蔡博士是Qee爸爸

蔡漢成（Raymon Choy）：

Toy2R總裁設計師，玩具DIY設計的創造者。

大頭、駝背、大小耳……這樣的熊仔會可愛么？對，非常可愛。如果你說不懂得欣賞，那只能說你離潮流太遠。因為在東京、紐約、香港、臺北……時尚的年輕人早已為它的千變萬化而瘋狂。它叫Qee，賦予它變化與內涵的人就是它的爸爸，蔡漢成。

熟悉蔡漢成的人都習慣叫他蔡博士，因為他確實是一位博士。初見他的人，很難將他和“博士”這個形象聯系起來。戴著黑框眼鏡、留著小胡子的他倒是頗有幾分《第一次親密接觸》中“痞子蔡”的味道。蔡漢成的名號很多：Toy2R總裁、著名玩偶設計師、玩具DIY的創造者，而眾多稱號中，他自己最喜歡的還是“Qee爸爸”。

一年一場DIY

“每一場DIY，都能了解到不同的人對我們作品最新的看法。”

很多人都說蔡漢成有著“劉德華式的勤奮”，這樣的評價絲毫不為過。

2010年是蔡漢成的玩具王國Toy2R十五歲的生日，經過10多年的繁衍，Toy2R除了Qee，還有貓、狗、熊、兔多個系列。這段時間，蔡漢成就像一個空中飛人，帶著他的“孩子們”不停穿梭于世界各地。

無規則抽象顏料繪制的兔子，點綴著星星圖案，面前擺放的漢堡包和飲料昭示著它的創作者是一個懂得享受生活的人；綠色的熊仔則住進了相機里，身上滿是時尚的珠寶和服飾……

很多人叫Qee平臺玩具，因為它就像一張任由發揮的花布，即便是相同的元素，設計者表現出來的味道和世界觀可以完全不一樣，這也是Qee最討人喜歡的地方。

從2002年開始，蔡漢成就開始在世界策劃DIY展，讓設計師或是愛好者們以Qee為載體好好展示自己的創意。每一次展覽結束，蔡漢成都會為其中的亮點激動上好一陣，特別是金融危機后的那一次堅持。

2008年，全球經濟危機，很多行業都受到了一定程度的沖擊，并非生活必須品的玩具更是難逃一劫。大陸很多玩具工廠因為接不到訂單而不得不關門歇業。蔡漢成打破了在市場低迷時不做推廣的傳統做法，2009年，他堅持帶著他的團隊在美國策劃了DIY展，并把許多名設計師作品帶進美國的高校作巡回展。這樣的宣傳無疑會加重企業的經濟負擔，但蔡漢成想的卻是只要公司還能運作，展覽就一定要堅持下來。藝術家們興奮地把創意揮灑在Qee上，大批粉絲參與進來，這一場互動著實為Toy2R帶來了不少訂單。

而不管展覽做到哪里，不管是20只，還是上百只，蔡漢成都會親自去，就為了讓更多的人認識他，認識他的Toy2R。和不同地區的設計師接觸，傾聽來賓們的意見是他最大的樂趣。有的人做得很好，有人很有想法，還有人會大膽地提出自己的意見，這些都會讓蔡漢成做得更好。

玩具界的傳奇

“人生在世幾十年，我蠻開心在短短10年就實現了自己的夢想”。

說到自己在藝術玩偶推廣上的執著，蔡漢成總是不自覺地回憶起自己初次邂逅藝術玩偶時的情景。在上世紀80年代，蔡漢成還只是一個鞋廠的質檢工人。下班回家，他總是習慣在微暗的燈光下看一些美國的漫畫雜志，那幾乎是他業余時間的唯一消遣。一次偶然的機會，他從一本雜志中看到了一款放在冰箱中可變色的玩偶。“那是美國的漫畫英雄Ice man，因為喜歡它的故事，所以就非常想得到玩偶。”在好奇心的驅使下，蔡漢成開始在香港的玩偶店搜尋，終于，讓他買到了人生中第一只藝術玩偶。從此，漫畫迷開始對玩偶著迷，并逐漸發展成為一名玩偶收藏發燒友。

1995年，蔡漢成收藏的玩偶已經有數萬只，他那顆滿懷希望的心開始蠢蠢欲動。很快，他就開辦了自己的玩具零售店Toy2R。世界各地有特色的新奇的玩具都被他引入自己的玩具店，Toy2R玩偶帝國的傳奇從出售他的“藏品”開始。

蔡漢成確實很有遠見，他很早就明白，要想事業有所發展，僅僅靠零售是不夠的，還需要有有與眾不同的設計元素。1999年，機會來臨。Mezco及潮流雜志找到蔡漢成合作，推出了限量666只的 Living Dead Doll-Penny玩具，開賣以后在香港掀起了熱潮。之后，寶馬、阿迪達斯、索尼、星巴克等品牌相繼找上門。合作設計限量版玩具獲得的成功，讓蔡漢成的設計潛質一點點地被挖掘。

當時恰逢美國和日本玩具界出現青黃不接，欠缺具新意和特色品種，蔡漢成乘機制作出了Toy2R的首款搪膠公仔Toyer。相繼又推出了Qee系列，擬人化設計的Qee與其他的同類積木玩偶有著很大區別，再加上獨創了鑰匙圈，將玩具藝術與日常生活結合起來。

