孟小軍
江蘇省宜興紫砂工藝廠 宜興 214200
宜興紫砂獨特的魅力和獨特的美
孟小軍
江蘇省宜興紫砂工藝廠 宜興 214200
美的本質是什么,東西方哲人多有論述。古希臘人認為美就在物體的形式,具體地說,只在整體與各部分的比例配合上,如平衡,對稱,變化,整齊之類。其實紫砂藝術無分新舊,它有著它那獨特的魅力、獨特的美!
紫砂壺,紫砂美,形式

《玉柱擎天》│孟小軍
一丸泥土,制成瓦壺,或塑成人物蟲獸,其價值勝過寶玉奇石制品。價比珠玉金石,天下有這等奇事?有,這就是紫砂!紫砂泥造型簡約,不飾花紋,色澤沉著甚至“黑不溜秋”,但其所制陶壺和雕塑藝術品為何能在琳瑯滿目、光艷四射的陶瓷世界中獨樹一幟,閃亮凸現呢?
一個品牌需要起個好的名字,宜興的先人們把這種焙燒后呈褐色的陶泥起了個有文化蘊藉,而又不俗俚的好名字:紫砂,因為紫色歷古以來就是個紫陽、紫氣、紫電、紫陌(帝都皇道)的富貴祥瑞之色,故而皇宮都叫紫禁城。起個好名字,就有了無限的“無形資產”。
紫砂的地域優勢和廣告理念,是極具現代美學意識的,元代大詞家梅堯臣的詞句“人間珠玉安足取,不及陽羨灘頭一丸土”,則成了紫砂價值和紫泥產地的佐證。其實,相同泥質的石礦,別處不見得沒有,但宜興紫砂泥的純正、質樸,以其獨特的優越性,已成全世界共識。
當一種泡茶器皿,泡茶奇香又不餿,質地古樸純厚,不媚不俗,與歷代文人雅士氣質十分相近,文人玩壺視“雅趣”參與其事即成“風雅之舉”。古人對紫砂銘壺更有“溫潤如君子,豪邁如丈夫,風流如詞客,麗嫻如佳人,葆光如隱士,瀟灑如少年,短小如侏儒,樸訥如仁人,飄逸如仙子,謙潔如高士,脫俗如衲子。”的美譽。
紫砂壺形式美的創作和欣賞,應遵循形式美的一般規律。形式美不是自然形成的,它是由美的外在形式沉淀演變而來;其中包含著具體的社會內容,經過長期重復、仿制,使原有的具體社會內容,逐漸泛化成為某種觀念內容,而美的外在形式即由此長期的過程,演變為一種規范化的形式,成為獨立審美的對象。這是個長期的積淀過程,包括心理、觀念、情緒諸多因素的沉淀。例如曲線代表柔軟,直線代表剛硬等等的意識,歸根究底是來自心理的沉淀和社會審美的累積實踐。
近代紫砂壺器形的創作大抵有兩大方向:摹古與獨創。所謂摹古,就是壺藝師是對前人的某一壺型臨摹模仿;而獨創,則是壺藝師根據紫砂壺的本體語言,獨自創意的造型形態。兩者同是藝術創作的手法,不可割裂開來進行評價,前者側重于傳統繼承,后者側重于創新發展,無所謂高下之分,其最高境界應是殊途同歸。
這些審美的傾向在紫砂壺的造型設計中都或多或少有所體現。比如:美與善的結合就要求工藝師在制壺時不能一味地追求自認為美的造型而不有損于它的實用功能;在壺的身筒與紐、流、把、足的空間搭配上除了考慮實用功能外,如何使它們之間虛實相生則是考驗一位工藝師水平的重要標準;形與神的關系處理不好,有些“花貨”就會只有形似而缺少生活的趣味,筋紋器對實物的抽象化處理的水平則影響到作品是否能形神兼備。所以,歷代優秀的紫砂壺作品大多是實用性極佳而又充分體現造型美的一般規律且能表現我國傳統審美情趣的,這樣的作品當然能使欣賞者,尤其中國欣賞者產生審美的愉悅。
紫砂之美——在陽羨這塊沃土上,已經燦爛了數百年。無論其歷史文化,亦或其自身價值,無疑都能使這份獨有的藝術美麗、長盛不衰!
[1]姚遷.宜興紫砂陶藝.上海人民美術出版社,1989年
[2]馮先銘.中國陶瓷史.文物出版社,1982年
[3]周南泉.明清工藝美術名匠.故宮博物院院刊,1985年
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