戴劍武
(安徽師范大學(xué) 音樂學(xué)院,安徽 蕪湖 241000)
高師聲樂課程中意大利藝術(shù)歌曲教學(xué)初探
——以歌曲Amarilli為例
戴劍武
(安徽師范大學(xué) 音樂學(xué)院,安徽 蕪湖 241000)
高師音樂專業(yè)的學(xué)生在學(xué)習(xí)意大利藝術(shù)歌曲時(shí)存在一定的誤區(qū)。通過對(duì)于古典意大利藝術(shù)歌曲《Amarilli》(《阿瑪麗莉》)的分析,闡明了學(xué)習(xí)意大利藝術(shù)歌曲的方法與步驟,具有推而廣之的意義。
高師聲樂教學(xué);意大利藝術(shù)歌曲;Amarilli(《阿瑪麗莉》)
在多年的高師聲樂教學(xué)中,筆者發(fā)現(xiàn)這樣一個(gè)問題:在布置中國(guó)作品的時(shí)候,學(xué)生往往很快就能夠回課,而在布置意大利藝術(shù)歌曲作品的時(shí)候,有很多的學(xué)生很長(zhǎng)時(shí)間不能學(xué)會(huì)。在感嘆現(xiàn)在的學(xué)生用功不夠之余,引發(fā)了更深層次的思考。
首先,意大利藝術(shù)歌曲所涉及的畢竟是一門外國(guó)的語言,對(duì)于從沒有接觸過意大利語的學(xué)生來說,正確的演唱具有一定的難度。其次,由于受到應(yīng)試教育的影響,很多考入高師音樂專業(yè)的學(xué)生,大多在考前只是突擊性地學(xué)習(xí)兩首歌曲應(yīng)付考試,并沒有系統(tǒng)地學(xué)習(xí)聲樂演唱方法;對(duì)于意大利藝術(shù)歌曲的學(xué)習(xí)更是鳳毛麟角。面對(duì)這些基礎(chǔ)比較薄弱的學(xué)生,我們需要有足夠的耐心和用良好方法去引導(dǎo)他們,盡快掌握演唱意大利藝術(shù)歌曲的能力。
為什么美聲唱法不產(chǎn)生在別的國(guó)家而產(chǎn)生在意大利呢?從歷史的發(fā)展來看,從14世紀(jì)下半葉到17世紀(jì)初正是歐洲資本主義在封建社會(huì)內(nèi)部萌芽和發(fā)展的時(shí)期,而意大利則是歐洲資本主義萌芽最早的國(guó)家。意大利的佛羅倫薩在14世紀(jì)初就已經(jīng)初步形成資本主義生產(chǎn)方式。同時(shí)修建豪華的宮殿和公共建筑物,獎(jiǎng)掖藝術(shù),招來了許多著名的建筑師、雕刻家、畫家、詩人等,使佛羅倫薩成為當(dāng)時(shí)意大利和歐洲的文化中心。正是在這樣的肥沃的土壤和歷史背景下,在文藝復(fù)興的思潮帶動(dòng)下,才產(chǎn)生了歌劇和美聲唱法。
作為西歐文藝復(fù)興的發(fā)源地和歐洲古典歌劇及美聲唱法(bel canto)的故鄉(xiāng)——意大利,其音樂在世界音樂史上占有很重要的歷史地位。距今500多年前的意大利就出版了世界上第一部音樂詞典,足見意大利音樂水平之發(fā)達(dá);迄今世界上的音樂術(shù)語仍統(tǒng)一使用意大利語來標(biāo)記,可窺見意大利音樂對(duì)世界音樂之重要貢獻(xiàn);當(dāng)今的國(guó)際聲樂比賽,意大利語又是不可缺少的比賽語種。因此,全世界從事聲樂研究和學(xué)習(xí)的人們都自然而然地花一定的時(shí)間和氣力來研究、學(xué)習(xí)意大利語語音和學(xué)用意大利語來演唱意大利民歌、古典藝術(shù)歌曲及意大利歌劇。
由上面的分析可見,作為一名高師音樂專業(yè)學(xué)生,特別是以聲樂作為主項(xiàng)來學(xué)習(xí)的學(xué)生,學(xué)習(xí)意大利藝術(shù)歌曲就顯得非常必要。
意大利語共有5個(gè)元音:a,e,I,o,u,其中e和o又分為開口的和閉口的兩種:è(開口)é(閉口),ò(開口)ó(閉口)。 輔音 16個(gè) b,c,d,f,g,h,L,m,n,p,q,r,s,t,v,z;另外還有5個(gè)外來字母j,k,w,x,y。

意大利語字母表
