以美促教 以情悅心

摘要：高中階段的音樂鑒賞教學，其基本功能仍然屬于美育的范疇。因此要讓學生獲得“審美體驗”，就應該充分發(fā)揮音樂鑒賞在提升學生各方面能力以及喚起相應的情感體驗方面的功能，包括提升對音樂的感知能力、對音樂的想象能力。美化心靈陶冶道德情操，激發(fā)和誘導情感等四個方面。

關鍵詞：音樂感知 審美體驗 情感體驗

音樂鑒賞，是欣賞者通過聽覺對音樂進行聆聽、鑒別，并從中獲得音樂美的享受、精神的愉悅和理性的滿是的活動，它比之音樂欣賞而言，似乎更多了些理智的元素，是一種最直接、最具體的審美教育活動。它以一定的音樂為審美對象，以參與鑒賞活動的人為審美主體，形成一種特殊的審美情趣。美國音樂學家默寨爾曾經(jīng)這樣描述說：“音樂鑒賞在一定意義上是音樂活動的基本形式。是作曲家和演奏家工作的出發(fā)點和歸宿”。

通過這種對音樂的聆聽，實現(xiàn)對音樂美的感受和鑒賞。音樂鑒賞是培養(yǎng)學生音樂審美能力的重要途徑和手段，是普通高中音樂教育中必不可缺少的組成部分。根據(jù)新課程理念對音樂課標的解釋，再結合筆者對日前音樂教育的認識，筆者認為音樂鑒賞教學在普通高中的作用主要體現(xiàn)一下幾個方面：

一、音樂鑒賞有助于培養(yǎng)和提高學生對音樂的感知能力

音樂感知能力的培養(yǎng)和提高對于美育而言是第一位的，連起碼的感知能力都沒有，音樂作品的情感內涵對于聽者而言就只能是“無病呻吟”了，這一點正好印證了馬克思所提出的觀點：“對于不辨音律的耳朵說來。最美的音樂也毫無意義”。德國音樂評論家、作曲家舒曼對此也有過類似的評價：“發(fā)展聽覺是最重要的事情，要早點學會辨別調性和個別的音，要及早注意各種樂器的聲音和性質，把它們的獨特音色深深地銘刻在聽覺記憶里”。這種感知能力的獲得，只有通過不間斷的、大量的、系統(tǒng)的欣賞的實踐才能提高。

例如舒?zhèn)兲氐母枨赌酢罚魳芬婚_始便是一連串急促的三連音，一下子就把我們帶進一種緊張恐怖的氣氛中。加上演唱者音色的變化來塑造出不同的人物個性，我們很容易把握音樂的音樂內涵。但是前提條件是：學生必須對音樂有敏銳的感知能力。同樣是舒伯特的作品，《鱒魚》的不同變奏中出現(xiàn)的主奏樂器不同，以及音樂和聲織體的變化等都賦予了每個變奏不同的音樂形象。

二、音樂鑒賞有助于開發(fā)和發(fā)展學生對音樂的想象能力

音樂藝術和其它藝術形式有所不同。音樂作品里除了提供音樂的語言(音色、音高、力度、速度、和聲等)外，并沒有其它的任何關于情感和形象的提示，要能感受到音樂作品的美，必要的聯(lián)想和想象能力是不可缺少的。然而音樂的聯(lián)想、想象能力又絕對不是憑空產生的。而是在長期的音樂鑒賞賞實踐中培養(yǎng)和發(fā)展起來的。特別是那些無標題音樂更是可以充分激活學生無限的想象力，那些與標題一致的器樂作品和有明確詞義的歌曲，也可以使人浮想聯(lián)翩、情意盎然，得到充分的審美享受。“有一千個觀眾就會有一千個哈姆雷特”無形中道出了音樂形象的不確定性因素。鐘子期聽了俞伯牙的演奏，從琴聲中悟出了“高山流水”的情趣，明明是《升c小調鋼琴奏鳴曲》卻能引發(fā)出人們對清新淡駙的、朦朧的、富有詩意的“月光”的聯(lián)想，《鴨子拌嘴》在學生的想象里面卻變成了過節(jié)時熱鬧的場景等等。這些無疑都是聯(lián)想和想象力作用的結果，這樣的能力在音樂鑒賞中非常重要。

三、音樂鑒賞有助于美化學生的心靈和陶冶道德情操

音樂作品可以說一種工具。一種與大師心理溝通的工具，在音樂世界里，存在著作曲家門對真善美，與假惡丑的思考，能折射出藝術大師們的世界觀和人生觀，幾乎每一部優(yōu)秀的作品里都蘊含著作曲家們豐富的精神財富，聆聽這樣的音樂無疑是在對學生的心靈進行敲擊和洗禮。無疑是在陶冶學生高尚的道德情操，通過這種正面教育，使學生能樹立正確的審美觀。當你聆聽貝多芬的《熱情》奏鳴曲時，無不為大師那顆熱情奔放、樂觀積極的心所感動。當你聽到《革命練習曲》時，沒有理由不被肖邦那顆劉祖國熾熱的心而感動……學生們通過對具有崇高意味的音樂的欣賞。培養(yǎng)起對真善美的熱愛。通過對深刻表達各種情感的音樂欣賞，培養(yǎng)起豐富的情感世界，并且可以解憂愁，化暴怒為溫柔，使精神獲得平衡，情感得到調節(jié)與宣泄。而這些作用無一不是通過情感體驗而獲得的。音樂是以聲音來表達內心情感的藝術，人世間的喜怒哀樂都可以找到相應音樂來表達。一切音樂都可以給人視覺官能上的愉悅感。音樂是最富于情感的藝術。但音樂的情感不是任何人都能準確、深刻感受到的，更不是任何人都能恰當?shù)乇憩F(xiàn)出音樂情感的。這主要是因為音樂的情感不單是人的本能生理現(xiàn)象，而是一種高級的、社會性的美感。由于中學生年齡較小，閱歷淺，缺乏生活經(jīng)驗。因此，他們初始階段的情感內容比較單薄。要使學生能夠把自身的生活體驗與情感表達要求結合起來，使他們能逐漸從現(xiàn)實生活的情感體驗中，豐富地儲存不同情感與相應音調對應的“情感公式”。例如知道上行音調多表現(xiàn)興奮昂揚的情緒，而下行的音調則常與悲哀、痛苦和聯(lián)系等。這些音樂的表情形式的把握，必須依賴豐富的情感體驗。

