出梅迎霜靜寂開放，冰雪寒澈，枝橫月影，幽枝縈臺優美形象，庾信“樹動懸冰落，枝髙出手寒”(《梅花》)動中見梅玉潔冰清芳姿，梅經過嚴冬卻要在春風中凋傷，故六朝士人多借它抒別離友情、思鄉念親、壯志難酬等悲感。

還有11首宴飲與陪侍詩，視梅侑酒觀賞物，成就不高。總之，六朝剛完成從梅果到詠花轉型，主流意蘊代指艷情，與娼女春情、閨情離思、宮人挿髻等緊密相連，觀念是“折梅待佳人，共迎陽春月”(蕭衍《春歌》)，視覺是爛發輕薄逢迎，吳均“梅性本輕蕩，世人相陵賤”(《梅花》)代表九百年人們普遍對梅的認識。因此何遜寫梅僅3首，卻是從思想與藝術高度賦予梅正面品性與深刻理解的首位作家，尤《詠早梅》堪稱壓卷，他也成為六朝詠梅第一人。

三、唐五代發展期

唐寫梅作品大增，對梅意蘊有承繼有內化，中晚唐關士子情、晚唐專詠梅詩漸多，但沒有完成士大夫化形象塑造，呈現多而蕪雜僅露端倪特征，顯示梅士大夫人格化進程的曲折艱難，總體稱發展期。

第一，宴樂中的柔媚富艷梅。

最早由入唐上層詩人寫守歲、喜雪、喜春、游苑、宴樂、應制等宮廷生活涉及，較晚到薛逢《元日樓前觀仗》、黃滔《省試奉詔漲曲江池》等，約108首，太宗《元日》定下“梅艷”基調，不同于六朝宴樂中寫梅的憂傷凄清味，唐呈喜慶熱鬧暖色，共同物象花團錦簇“彩蝶黃鶯未歌舞，梅香柳色巳矜夸”(中宗《立春日游苑迎春》)、“興慶池南栁未開，太真先把一枝梅。內人已唱春鶯囀，花下傞傞軟舞來”(張祜《春鶯囀》)，后來寫文人宴游也是“緜蠻變時鳥，照曜起春霞。栁揺風處色，梅散日前花”(崔知賢《晦日宴髙氏林亭》)，總不脫柔媚繁富艷質。宮廷生活狹窄，冬花唯梅盛開，為春節喜慶增色，春日宴飲，歌舞聲伎御苑景色都濃麗富艷;文人官員宴游不必如宮廷，但梅歷來逞一時之艷印象，寫梅如此在情在理。

第二，男女情中的亭亭玉立梅。

此類共117首，較六朝集中在春閨春思離愁別苦，唐人已擴展到寫兒時相識、相戀、定情、結婚、離別、相思全過程，梅品也不同于六朝輕賤麗艷，向冷艷端莊內化，感情深摯。唐人給邊塞笛曲注入天下一統為國犧牲壯懷如《太和第四》、沈佺期《梅花落》等，思想境界深沉雄渾決定形式端重憂深，所以唐人寫男女情愛梅多亭亭玉立芳姿，飄落也輕盈靈動不輕佻，唐人愛以“今日玉庭梅，朝紅暮成碧”(喬知之《定情篇》)、“白玉堂前一樹梅，今朝忽見數花開”(崔亙《春女怨》)來喻征夫思女情，用梅喻離別時間“窗外一株梅，寒花五出開”(楊炯《梅花落》)，用梅寫阻隔空間“梅院花初發，天山雪未開”(盧照鄰《梅花落》)，更暗喻女子飄逸美好儀容“下車何輕盈，飄然似落梅”(李白《相逢行》)、“麻衣如雪一枝梅，笑掩微妝入夢來”(武元衡《贈道者》)，初現以人喻梅描寫。中晚唐愈愛用霜雪襯梅“雪中梅下與誰期?梅雪相兼一萬枝”(李商隱《莫愁》)，給梅與佳人增添寒境。“鬢垂香頸云遮藕，粉著蘭胸雪壓梅”(韓偓《席上有贈》)般俗艷描寫終唐只此一首，花間詞也多“一枝春雪凍梅花，滿身香霧簇朝霞”(韋莊《浣溪沙》)、“越嶺寒枝香自折，冷艷奇芳堪惜”(和凝《望梅花》)。以梅喻人、清寂梅境都先在成熟的男女情描寫中最早出現。六朝男女情梅品是濃艷，唐人男女情梅品是冷艷，“艷”已轉換為寓意情愛題材，而不在情愛意蘊，根本是唐人代言體抒寫也多男女真情深意，寫真詩真情較六朝大發展。

