

街頭地畫錯覺的藝術
李超
洪水泛濫、山崩地裂、太空旅行、異族入侵,如果不是《阿凡達》或《2012》,誰還能創造出這樣的視覺體驗?街頭地畫或許可以帶給你答案。
街頭地畫可以開啟你的視覺冒險之旅——熟悉的街道忽然一片汪洋,腳下的石板變成地下王國的入口,甚至連蝙蝠俠和蜘蛛人也出現在你面前。
街頭地畫糅合了先鋒藝術家的想象力和創造力,以平民化的方式出現在人們眼前。在歐美,它已成為一種流行文化。
源自主流繪畫
街頭地畫并非街頭涂鴉,而源于文藝復興時期的教堂壁畫和天頂畫,本質上都是追求在二維平面上創造出三維空間的視覺效果,可以說,街頭地畫是嚴肅的宗教繪畫和宮廷繪畫在現代的一種特殊表現形式。
街頭地畫的原理并不復雜,利用焦點透視和二維透視讓人產生視覺錯覺。常規繪畫的視覺規律是“近大遠小”,街頭地畫反其道行之,利用“近小遠大”的規律,使平面的景物產生立體的視覺效果。與傳統繪畫不同,街頭地畫首先需要用簡單線條勾勒出簡單幾何的立體效果,再對畫作進行填充。這種創作形式在觀賞方面十分講究,正前方2-3米通常可以產生最佳效果。
科特#8226;溫納是最早的街頭地畫藝術家,上世紀80年代就開始嘗試這種繪畫方式,他的風格沿襲了傳統,壁畫和穹頂畫的痕跡在他的作品中清晰可見。著名的街頭地畫藝術家還有朱利安#8226;貝弗和穆勒,前者讓街頭地畫更加平民化,后者擅于繪制大型的自然風景。
理論上,街頭地畫的創作方式應該是畫家用粉筆在街頭現場創作,路人可以圍觀并與畫家直接交流,但實際上,多數地畫藝術家會預先將作品畫在特制的畫布上,完成后再到街頭展示,這樣便于攜帶和保存,也利于創作規模較大的作品。
街頭畢加索
如果說科特#8226;溫納將繪畫最先帶到了地面,那么,朱利安#8226;貝弗則將繪畫真正帶上了街頭。相對于溫納對宗教題材和歐洲古典文化的偏愛,貝弗的作品中充滿了流行文化和娛樂精神。泳池中的美女、蝙蝠俠與羅賓漢、水溝里的帆船,甚至垂死掙扎的蒼蠅,他的繪畫永遠不會缺少詼諧幽默的元素。
他只用粉筆、只在街頭繪畫,“我的藝術屬于所有人,屬于那些沒有機會去畫廊參觀的人,我為普通人而創作”,朱利安#8226;貝弗十分享受在眾人注目禮中完成作品的過程。
這樣的繪畫方式意味著用一整天時間完成的畫作,第二天便會被行人踩踏得無影無蹤,但貝弗并不在乎,“實際上它并不會消失,我用照片記錄下來,傳到網絡上,更多的人會看到,地面僅僅是一種媒介。”他十分感謝互聯網給自己提供了一個展示的平臺。
網絡的確讓成千上萬的人認識了朱利安#8226;貝弗,更多人通過他的作品知道了街頭地畫。全世界都有朱利安#8226;貝弗的崇拜者,一名愛爾蘭青年看過他的作品后,甚至激動地邀請貝弗到都柏林著名的歐#8226;康奈爾大街上作畫。
現在,人們稱朱利安#8226;貝弗為“街頭畢加索”。有時,他畫的地坑會讓路人繞道而行。
街頭地畫在中國
2003年,齊興華在網上看到了朱利安#8226;貝弗的作品《美女游泳池》和《可樂瓶》,隨即對這種藝術形式產生了興趣,抱著玩的態度開始在地上畫畫。當時國內沒有人畫街頭地畫,技術資料相當匱乏,為了研究透視原理,齊興華甚至找來了中學的幾何課本。2008年,他辭去了工作,開始專心創作,成為中國第一個街頭地畫家。
齊興華希望自己的作品能夠融入更多中國傳統文化的元素。他的《古今龍韻》在2008年北京奧運期間被擺放在“鳥巢”,供參觀者欣賞。取材于兵馬俑的新作《戰馬歸來》是齊興華的第一幅墻地一體畫,地面和墻壁共同產生立體效果,瞬間將觀者帶到了遠古。這部作品代表了中國街頭地畫目前的最高水準。
但是,在中國創作街頭地畫,很難做到像科特#8226;溫納那樣瀟灑自在,更多的還是主辦方邀約下的商業展示。齊興華本來打算明年開始在街頭現場創作,但在公共場合很難找到理想空間——繁瑣的報批手續和昂貴的場地費用讓他只能將計劃暫時擱置。