四、音樂鑒賞可以激發(fā)和誘導情感

音樂能怡情悅心，但是音樂作品本身并不是情感，而是情感的載體。因此，在欣賞過程中，對情感的感知和領悟必須要進行情感體驗的激發(fā)和誘導。

1 音樂可以表現(xiàn)和激發(fā)學生的情感。

情感作為音樂的內容已成為一種社會性的普遍內心體驗。在學生情感體驗逐漸豐富的基礎上，通過一些歌曲、樂曲的聆聽、比較。使他們能辨別各種不同情感、不同風格的音樂。在這個基礎上，再開始對音樂情感表現(xiàn)力的實踐訓練。由于音樂所表現(xiàn)的各種情感十分復雜，很難用語言來描述。因此，對學生聽辨的歌曲、樂曲要注意情感的鮮明、直露，避免隱晦、多變，這樣才有利于準確的情感表達。隨著學生情感體驗逐漸從膚淺到深化，由此相應地提高他們對音樂感知、表現(xiàn)的深刻性。幾乎每一部音樂作品都有豐富的音樂情感，特別是浪漫樂派后，更多的人文關注已經(jīng)在作品中得以體現(xiàn)，所以從這個層面上講。音樂本身就是一中情感表現(xiàn)的工具。同時也是一種情感表達的方式。學生在聆聽作品時，除了切身感受音樂作品的情感外，也可以借助音樂表達自己此刻的情感，或是聯(lián)想的情感。當然，在對音樂直覺情感體驗的基礎上，應學習和了將有關的音樂知識，這是一個重要前提，有了比較豐富全面和深刻的音樂知識，才便于更準確、深刻地體驗和表達好情感，使學生的對音樂的聆聽上升到一個比較理性的層次。

2 音樂可以洗滌和凈化學生的情感。

教材上使用的音樂作品，無論從它的藝術價值還是從美學價值方面，都是藝術家門的上層之作，這些音樂作品中不僅融入了藝術的時代特征，更傾注了藝術家門對世界和人生的認識，可以說每一首作品都融入了音樂家們當時的企部情感。而這些豐富的情感隨著學生對音樂的聆聽和鑒賞，必然會啟發(fā)和激發(fā)學生相應的情緒情感反應。那些能夠使人擺脫某些消極情緒或不安狀態(tài)的音樂，能使心靈得到純凈、快慰和安寧。貝多芬的《熱情》奏鳴曲就非常深刻、強烈地表現(xiàn)了一種使人驚嘆不已的勇往直前“超人”的力量，列寧曾經(jīng)非常喜歡這首曲子，特別是在自己面臨困惑和選擇時，《熱情》總能給他帶去力量。《熱情》中深刻的樂思揭示了偉大的人類悲劇；人生面臨著迢迢的苦難之路；人生充滿了矛盾和不停的探索；人生雖然最終是死亡，但這死亡不同于生物的自生自滅。人在肯定生活的同時。進行了不屈不撓的搏斗，和自然力搏斗；和包圍著、敵對他的力量搏斗……這些都由于死亡而升華了，顯示出無比的崇高、悲壯的美!這些對于學生而言，無疑是凈化心靈、正確引導人生觀和世界觀的強有力的工具。古希臘哲學家亞里土多德認為“具有凈化作用的歌曲可以產生一種無害的快感”。貝多芬也說過：“音樂比一切智慧，一切哲學具有更高的啟示……誰能滲透我音樂的意義，便能超脫尋常人無以振拔的苦難”。這些都是以說明音樂的魅力使人能沉浸于藝術美的陶冶之中，自由、忘我，從而獲得精神的滿是。

3 音樂可以影響和調節(jié)學生的情感。

兩年前我的一節(jié)《嘎達梅林》欣賞課上，當時在場聽課的教師有四十幾人，學生有50幾人，當他們聽到交響詩后面“嘎達梅林”音樂主題再現(xiàn)時，所有的聽課者都被音樂打動了，教室里除了音樂聲外沒有別的一點聲音出現(xiàn)，我也很感動，眼睛濕潤了，學生中有幾個也在不停的擦眼淚……為什么會有這樣的現(xiàn)象出現(xiàn)?很簡單：音樂影響了他們的情感。在老師的一步步引導下，音樂已經(jīng)把他們慢慢打動，他們的情感受到了音樂的熏陶，音樂的情感影響了他們。他們此時的情感就是音樂要表達的情感。

在進行音樂鑒賞的時候，教學重點應當側重于“讓學生獲得美的體驗”，“審美教育”是一切教學活動的最終歸屬。