意大利語鏗鏘有力,朗朗上口,音節(jié)分明、富有節(jié)奏感,特色音突出,規(guī)律性較強(qiáng),便于歌唱。意大利之所以是美聲唱法的發(fā)源地是與其語音的特點(diǎn)密不可分的。
通過平時(shí)的教學(xué)發(fā)現(xiàn),很多的學(xué)生往往是這樣來學(xué)習(xí)意大利藝術(shù)歌曲的。現(xiàn)在的網(wǎng)絡(luò)技術(shù)非常發(fā)達(dá),網(wǎng)絡(luò)的資源也非常之豐富,學(xué)生們通過網(wǎng)絡(luò)下載著名歌唱家的唱片,通過反復(fù)的聽來達(dá)到熟練的程度,然后就大致地將歌曲唱了出來。這樣一種學(xué)習(xí)意大利藝術(shù)歌曲的方法,在高師音樂專業(yè)學(xué)習(xí)聲樂的學(xué)生中較為普遍。但是,從可持續(xù)學(xué)習(xí)的觀點(diǎn)看來,這種方法出現(xiàn)了很多的弊端。首先,因?yàn)槭锹犱浺魜韺W(xué)意大利歌曲,這樣聽來的語音似是而非,往往有很多不夠精確的地方;其次,每個(gè)歌唱家對(duì)作品的處理往往是各有千秋,同時(shí)也存在非常個(gè)性化的東西在里面,學(xué)生一味地模仿未必能夠真正按照作曲家的意圖去演唱,導(dǎo)致了演唱時(shí)比較自由,缺乏規(guī)范性。
那么我們應(yīng)該如何學(xué)習(xí)一首意大利藝術(shù)歌曲呢?作為中國(guó)人學(xué)習(xí)意大利藝術(shù)歌曲,首先遇到的問題就是語言的問題,所以應(yīng)該先從語音入手。學(xué)生可以通過查閱書籍和字典或者各種工具書,發(fā)現(xiàn)歌詞中語音的特點(diǎn)和難點(diǎn);這一步驟非常關(guān)鍵,搞清楚每個(gè)單詞的正確發(fā)音,并標(biāo)記出音標(biāo),這就使得下面的學(xué)習(xí)更加容易。其次,把每個(gè)單詞的具體含義查閱出來,對(duì)于歌詞有著精確的理解。然后通過標(biāo)記好的音標(biāo),先是慢速的朗讀,在朗讀的過程中增加語感,理解歌詞的含義,然后根據(jù)歌曲的內(nèi)容,再帶著節(jié)奏朗讀歌詞;這樣會(huì)使我們進(jìn)一步了解音樂的節(jié)奏特征。做好以上的工作以后,再加入旋律進(jìn)行演唱就會(huì)變得非常簡(jiǎn)單了。
在經(jīng)過這樣的過程學(xué)習(xí)過以后,我們基本上對(duì)于所學(xué)的歌曲就有了比較正確的掌握。然后,我們還需要查閱相關(guān)的書籍和史料,研究這首歌曲所處的年代以及創(chuàng)作背景。通過這種進(jìn)一步的學(xué)習(xí),可以更加深入地了解到這首歌曲的風(fēng)格特征,從而在演唱的過程中加以體會(huì)。最后一步就是需要聆聽歌唱家的錄音和唱片,通過學(xué)習(xí)了解到每位演唱者對(duì)于歌曲的詮釋,借鑒處理歌曲的不同方法,在這樣的學(xué)習(xí)過程中可以了解到自身演唱方面存在的一些問題,從而做到精益求精。下面將以意大利古典藝術(shù)歌曲中富有代表性的作品Amarilli(《阿瑪麗莉》)做具體的闡述。
1、歌詞解析
①語音上的幾個(gè)問題:
a、雙輔音的問題:
在這首歌曲中出現(xiàn)了多個(gè)單詞都帶有雙輔音的,在讀雙輔音的時(shí)候要注意單輔音和雙輔音的區(qū)別。要稍有停頓的感覺,亦可以讀成兩個(gè)相同的輔音但省略其中一個(gè)發(fā)音。
這首歌曲中出現(xiàn)的雙輔音有:Amarilli,bella,d’esser,t’assale,petto,scritto等。
b、“s”的兩種發(fā)音問題(清濁輔音):
“s”在不同的地方發(fā)音是不一樣的,有清濁輔音之分。在本歌曲中“s”發(fā)清輔音的為以下幾個(gè)單詞:d’esser,se,t’assale,scritto.都發(fā)成為[s]。在歌曲中發(fā)濁輔音的單詞為desio,發(fā)成[z](在兩個(gè)元音中間的s發(fā)濁輔音)。
