■ 肖瓊瓊
美是什么?“美”離不開人的審美活動。中國傳統(tǒng)美學(xué)認(rèn)為,審美活動就是要在物理世界之外建構(gòu)一個(gè)意象世界,這個(gè)意象世界,就是審美對象,也就是我們平常所說的廣義的“美”。①
在現(xiàn)代的設(shè)計(jì)中,我們要“尋根”,尋找我們民族傳統(tǒng)文化中為其他民族所沒有與所不及的思維優(yōu)勢和獨(dú)特風(fēng)采。從這個(gè)角度來看,中國傳統(tǒng)美學(xué)對現(xiàn)代設(shè)計(jì)美學(xué)的影響是與生俱來且意義重大的。
中國傳統(tǒng)美學(xué)中的審美追求潛移默化地影響著現(xiàn)代廣告招貼設(shè)計(jì)思想,而廣告招貼設(shè)計(jì)思想反過來又影響著傳統(tǒng)民族審美觀念。
廣告設(shè)計(jì)不同于架上油畫或版畫,它要求一目了然,簡潔明確,使人在一瞬之間和一定距離之外能看清楚所要宣傳的事物。為了達(dá)到這個(gè)目的,廣告設(shè)計(jì)往往采取一系列假定手法,突出重點(diǎn),刪去次要的細(xì)節(jié)、細(xì)部,甚至背景,并可以把各個(gè)不同的比例,把在不同時(shí)間、空間發(fā)生的活動組合在一起。并經(jīng)常運(yùn)用象征手法,啟發(fā)人們的聯(lián)想。因此,它的構(gòu)思要能超載現(xiàn)實(shí),構(gòu)圖要概括集中,形象要簡練夸張,要以強(qiáng)烈鮮明的色彩為手法,突出醒目地表達(dá)所要宣傳的事物,表現(xiàn)物與物之間的內(nèi)在聯(lián)系,賦予畫面更廣泛的含義并使人們在有限的畫面中能聯(lián)想到更廣闊的生活,感受到新的意義。在這些方面,中國傳統(tǒng)的美學(xué)觀,能夠?yàn)樵O(shè)計(jì)者提供大量的營養(yǎng)。
例如,構(gòu)思上的“一以當(dāng)十”、“以少用多”的精煉,構(gòu)圖上“計(jì)白當(dāng)黑”“無畫處皆成妙境”的簡潔,“疏可走馬,密不透風(fēng)”的對比關(guān)系,“似與不似之間”的形象夸張,都是先輩留給我們的寶貴財(cái)富,已經(jīng)在我國招貼藝術(shù)的設(shè)計(jì)中得到充分體現(xiàn)。
香港著名平面設(shè)計(jì)大師靳埭強(qiáng),創(chuàng)作了大量文化招貼。他認(rèn)為,美的原則有三條:立意——意念先行,以形取神;創(chuàng)新——承先啟后,破舊立新;活用——適身合用,靈活生動。這實(shí)際上強(qiáng)調(diào)的也是中國山水畫的表現(xiàn)意境。他主張把中國傳統(tǒng)文化的精髓,融合到西方現(xiàn)代設(shè)計(jì)的理念中去。他的許多作品都無一例外地體現(xiàn)著這種思想,在其招貼設(shè)計(jì)《自在》系列中,運(yùn)用了中國的水墨畫技法,融合了現(xiàn)代技術(shù)的特殊機(jī)理效果,現(xiàn)代又不失傳統(tǒng)。在國際“水”主題招貼藝術(shù)展中,“水-生命-文化”招貼圖形作品,將極其強(qiáng)烈的民族裝飾風(fēng)格化的圖形形象作為整幅作品的大背景,進(jìn)行了豐富而適當(dāng)?shù)奶摶幚恚麄€(gè)畫面以黑白極色加以藝術(shù)表現(xiàn),形成了形與色的對立與協(xié)調(diào)、沖突與融合的視覺效果,構(gòu)筑了一幅在中國特定大文化場景下的具有視覺沖擊力的現(xiàn)代平面圖形設(shè)計(jì)作品。