2003年，蔡漢成徹底結束了玩具零售業務，轉為專注設計和生產玩具。一個玩具王國的傳奇正式上演。

人人都可以設計

“我覺得穿什么衣服、頭發、顏色都是設計，自己買衣服配搭也是設計，是自己幫自己設計，所以我把‘人人都可以設計’這一概念拿出來，就是DIY。”

當我問到蔡漢成一生中最大的壯舉是什么時，他非常肯定：“獨創了素體Qee”。

蔡漢成總是說：“經濟的不斷發展，帶來的必然是文化藝術生活的豐富和個性化的需求。每個人心里都住著一個設計師，我要為他們提供一個平臺。”果然不出蔡漢成所料，素體Qee一進入市場就有了非常熱烈的反響，并迅速在全亞洲及歐美流行，瞬間成為玩偶界光芒璀璨的新星。

第五代Qee就有超過34位設計師參與設計，50多個款式讓我們成為了在一個項目上與最多設計師合作的玩具。如今第六代Qee已經推出市場，參與設計的人也是愈加大牌。當玩偶們的個性變得愈加鮮明，蔡漢成的玩具王國也就有了更強的生命力。

隨著Toy2R的全球知名度不斷飆升，越來越多世界級的設計師參與Toy2R的玩偶設計。但蔡漢成仍然不遺余力地與有潛力的年輕設計師合作。“在合作的過程中上我會碰到很多人，有一個設計師讓我印象深刻。他是一個英國人，十年前做美工，結了婚生了孩子后，因為藝術不能填飽肚子，就放棄了藝術去打工。偶然的機會，他參加了我們的DIY，大家都覺得作品效果非常不錯，連他老婆兒子也說好，他慢慢興趣就回來了，又開始做藝術，做公仔DIY。這讓我覺得非常欣慰。”

如今有很多年輕人會把DIY作品郵寄給蔡漢成，遇到不錯的創意，蔡漢成就會買下來。有的也不會立馬投入生產，他就想保留限量生產的權利。“現在沒有名氣無所謂，關鍵是有沒有用心，現在沒名，不代表十年后還沒有名。”蔡漢成常常說版權購買是他最大的投資，這個投資考驗設計師的潛力，也是在考驗蔡漢成的眼光。

其實在眾多的形象中，蔡漢成最愛的依然是自己創作的阿迪達斯系列造型。從2002年引起轟動的第一個“Adidas Qee”到后來的“Adidas Superstar Adicolor Qee”，都被蔡漢成視為珍寶收藏起來。原因其實很簡單，蔡漢成腳上穿的永遠是Adidas球鞋，身上也總是Adidas衣服，他是個不折不扣的“Adidas迷”！ 穿上Adidas的Qee就像是蔡漢成的影子，讓他感覺更加親近。

限量是把雙刃劍

“你希望自己拿到手的東西是限量的嗎？至少我是這樣希望的。所以我們的大公仔一般都是500個，小公仔限定在2000個，總之不會多，因為不多，才會顯得珍貴。”

蔡漢成是從一個玩家開始，他也和其他玩家一樣，希望自己的玩偶是限量版。但他同時又是一個商人，對于這個角色，限量就變成了一把雙刃劍，有利也有弊。

經常推出的限量版產品，可以讓設計根據潮流風向及時轉舵，同時也解決了市場上跟風抄襲后、產品被迫降價之苦。但無論是做玩具的也好，其他東西的也好，有了設計和模子以后，單單做1個成本就很高，做1萬個成本就會分攤下來。

“在推出限量產品的同時，輔以更多量產的產品以獲豐厚的利潤。”這是很多人都說得出的平衡之道，但其中的尺度又該如何把握？

“我們不要做1萬個，但也不是都只做幾個。我們的大公仔一般都是500個，小公仔限定在2000個，總之不會多，因為不多，才會顯得珍貴。”這是蔡漢成以他多年的經驗得出的答案。看如今Toy2R的發展勢頭，你就會明白這應該是一個不錯的平衡。

“隨時關注市場信息”，被蔡漢成視為最基本的成功要素。他每天閱讀的信息、社會的動態都能成為他的靈感來源，到世界各地參加會議或是旅行時，也會自然地將當地的玩具商店和藝術空間排入行程。

2009年，蔡漢成把Toy2R的版圖擴展到了大陸，在廣州開設了它的第一家實體店。現在除了玩偶，蔡漢成正將公司擁有的上千款設計和不同領域的品牌進行版權合作。Qee x FX包袋， 銀包， TEE2R T-shirt， Qee x Dark Horse文具等一系列外延商品的誕生，已經在為我們預告著一個玩具帝國的壯大。

“20歲的時候學習，30歲的時候找到自己的事業，40歲的時候事業有成”。如今41歲的蔡漢成已經完成了他的規劃。商人的頭腦加上設計師的靈感，讓蔡漢成從一個看漫畫消遣時間的少年，到掌舵一個玩偶帝國的商人，他就像他最初愛上的那只Iceman一樣，可以隨著環境不時地變換色彩。