電影的顫音——從愛森斯坦到奧遜-威爾斯、再到戈達(dá)爾談電影藝術(shù)觀點(diǎn)的演進(jìn)

時(shí)至今日電影已有一百多年的歷史了，在這一百多年里電影以它特殊的表現(xiàn)方式給我們留下了太多的珍貴影像，讓我們通過影像去認(rèn)識(shí)歷史、了解歷史。同時(shí)每個(gè)時(shí)期經(jīng)典的影像都會(huì)深深的影響著那個(gè)時(shí)代的人，甚至凈化了一些人的靈魂，因?yàn)殡娪俺吮蝗诵蕾p外也承載著教化人的歷史使命。

我們都知道每一種藝術(shù)門類在其發(fā)展的過程中都必然經(jīng)歷或多或少、或意義重大的歷史性改變，因?yàn)橹挥羞@樣，它才會(huì)前進(jìn)，才會(huì)有所突破，“電影”被稱為第七藝術(shù)的它，理所當(dāng)然的必須經(jīng)歷它重大的歷史轉(zhuǎn)折點(diǎn)。從盧米埃爾兄弟《工廠大門》電影的初始到后現(xiàn)代電影時(shí)期，電影就聲音而言，經(jīng)歷了由無聲到有聲，再到單聲道、立體聲的過程;就其影像色彩而言，由黑白影像到彩色影像，再到今天的風(fēng)格影像的過程;就其技巧而言，由無特技到簡單的特技，再到電腦三維特技的過程;就其剪輯而言，由無意識(shí)拍攝到蒙太奇剪輯，再到多重蒙太奇的過程;就其藝術(shù)觀點(diǎn)而言，經(jīng)歷了由無意識(shí)記錄到蒙太奇手法的運(yùn)用，再到長鏡頭理論、打破常規(guī)蒙太奇敘事，直到今天的多種敘事、多種手法共存的過程……。在這一百多年的歷史長河中，電影經(jīng)歷了太多次的變革，每次變革都給人們帶來了新的視覺和聽覺的享受，而每一次的變革又都是電影似的顫音。

今天我將從幾個(gè)對(duì)電影有重大貢獻(xiàn)的幾個(gè)代表人物入手，談一談電影藝術(shù)觀點(diǎn)的演進(jìn)過程。

一．從愛森斯坦到奧遜-威爾斯:電影從最初的意識(shí)表現(xiàn)形態(tài)到現(xiàn)代電影的開始

愛森斯坦的電影觀念:

愛森斯坦是蘇聯(lián)“蒙太奇”學(xué)派的重要代表人物，其代表作品《戰(zhàn)艦波將金號(hào)》。他在影片的總體結(jié)構(gòu)、蒙太奇、聲畫框架、單鏡頭畫面結(jié)構(gòu)、色彩以及電影史等領(lǐng)域，都進(jìn)行了多方面的開創(chuàng)性的研究，但最重要的還是對(duì)蒙太奇手法的使用。愛森斯坦把“蒙太奇”由最初的一般藝術(shù)手法——簡單的組接功能，上升到思維方式和電影美學(xué)的高度，成為藝術(shù)表現(xiàn)手段的可能。他提出了“理性蒙太奇”和“雜耍蒙太奇”的電影觀念，電影第一次有意識(shí)的進(jìn)行了銜接。

奧遜-威爾斯的電影觀念:

“景深長鏡頭”的使用，是他最為顯著的藝術(shù)貢獻(xiàn)。他以不尋常的電影觀念，以純電影化的角度，形成了他獨(dú)特的與好萊塢敘事相反的敘事模式和藝術(shù)表現(xiàn)手法。其電影觀念也被后人稱之為新電影觀念。其代表作品《公民凱恩》也就成了現(xiàn)代電影與傳統(tǒng)電影的轉(zhuǎn)折點(diǎn)。從此電影的形式發(fā)生了改變。

改變主要表現(xiàn)在電影敘事機(jī)構(gòu)的變化、表現(xiàn)技巧的改變、表達(dá)方式的轉(zhuǎn)變。敘事結(jié)構(gòu)由起初的線性結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)變?yōu)榉蔷€性性結(jié)構(gòu)的活輻射結(jié)構(gòu)，或者說從單角度、單層次的單元結(jié)構(gòu)變?yōu)槎嘟嵌取⒍鄬哟蔚亩嘣Y(jié)構(gòu);表現(xiàn)技巧由最初的從遠(yuǎn)到近或從近到遠(yuǎn)的鏡頭，改變?yōu)樯罱咕噻R頭;表達(dá)方式由封閉式明確表意，改變?yōu)殚_放式的自由詮釋。

從愛森斯坦的《戰(zhàn)艦波將金號(hào)》到奧遜-威爾斯的《公民凱恩》，電影的觀念隨著社會(huì)的發(fā)展和電影人推動(dòng)的電影浪潮，每一次的演進(jìn)都有技術(shù)和電影本體的技術(shù)進(jìn)步。