傳統(tǒng)美術(shù)的色彩處理,主要是裝飾色彩。由于招貼藝術(shù)的特征,決定了裝飾色彩在畫面上所起的作用。裝飾色彩具有一定的主觀性,這正是廣告畫面所刻意追求的。“意足不求顏色似”說明了這種關(guān)系。宋代蘇軾曾畫朱竹,有人責(zé)難他,難道有紅色的竹子嗎?他反問:難道有黑色的竹子嗎?意思是既然大家對“黑竹”習(xí)以為常,為什么不允許畫朱竹呢?這說明傳統(tǒng)美學(xué)觀中對色彩的主觀想象是允許的,而且是必要的。但這種主觀想象不等于主觀臆造,裝飾色彩同樣來源于生活實(shí)踐,同樣需要從客觀事物中吸取營養(yǎng)。人們常從彩蝶、霓虹、彩霞等自然色彩受到啟發(fā)而創(chuàng)造出色彩絢麗的裝飾效果。裝飾色彩的主觀性使某些聯(lián)想,將自然景色“擬人化”。不同的人物由于性格、經(jīng)歷、情緒的不同,對客觀事物產(chǎn)生不同的看法,對于某些自然色彩的感受,可以是“綠肥紅瘦”,也可以是“怡紅快綠”。至于“傷心碧”、“寒煙翠”、“青欲滴”、“綠生涼”這些古代詩人筆下對色彩的不同感受,無論是“傷心”、“寒”、“涼”,說明了色彩給人感受的心理因素。這些心理因素,色彩的聯(lián)想是由于人們在具體的生活中形成的。我們既反對形而上的把某種色彩硬說成代表某種性格,又不排斥在具體生活中形成某種聯(lián)想使人產(chǎn)生的感情,這就是傳統(tǒng)美學(xué)中運(yùn)用色彩象征性的前提。傳統(tǒng)中國畫中經(jīng)常把荷花畫得紅艷艷的,荷葉只用淋漓的水墨,面對這些形象,人們自然會覺得所畫的水墨葉子是綠色的。這是因?yàn)楫嫾疫m應(yīng)了自然現(xiàn)象相互聯(lián)系這一科學(xué)規(guī)律、利用了欣賞者相應(yīng)的聯(lián)想作用。同樣,一張白紙上,畫上幾只游動的小蝦,人們根據(jù)自己的生活經(jīng)驗(yàn)自然會把大片空白聯(lián)想成茫茫的水面。
在招貼畫上,常常也有這樣的例證,一張藍(lán)色的畫面,上角畫幾束燦爛的焰火,這塊藍(lán)色自然會被人接受為深邃的藍(lán)天。同樣是藍(lán)色的底色,畫上幾塊白色的三角帆影,這塊藍(lán)色又會被人們視為無邊的海洋。一張綠色的畫紙上畫一對嬉戲的小羊,這綠色就成了如茵的草坪。正因?yàn)橹皇菃渭兊牡咨臻g更大了,給人的聯(lián)想更多了。這種單純是虛的,但又是實(shí)的,觀眾的想象是抽象的,但又是具體的,這樣處理,不僅在形式上不易見其虛,在內(nèi)容上也因某些啟示與聯(lián)想,使其更充實(shí),更豐富了。②
“春風(fēng)又綠江南岸”,一個(gè)“綠”字,給人多么充實(shí)而深刻的含義。“日出江花紅勝火,春來江水綠如藍(lán)”我國古代詩人運(yùn)用色彩象征的手法不是值得我們在設(shè)計(jì)招貼畫時(shí)很好的借鑒嗎?
中國傳統(tǒng)藝術(shù)講究形神兼?zhèn)洌v究概括與變形,齊白石“畫蝦幾十年才得其神”,就有一個(gè)不斷概括,不斷深入的過程,最終敢于舍棄蝦的次要部分而突出主要特征,使母蝦的形象更為完美更為生動。這正如齊白石所說的“作畫妙在似與不似之間”。
我們的一些招貼畫,就“似與不似”的觀點(diǎn)來考察,就形象的簡明與富于概括這一點(diǎn)來衡量,很多形象顯然不是生活的簡單模仿,某些概括的形象顯然與素材有很大的差別,由復(fù)雜到單純由繁雜到簡潔,必須承認(rèn)是一種難能可貴的提高。
環(huán)保話題一直也是公益招貼廣告設(shè)計(jì)重要內(nèi)容。在關(guān)注水源的現(xiàn)代招貼畫面中,我們常可以看到設(shè)計(jì)師用一個(gè)帶有夸張變形、概括生動、表意完整的“魚”、“樹”或“河流”等圖形,來提醒人們要保護(hù)環(huán)境,珍惜水資源。并沒有更多的口號和語言文字,完全是利用現(xiàn)代圖形的概括視覺語言來傳遞信息,形象與素材有很大的差別,富有幻想,給人們留下了深刻的印象并產(chǎn)生保護(hù)自然環(huán)境和水資源的聯(lián)想和思考。在保護(hù)野生動物的現(xiàn)代招貼畫中也常用到變形的裝飾圖形。例如:巧妙的是在老虎和蛇的身上用刀、斧、棒、鋸、勺、叉等變形的生活用具來裝飾成斑紋,用中國傳統(tǒng)藝術(shù)當(dāng)中“似與不似”的觀點(diǎn)構(gòu)思立意,表意準(zhǔn)確完整,形象簡潔生動,使人產(chǎn)生強(qiáng)烈的震撼,使人們在聯(lián)想和思考中產(chǎn)生動物是人類的朋友,我們要珍惜和關(guān)愛野生動物的意識。