c、“r”的發(fā)音(顫腭音):
這是意大利語音的顯著特征,應(yīng)該發(fā)得正確,在讀“r”的過程中要松緊適度,既不能打不起來,又不應(yīng)該發(fā)得過多,一般以二到三個(gè)為宜。這首歌曲中出現(xiàn) “r”的有d’esser,l’amor,pur,timor,dubitar等。
②音標(biāo)以及字對(duì)字解釋:

﹡音標(biāo)中“-”是用來劃分音節(jié)的。
2、歌曲解析
曲作者卡契尼Giulio·Caccini(1546-1618),是意大利的歌唱家及作曲家,意大利古典歌劇和美聲唱法的創(chuàng)始人之一。在卡契尼的作品中,突出于和聲背景之上的獨(dú)唱聲部非常富于表情,經(jīng)常用靈活的節(jié)奏和朗誦式的音調(diào)來和詩歌的節(jié)奏相吻合。在1602年創(chuàng)作出版的《新音樂》的前言中,把自己描繪成這種新音樂的“發(fā)現(xiàn)者”。他認(rèn)為,復(fù)調(diào)在文藝復(fù)興時(shí)期的發(fā)展使音樂與歌詞之間不協(xié)調(diào),有損于歌詞的表達(dá)。而他的愿望就是要“用音樂來說話”,并談到他的朋友們經(jīng)常鼓勵(lì)他遵循古希臘哲學(xué)家柏拉圖的“音樂如同語言”的思想,去構(gòu)思一種與歌詞的情感內(nèi)容相協(xié)調(diào)的音樂。
這首意大利的古典藝術(shù)歌曲的歌詞是一首古老的中世紀(jì)抒情詩,卡契尼譜下的曲調(diào)優(yōu)美動(dòng)聽、細(xì)膩感人,使人產(chǎn)生對(duì)古希臘雕塑美的視像,使人感到宗教音樂的圣潔氣氛,運(yùn)用在世俗的對(duì)于愛情的忠貞表達(dá)。全曲分三個(gè)樂段、復(fù)二部結(jié)構(gòu),第二部分兩個(gè)樂段做了一次完全的反復(fù),更加深了詞曲印象,結(jié)尾處有5小節(jié)的補(bǔ)充樂句,由g小調(diào)轉(zhuǎn)到同名G大調(diào)上結(jié)束全曲。
Amarilli(《阿瑪麗莉》)是一首非常有代表性的古典意大利藝術(shù)歌曲,可以說是學(xué)習(xí)美聲唱法的入門曲目和必唱曲目。這首歌曲氣息悠長(zhǎng),旋律流暢,富有宗教音樂的特征。在演唱這首歌曲的時(shí)候,應(yīng)該把握對(duì)氣息的控制,做到聲音的流暢性。處在古典時(shí)期的美聲作品,不能夠隨意加入滑音,更不能自由的發(fā)揮,應(yīng)該完全按照譜子的要求正確的演唱。另外,也要注意演唱時(shí)情感要真摯動(dòng)人,發(fā)自于內(nèi)心,富有藝術(shù)的感染力。
通過上面對(duì)于這首意大利古典藝術(shù)歌曲的分析,我們可以大致總結(jié)出學(xué)習(xí)意大利古典藝術(shù)歌曲所需要注意的一些要點(diǎn)。首先從語音入手,搞清楚每一單詞的發(fā)音和語義,然后進(jìn)行慢速的朗誦,熟練后帶著節(jié)奏朗誦,在朗誦中找到所學(xué)歌曲的語感和樂感;再加入旋律就能夠把所學(xué)的歌曲基本掌握了。接著要進(jìn)一步深入地學(xué)習(xí),包括對(duì)于作曲家、作品創(chuàng)作的背景和年代的學(xué)習(xí),從而掌握好歌曲的風(fēng)格特征。最后,多聽不同的歌唱家的錄音和唱片,從中吸取豐富的養(yǎng)料從而提高自己的演唱水平。通過這種方法,經(jīng)過一段時(shí)間的學(xué)習(xí),學(xué)生就可以較快地掌握正確演唱意大利藝術(shù)歌曲的方法,從而提高自身的演唱能力。
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G40-014
A
1009-9530(2010)05-0074-03
2010-06-15
戴劍武(1974-),男,安徽合肥人,安徽師范大學(xué)音樂學(xué)院講師,碩士。