《戰(zhàn)艦波將金號(hào)》將電影的敘事推動(dòng)到另一個(gè)高峰，這部電影的著名的段落“敖德薩階梯”把故事的敘事空間切割后重組，使這一場戲的內(nèi)容從一開始，就把故事的時(shí)間壓縮后重組，通過剪輯的手段表現(xiàn)了一個(gè)完整的故事。但此時(shí)的敘事方式是單一的，表現(xiàn)手法是有局限的。

直到《公民凱恩》的出現(xiàn)，電影打破了傳統(tǒng)觀念的束縛，雖然它并沒有徹底的改變好萊塢的制片人制度，但對(duì)后來好萊塢的解體，起到了推波助瀾的作用。在黑白電影時(shí)代可以說《公民凱恩》的某些創(chuàng)新對(duì)現(xiàn)代電影的影響是巨大的，這部電影通過同一個(gè)景別和同一個(gè)畫面信息的不同時(shí)間段落的出現(xiàn)，來使觀眾感覺得到影片在時(shí)間上發(fā)生的變化和內(nèi)容上發(fā)生的變化。

二．從奧遜-威爾斯到戈達(dá)爾:景深長鏡頭——長鏡頭與跳切并用

戈達(dá)爾的電影觀念:

戈達(dá)爾:“一部影片并非發(fā)生在銀幕上，而是發(fā)生在觀眾和銀幕之間。”這是戈達(dá)爾的電影觀點(diǎn)。戈達(dá)爾是“法國新浪潮”的旗幟性人物，同時(shí)也是現(xiàn)代主義電影的重要代表之一。

戈達(dá)爾發(fā)明的“跳切”的剪輯手法，更是推進(jìn)了電影的發(fā)展，影響著后代電影人的創(chuàng)作，打開了電影歷史剪輯的先河。有人認(rèn)為世界電影史可以分為“戈達(dá)爾前”和“戈達(dá)爾后”兩個(gè)時(shí)代。

“戈達(dá)爾前”(50年代末至60年代)

戈達(dá)爾深受存在主義影響，其主題和表現(xiàn)手法呈現(xiàn)出鮮明的存在主義特征。影片大都表現(xiàn)現(xiàn)代西方社會(huì)所面臨的強(qiáng)烈的精神危機(jī)，特別是集中展示現(xiàn)實(shí)社會(huì)、人際關(guān)系和人格心理的荒謬混亂，以及激進(jìn)的、玩世不恭的反秩序、反傳統(tǒng)的情緒與思想。

“戈達(dá)爾后”(60年代中后期)

戈達(dá)爾越來越轉(zhuǎn)向利用影片來評(píng)論現(xiàn)實(shí)，使影片成為他圖解和宣傳政治觀念的工具。他這時(shí)的影片又被稱為“電影化的論文”或“政治化的電影”。在敘事方式上，戈達(dá)爾的影片也越來越偏離傳統(tǒng)的戲劇式結(jié)構(gòu)，深受布萊希特的理論和實(shí)踐的影響——間離手法在電影中的應(yīng)用。

從奧遜-威爾斯的《公民凱恩》到戈達(dá)爾的《精疲力竭》，世界電影觀念又一次出現(xiàn)了巨大的顫音，戈達(dá)爾完全顛覆了愛森斯坦的蒙太奇理論，完全長鏡頭的使用,較奧遜-威爾斯的現(xiàn)代電影紀(jì)實(shí)風(fēng)格更強(qiáng)，戈達(dá)爾以存在主義哲學(xué)為武器,對(duì)電影形式進(jìn)行革新，完全打破了傳統(tǒng)的敘事模式。戈達(dá)爾在電影藝術(shù)上銳意創(chuàng)新的精神，引導(dǎo)觀眾、影評(píng)家和電影創(chuàng)作者用另外的觀點(diǎn)思考電影，為動(dòng)搖好萊塢電影所定型化的電影美學(xué)的壟斷與霸權(quán)開辟了道路。

傳統(tǒng)電影語言的每一次變革，都離不開這些電影大師們的天才創(chuàng)造，是他們改變了電影史的發(fā)展方向。當(dāng)今數(shù)字時(shí)代的到來，數(shù)字技術(shù)極大地豐富了電影的創(chuàng)作手段，為實(shí)現(xiàn)創(chuàng)作者的構(gòu)想提供了便利，作為以斯皮爾伯格和盧卡斯為代表的新技術(shù)主義的電影大師們則改變了以往的電影語言傳統(tǒng)，用數(shù)字影像記錄著歷史。

[1]鄭雅玲. 外國電影史[M].北京:中國廣播電視出版社，1994.

[2](美)大衛(wèi)?波德維爾(Bordwell,D.)，(美)克里斯汀?湯普森(Thompson,K.). 電影藝術(shù)[M].曾偉禎譯.北京:世界圖書出版公司北京公司，2008.

[3](英)彼得?康拉德. 奧遜?威爾斯:人生故事[M].楊鵬譯.廣西:廣西師范大學(xué)出版社，2008.