天工巧奪,壽山石雕

葉釵論

壽山石是祖國的瑰寶，1999年榮登候選“國石”榜首；壽山石雕是中華民族藝林奇葩，2006年5月20日列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。隨著這一傳統藝術的傳承與創新，壽山石雕越發風韻獨具、精彩紛呈、生機無限，其藝術價值和社會價值不斷提升，更多的人們加入壽山石雕收藏、鑒賞和創作行列。筆者家鄉毗鄰壽山石主產地，從事壽山石雕刻多年，在創作中有幾點感悟，現擇其二三，與同行研討切磋。

巧取材巧立意

天然壽山石，每方各不相同，尤其珍貴石種如田黃、水坑石、晶凍石，它們的材形、色澤、紋理各不相同。壽山石雕刻藝術的特點就是利用天然石料，雕刻出造型、色澤相適應的作品；若能做到“渾然天成、天人合一”，則是最高境界。因此，如何審“石”度勢、因“材”施藝，做到出奇制勝，至關重要。雕作整形之前，要專心、深入地進行構思。關鍵是充分發揮想象力，反復推敲選擇主題，把握作品欲表達的主題，融石情、人情于一體。對于高檔石，因其色澤艷麗分明、質地細膩且裂紋少，故只要選題對路，成功率很高；而對于中低檔石，因其天生條件欠缺，則要按它的色澤、紋路、走向等細細揣摩，變抽象為具體，賦頑石以生命。

據說，清末明初壽山石雕藝術大師林清卿時常相石三四天仍未動一筆一刀，而他所作的作品《竹雞》，本意刻為《滄浪濯足》，后根據原石的形、色，他反復揣摩精心構思，改題材為《竹雞》，最終大獲成功，并就此宣告壽山石雕真正的薄意作品誕生。可見，取材立意間藝術靈感的凸顯，或許能夠造就一件傳世佳作。

精技法雕刀功

據考證，壽山石藝術發展已有1500多年的歷史。壽山石雕刻藝術從古墓葬出土文物中看到的極為簡單的技法，發展到如今具有現代特點且十分精細的薄意、浮雕、高浮雕、鏤空雕、透花雕和圓雕等技法。原有的“東門派”和“西門派”也合二為一、融會貫通。因此，如今創作一件壽山石作品，應當廣泛、綜合運用各種雕刻技法，圓滿、完美地表現作品題材。而壽山石雕刻的技法是通過運刀的刀法來體現的。究其刀法風格，有簡練、樸茂、深化、秀凌等。如在薄意雕刻、花鳥雕刻中，多用秀凌刀法；在人物圓雕、古獸印紐雕刻中，多用渾化刀法。任何一門藝術都是內容與形式的統一。壽山石雕亥囈術的雕琢主體是世上獨一無二的壽山石，無與倫比；而其形式美則來自精湛的雕刻技藝。只有技法合理、刀法嫻熟，才能創作出高度審美價值的雕刻精品；收藏家、愛好者在欣賞、把玩雕刻精品時，才會愛不釋手，“惴惴焉摩玩之不已”。

化瑕疵講品味

壽山石是天生美石，但也有美中不足，常見瑕疵有砂質、裂紋、筋絡及混雜等。如何巧掩瑕疵，化腐朽為神奇，是壽山石雕刻的難題，也是考驗作者獨到功力的一大課題。對于砂質，區分棉砂、砂丁和砂團三種，硬度不高的可因勢下刀，質地堅硬的則設法掩飾；對于裂紋(畢格)，區分粉格(土格)、色格和震格三種，把能除掉的除掉，局部能用工藝化的則盡量“化格”；對于筋絡，或如峰巒，或似水浪，若能組合成美麗圖案，不但無損于石之品味，反增美感，如環凍、虎皮斑、花坑結晶線等；對于混雜，區分質之混雜、色之混雜，把通靈與不通靈的質地交錯混合，或數種色彩滲染交融，使本為石質不純現象，經高妙構思，亦能化雜質為融合，化雜色為俏色。在壽山石雕創作過程中，還要注意講究作品的藝術品味。著名壽山石研究專家石巢在1982年出版的《印石辨》中，提出田黃有“六德”：“細、結、溫、潤、凝、膩”，已成為當前壽山石品評鑒賞的共識。作為壽山石雕刻者，要不斷豐富藝術修養，追求藝術鳳范，把藝術沉淀反映在雕刻作品中，再現壽山石的“德”、“尊”，提升雕刻作品境界，達到藝術高雅之堂。