第三，士子情中的憂愁困苦梅。

唐人功名心重，求宦漫游貶謫多，羈旅思鄉念親懷友苦痛也滲進看到梅的即景即事詩里。唐人借梅寫士子情情蘊藉動人。陸凱《贈范曄》影響大，唐多折梅寄贈也多寒梅詩，王維《雜詩》“君自故鄉來”、“已見寒梅發”堪稱代表。唐士人又多寫“驚梅”，如杜審言《和晉陵陸丞早春游望》、張說《正朝摘梅》等，梅花開最早越過嚴冬，春天生機卻是零落之時，睹梅開梅落驚身之凄涼理想難達，是此類情感之源。所以，抒寫理想未得的詩里便多寫飄落與花開。初盛唐多通過笛曲橫吹與梅花紛飛抒寫志士立功報國的悲壯慷慨，孫逖睹落梅而唱“共言東閣招賢地，自有西征謝傅才”，代抒士子出將入相理想;中晚唐士人失望困苦或理想唯艱，多用花開抒望京或隱逸思想，杜甫《留別公安太易沙門》與韓翃(《送劉侍御赴陜州》)較早流露，晚唐“危憐壊堞猶遮水，狂愛寒梅欲傍人”(羅隱《自湘川東下，立春泊夏口，阻風，登孫權城》)，梅花愁怨靜寂爛發情狀，切合士子深沉愁怨。

但士子情中梅沒有形成穩定形象與意蘊，更談不上士大夫人格化出現，又為最大一宗，共338首，詩格外蕪雜。寫梅果梅樹梅林都有，用途不一，結實烹飪食用等都有，說明唐人觀念里普遍把梅當好果樹美麗花木，沒有比德到高潔品性;多敘述性少描寫性筆墨，“魂隨南翥鳥，淚盡北枝花”(宋之問《度大庾嶺》)、“伍相廟邊繁似雪，孤山園里麗如妝”(白居易《憶杭州梅花，因敘舊逰，寄蕭協律》)“寒梅最堪恨，長作去年花”(李商隱《憶梅》)、“砌下落梅如雪，亂拂了一身還滿”(李煜《清平樂》)等已是唐五代描摹梅花的特出句，到晚唐也才發展到“梅寒爭雪彩，日冷釀冰痕”(齊己《荊門病中寄懐貫微上人》)，談不上關聯士子梅品出現。

第四，詠物寫景中初現的形神韻梅品。

此類共189首，形神韻與梅品多散見只言片語。唐寫梅形多花繁蒂弱、高樹玉條，到寫一枝漸秀，多寒塘、綴雪、古道、頹垣等映襯;又從柳杏桃李與梅并舉，變到綠竹對比，有從“玉潤窗前竹”(張九齡《立春日晨起對積雪》)到“雪映緣巖竹，香侵泛水苔”(李德裕《憶寒梅》)發展，始現幽趣之態。唐寫梅之香，歷經了密香、香艷、夜香、清香、余香、留香、暗香、香冷的體味;有新月、月會深情到霜月透寒、花上看月等梅韻雕鏤。因此，梅品從彩艷、俗艷、香艷，到晚唐已形成素艷、寒艷、冷艷，人們已對梅亭亭玉立、潔白如玉、凌寒獨放、清香返魂特點有體察，但唐人對梅比德士大夫道德品性沒有概念，更無二者勾連，晚唐仍多“素艶照尊桃莫比，孤香黏袖李須饒”(鄭谷《梅》)類簡單反比，思想藝術打折扣。所以，從意蘊與用典等內證筆者也主宋璟《梅花賦》偽作說，遍檢《全唐文》涉梅的思想藝術遠不及詩詞發展程度。

可見，中國文學歷經了千年的詠梅發展，到宋前仍不能完成梅品士大夫人格化。男女情把梅品導向俗，士子情把梅品導向愁，與宋元明清梅品幽韻冷香、雅潔孤貞，蘭荷桂菊芳不及梅隱之至者意蘊相悖，難有根本性發展。且在詩經現實詩美、魏晉六朝聲色大開、隋唐雄壯熱烈時代皆不可能實現，唯以溫靜舒徐究理性思辨與沉潛思緒的時代才能突破，相對封閉內傾性的宋型文化正適合轉變格局。

沒有林逋，宋人也必將完成梅品的士大夫化，且符合元明清返求于內獨崇氣骨美學主張而更深化，但林逋恬淡堅貞風骨、融梅于生命境界，玉成了他在詠梅史上無人媲美功績。即便在他詠梅僅存的八詩一詞中，也構筑了高蹈超拔的士大夫品格。

