平面設計專業的現狀

霍 磊

（武漢工業學院工商學院，湖北 武漢 430065）

設計一詞來源于英文“design”，包括很廣的設計范圍和門類建筑，如工業、環藝、裝潢、展示、服裝、平面設計等等。平面設計無所不在，從范圍來講用來印刷的都和平面設計有關，從功能來講“對視覺通過人自身進行調節達到某種程度的行為”，稱之為視覺傳達，即用視覺語言進行傳遞信息和表達觀點。我們再來看看平面設計的分類，如形象系統設計、字體設計、書籍裝幀設計、包裝設計、海報/招貼設計等，可以說有多少種需要就有多少種設計。另外，商業設計與藝術設計很顯然是存在的。設計是有目的的策劃，平面設計是這些策劃將要采取的形式之一，在平面設計中你需要用視覺元素來傳播你的設想和計劃，用文字和圖形把信息傳達給觀眾，讓人們通過這些視覺元素了解你的設計。

本文重點講述了平面設計專業的現狀，以期進行一些初步的探討。第一層面的問題是學生容易對計算機形成依賴，其原因有以下幾點：第一，傳統手法為主的平面設計時期，他們身處在三維空間中，視、聽、觸覺都處于興奮狀態，同時身體也會有某些運動。使用計算機進行設計時，他們從臺前走到了幕后，面對屏幕，眼睛看到的是一個二維的世界，虛擬的世界，一個既無限制又有限的人為空間，身體運動變為鼠標的坐標移動，設計主體被打亂。第二，與計算機提供的“方便”有關。計算機圖形直觀且易于操作，省事省時；計算機運算穩定且有邏輯性，大大強于人腦；計算機技術的不斷完善，平面設計一度變得“簡單”起來，比如老師布置一個題目，很多同學習慣性的打開電腦，盲目的用電腦來思考問題，解決問題。這實際上是一種懶的做法，我們應該先找些相關的書籍，然后查找相關的資料和圖形來不斷的刷新自己的創意。然后需要在紙上面手繪自己的設計思路和草稿圖，這個過程不是簡單的1＋1，而是時間的積累和不斷的重復和修改。

我們一直在強調人腦控制電腦，也就是說，要做到先思考，當創意已經在大腦和草稿紙上完成了，再去用電腦。做到設計先行，需要有扎實的基本功，現在許多廣告公司、游戲公司、雜志社等在招聘的時候，越來越重視手繪的能力。我們去應聘的時候，總不能身上背著電腦去應聘，幾筆畫下來，工夫深不深就顯現出來了。通過與傳統平面設計教學成功實踐的比較，我們發現，正是傳統的設計教學，成為設計思維的真正支柱。傳統的設計程序中，大家雖然用的是紙和筆，要付出大量的時間和精力，但設計主體是自己。坐在屏幕后的設計者，既是主角，又是觀眾，既是參加者，又是評判，在設計者沒有很強的審美能力、全面的藝術素質的前提下，往往不能很好地轉換邏輯思維與形象思維，從而不能適應計算機這種新工具提供的新的工作方式。因此，需要學生不斷的加強自身藝術修養和設計思維的培養，提高在計算機面前的藝術自控能力。

計算機設計教學要分三個層面的培養目標進行，即制作、創意、創造。計算機教學要教會學生如何制作，例如：如何用軟件，如何用計算機排版、拼版、制版。但是學生只會這些是遠遠不夠的，目前，這些專門教授計算機使用的課程占的比重也越來越小，一般在平面構成、色彩理論、圖形創意等課中穿插計算機使用，主要以學生自學為主。有些學校的平面設計教學甚至為了強調手繪功夫，摒棄完全用計算機進行設計，這種做法不值得我們借鑒。因為這樣不僅使設計教學脫離了科技的發展，也使的學校教育和社會需要嚴重脫節。接下來，教師應教學生如何進行計算機創意，指導學生如何避免計算機生硬、死板等弱點，將計算機設計與傳統設計方法融為一體，轉技術為技能，將軟件功能組合發揮到盡可能大的限度，創造出新的視覺形態。再接下來，教師應引導學生如何進行“形而上”的設計創造。這需要創新思考，緊扣設計主題與要求進行，似乎又回到了傳統的教學中，只不過大家走過了一個技術應用的歷程。因為我們任何的設計，無論什么樣的，其核心的要素仍然是以素描、水粉為基本功，以三大構成為設計基礎。

21世紀，技術正重新構造著我們整個世界。在科學和技術面前，教師與學生是互相學習，教學相長。有時，學生與計算機溝通越深，教師就更難參與其中，其任務也越重，因為教師處于一個藝術創意、傳媒更新、高科技傳授、傳統與現代的交叉點上，教師自身也要適應計算機技術的不斷發展，不斷提高自己的業務能力。

計算機輔助設計是一把雙刃劍，它對平面設計的影響是一分為二的，她給設計帶來巨大推動作用的同時，也出現了一些值得我們反思的現象，希望這把劍是由科學、技術、藝術三者共鑄，發出人性的光芒。

1 馬克·第亞尼著.非物質社會（滕守堯譯）[M].成都：四川人民出版社，1998

2 COLLINS, Michael，Towards Post Modernism[M]. British Museum Publications

3 Charlotte&Peter Fiell，Design Of The 20TH Century[M].Taschen

4 周 進.數字化時代的電腦平面設計.復旦大學