中國傳統(tǒng)藝術(shù)對當(dāng)今包裝設(shè)計(jì)有著的重大影響。眾所周知,剪紙藝術(shù)、皮影藝術(shù)、年畫藝術(shù)都是一種二維的平面表達(dá)藝術(shù)形式,應(yīng)用范圍極為廣泛,應(yīng)用方式也極為靈活,是生命力較強(qiáng)的藝術(shù)形式。③例如遍布中國南北方的剪紙藝術(shù),通過一把剪刀、一張紙就可以表達(dá)生活中的各種喜怒哀樂,在簡潔明了的構(gòu)圖和造型中體會到創(chuàng)作者的思想感情。皮影藝術(shù)是我國特有的民間表演藝術(shù),與剪紙藝術(shù)不同的是通過線的牽動,產(chǎn)生強(qiáng)烈的表演效果。年畫藝術(shù)在我國流傳極廣,代表地區(qū)有天津楊柳青、蘇州桃花塢等是人們歌頌英雄、祈求平安的載體。廣大勞動人民的生活就是這些藝術(shù)形式成長的肥沃土壤,來自于生活,所以就具有濃厚的生活氣息。
提煉這種傳統(tǒng)民間藝術(shù)風(fēng)格的元素,合理地運(yùn)用到包裝設(shè)計(jì)中來,運(yùn)用到包裝設(shè)計(jì)中形式美和內(nèi)涵美中去,成為包裝設(shè)計(jì)工作者的思想共識和行為追求。商品在流通過程中,包裝成了一種文化的有效傳播載體。越來越多的包裝設(shè)計(jì)師已經(jīng)認(rèn)識到民間藝術(shù)的重要性,它是一種能夠深入表現(xiàn)內(nèi)容,能夠引起共鳴的藝術(shù)形式。
民間的泥塑藝術(shù)從前多為小孩的玩具,造型質(zhì)樸,顏色原始粗獷,但是又不失艷麗的藝術(shù)特征,能夠充分體現(xiàn)表達(dá)對象的特征,夸張中充滿了童趣,而陶瓷藝術(shù)是我國的藝術(shù)國粹,無論是青瓷還是白瓷都體現(xiàn)了中國古老精湛的制瓷技術(shù)。表現(xiàn)在現(xiàn)代包裝設(shè)計(jì)中不但是將泥塑和陶瓷器皿上的花紋巧妙地運(yùn)用到外包裝上,還運(yùn)用到容器的設(shè)計(jì)中包裝上,使這種“回歸情結(jié)”得以彰顯、得以貫徹。這種回歸情結(jié)是對傳統(tǒng)文化和民間藝術(shù)風(fēng)格的呼喚,不只是針對了解本土文化的人群,同時(shí)也是對外來文化沖擊的應(yīng)對。應(yīng)當(dāng)清楚地認(rèn)識到這種回歸不是對“傳統(tǒng)”的摹仿和復(fù)制,而是運(yùn)用傳統(tǒng)的形式符號用新材料、新技術(shù)、以新的方式表達(dá)包裝設(shè)計(jì)風(fēng)格。
在包裝設(shè)計(jì)中體現(xiàn)傳統(tǒng)民間風(fēng)格的具體表現(xiàn)是對傳統(tǒng)文化元素的有效利用,并且加以適應(yīng)市場需要和時(shí)代要求的改革。更多的是在宏觀的觀察下,對民間的藝術(shù)元素進(jìn)行微觀細(xì)致地采納和吸取,將抽象變?yōu)榫呦螅瑢o機(jī)變?yōu)橛袡C(jī)。
任何一個(gè)民族的文化都是世界文化不可分割的一部分,雖然每一個(gè)國家所處的地理環(huán)境、氣候、文化傳統(tǒng)、風(fēng)俗習(xí)慣、社會經(jīng)濟(jì)都不盡相同,從而出現(xiàn)了不同國家的民族風(fēng)格,而正是因?yàn)檫@些區(qū)別才構(gòu)成斑斕的世界大家庭,是區(qū)分的標(biāo)識,也是深刻的文化烙印。
因此,我國的包裝設(shè)計(jì)思維方式、價(jià)值判斷方式、社會組織方式等許多方面,都不能摒棄傳統(tǒng)美學(xué)以及地方特色的影響。在傳統(tǒng)美學(xué)的基礎(chǔ)上建立健全一個(gè)既有民族性、又有時(shí)代性的新的包裝設(shè)計(jì)文化系統(tǒng),這是時(shí)代的要求、歷史的必然、是我國包裝設(shè)計(jì)水平躋身于世界先進(jìn)之林的關(guān)鍵所在。
注 釋
①李澤厚:《美學(xué)三書》,安徽文藝出版社1999年版。
②朱國勤:《現(xiàn)代招貼藝術(shù)史》,書店出版社2000年版。
③李硯祖:《視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)的歷史與美學(xué)》,中國人民大學(xué)出版社2000年版。