首先，林逋對梅神韻摹形刻影有大突破。

他宅園種孤株散梅，朝夕相伴二十年，理解深刻，多寫久久近看、繞著品賞靜謐到一枝的小梅情狀。他形神兼備突現疏秀清瘦風神與幽韻冷香梅品，水月白描襯托簡潔傳神。一是用水妙寫梅的疏影。《林和靖集》三處水景詠梅，按“寒連水石鳴漁墅”(《雪》)與陳堯佐《林處士水亭》“城外逋翁宅，開亭野水寒。冷光浮荇葉，靜影浸漁竿。吠犬時迎客，饑禽忽上闌。疏籬僧舍近，嘉樹鶴庭寬。拂砌煙絲裊，侵窗筍戟攢。小橋橫落日，幽徑轉層巒”，林逋巢居閣深隱在寒泉冽石、疏籬松竹、雞犬鶴亭、小橋幽徑環境中，清寂幽絕，所以“雪后園林才半樹，水邊籬落忽橫枝”(《梅花三首》其一)更見潔凈幽冷芳質，“疏影橫斜水清淺”更見冷泉清淺閑靜梅影意趣，“湖水倒窺踈影動”(《梅花三首》其三)西湖寒碧襯梅枝疏淡風神，表現梅傲骨獨立內在勁度閑淡澄靜人生態度。二是用月來摹梅之韻。“暗香浮動月黃昏”(《山園小梅》其一)，若明若暗朦朧黃暈月色神合著梅之暗香的幽潔清雅縹緲流定，把無形之香勾勒出有形之冷香幽淡神韻。

其次，林逋對梅品明確。

指出世人只知春色桃溪、憐梅紅艷是俗，言男女情更可笑，梅與華艷享樂、與青草雜芳無關，梅品靜謐冰清，只有方外人士隱逸高士才堪品賞，宣告與前人時人俗念決絕。他用擬人寫意傳神，梅已完全化為無言卻心靈契合情思脈脈知音，幽寂時“十分孤靜與伊愁”(《梅花三首》其二)，高興時“寄語清香少愁結，為君吟罷一銜杯”(《又詠小梅》)，閑適時“等閑題詠誰為愧，子細相看似有情”(《梅花二首》其二)，完全是位君子性靈美人與他朝夕相伴，古人稱“梅妻鶴子”深諳旨趣。

最后，林逋傳達清絕梅境。

《霜天曉角》:“冰清霜潔。昨夜梅花發。甚處玉龍三弄，聲搖動、枝頭月。夢絕。金獸。曉寒蘭燼滅。要卷珠簾清賞，且莫掃、階前雪”，冰清霜潔月夜，宅前小梅靜寂花開，西湖飄來悠渺《梅花三弄》，似乎勾惹了梅梢月影，他在清寂中入夢醒來，還想欣賞這拂曉未明的雪月梅梢。詞人把梅雪琴月交織渾融成清絕韻絕癡絕藝術境界，完成了借梅比德創作主體的審美情懷，最近距離地敞開他的居所、品格與人生智慧。

所以，由于林逋，北宋初梅品士大夫人格化就達高妙，后世個體難以超越，宋元明清唯有定型與深化。南宋西湖梅花是以群體累積方式把梅品審美形態推向頂峰的最重要時空地域，對林逋的接受起到至關重要推進作用。筆者另有《南宋杭州西湖梅花名勝考》、《南宋杭州西湖梅花的文化闡釋》二文，從史料與文化意蘊兩方面論證南宋杭州西湖是中國詠梅史最重要時空地域;林逋使梅增萬世，西湖梅花成就林逋高名，二者相融相合互促互進，既成就了西湖梅獨有的文化內涵與審美意蘊，也玉成了林逋梅永恒寧靜高雅純凈的人格品象，二者都是詠梅史的高峰;闡釋林逋的接受現象根源，還應補足南宋西湖梅花這一時空地域外因等觀點，與本文可互參見。

參考文獻:

[1][2]錢仲聯.鮑參軍集注[M].上海:上海古籍出版社1980年.第216、245頁.

[3]孫逖.和左司張員外自洛使入京中路先赴長安逢立春日贈韋侍御等諸公.全唐詩[M].卷118.北京:中華書局1960年.第1195頁.

[4]陳堯佐.林處士水亭[M].李慶甲.瀛奎律髓匯評[M].卷二三.上海:上海古籍出版社1986年.第972頁.

(作者簡介:魯茜(1976-)女，湖南醴陵人，湖南科技大學人文學院講師，碩士，主要從事唐宋文學研究。)