□劉 野
淺談演員的文化修養和表演藝術的感受
□劉 野
演員作為民族文化的繼承者與創造者,自身卻沒有文化,未免使人感到可悲和遺憾。讀書學習加強文化修養,對于一個演員來說是應該的也是必須的,不然你就不能很好地把優秀民族文化繼承下去,發展下去。但現在有一些演員對于讀書卻不以為然,他們既不汲取各類書本知識,也不汲取社會與生活知識,劇本到手,既不理解劇作的深刻意義,也不明白歷史或時代背景,更不懂劇中人物形象所具有的深刻內涵,對所塑造的角色吃不透,弄不準,自然演得不怎么樣。因此,我們每個演員都應該成為優秀文化吸納者和傳播者。
一是文化修養。文化底蘊成為文藝作品、品格、品位的重要標準,演員的文化修養也成為高低優劣的最后決定性因素。
二是文學修養。文學修養是分析、理解劇本的基礎,而分析理解劇本,又是表演的基礎。所以,文學修養對于表演藝術來說,就是基礎。只有具有一定的文學修養,才能對劇本的題材特點以及情境、情節線、沖突、語言等等,進行合理分析,并有準確的理解。
三是藝術修養。要對藝術的各門類,包括話劇、歌劇、舞劇、戲曲、舞蹈、美術、音樂等等,有比較全面的修養。只有這樣,才能做到厚積薄發,胸有成竹。就會知道藝術修養對于當今社會是何等重要了。
演員的藝術創作,范圍所及,無邊無際。演員自踏入表演藝術大門,到藝術生命落下帷幕,每時每日都要留心觀察、感覺和體驗周圍的生活。晨起你能體會生活的清新,晚歸你可感受工作的壯美,漫步街頭你可感受人們的節奏,靜觀角落你可覺出獨特的活動。堅持不懈,日積月累,你的感覺倉庫就會豐富起來。這樣演員所塑造出的藝術形象,才能常常閃爍出靈感的光輝,美不勝收。
演員的情感是很脆弱的。人的情感不是自來水,關上水龍頭水就沒了。人也不是可隨意操縱的物體,他有自己的意識。通常,我們在生活中看見有人哭了,他不是一下子就哭出來了,他會有一個傷心的過程;停止哭泣也不是一下子就停止,而是會抽泣一會兒。這就是我們通常說的演員不要表演情緒。人的情緒不是表演出來的,它是由內在的(內心獨白、內心視像)變化所產生的。
真正的表演藝術是——演人,不是“演戲”。演員的任務就是在舞臺上塑造活生生的,具有鮮明性格、富于藝術魅力的人物形象。
一個演員在登上舞臺時,是按照自己的創作設計去表演身段,去塑造人物。而觀眾是帶著新鮮的審美要求來審視舞臺上的演員的,當演員塑造的角色栩栩如生,與觀眾的審美理想和審美趣味一致或相近時,表演者和欣賞者就達到了共鳴。觀眾就會以熱烈的情感反映,掌聲鼓勵。演員得到激勵,就會仔細琢磨,把觀眾認可和欣賞的地方鞏固加強,使以后的表演更加有聲有色,不同凡響。
為此,演員就要經常不斷地培植這種能力,隨時隨地地打開靈敏的感覺神經的射線,射向生活的各種場所、各種角落,掃描一切事物活動的蹤影,哪怕極其細小的形象信息,哪怕表面看去令他人興味索然的東西,也不要在你的感覺監視下讓它輕易溜走。這樣,年深日久,在大量的探索與發掘過程中,你定然能在他人司空見慣、平淡無奇的生活里,感覺到為創作所需、為人物所有的豐富而新鮮、生動而獨特的材料。同時,你自身的敏感能力,也會由久經磨練而變得越來越敏銳。
如果演員塑造的人物脫離生活、遠離觀眾的審美需求,觀眾覺得臺上的人物不順眼,就會冷落舞臺,甚至起身離去。這對演員是一種極大的刺激,同時也是總結教訓的好時機,從觀眾的反應中了解觀眾的需求,調整自己的表演,才能創作出符合觀眾審美意識的藝術精品。
人的感覺的內容、性質和形態,不僅同客觀世界有直接關系,而且時時受到人的主觀狀態的深刻影響,尤其是對被感覺事物的興趣、熱情與需求,這些心理因素往往在極大程度上影響著對事物感覺的正確性、清晰性以及敏銳性。作為以塑造活生生的人物形象為天職的演員來說,尤應如此。為此,對自己的藝術創作,對事物的感覺積累,不僅要懷有極大的興趣與熱情,而且要把感覺體驗生活、認識熟悉生活視為藝術生命的源泉。這樣,你就能獲得藝術所需要的一切。
我們要不斷加強思想建設,認真自覺地從思想上、文化上、道德上提高素質,把我們的演員培養成綜合素質很高的社會主義文藝工作者。
責任編輯 李紅梅