北大荒版畫的套色

□劉德才

北大荒版畫已經走過了五十多年的歷史了，盡管在它發展的歷史過程中，有社會背景、藝術思潮不同，和版畫家本人的自身經歷、心理個性、美學修養差異，使它在不同的歷史階段呈現出的風采格調也有所區別。但是我們只要靜心深入欣賞每一幅作品，它們基本都一些相對穩定，貫穿始終的北大荒特有美術特征（如：比較鮮明的地方特色與濃郁的鄉土氣息；與時代共同發展的開拓意識和創新精神等特征）。正是這些共同的特征，才使北大荒版畫，在當代中國的版畫界顯得別具一格，成為重要的畫派之一。而這些特有的北大荒特征，我本人認為是建立在北大荒特有的套色基礎上形成的。

一、北大荒油套版畫的形成

1958年，十萬專業軍人來到冰天雪地、杳無人煙的北大荒，屯墾戍邊、創建農場。一批專業軍人，以晁楣、張禎麒、杜鴻年、張作良、張路等人為代表，在艱苦的勞動之余，嘗試用套色木刻的方法和藝術語言來表達他們自身對土地、對勞動、對生活的熾熱情懷。在當時，北大荒版畫的老先生們創作過程并不理會當時版畫界所再三強調的以“黑白為正宗”的主張，也沒有理會學院派畫家認為應在刀法上顯示技巧與基本功的主張。北大荒版畫家們開拓創新，努力向前走著。漸漸地終于獲得了越來越多畫家的認可，更是得到廣大群眾的喜愛。北大荒版畫使中國現代版畫終于擺脫了必須以“黑白為正宗”的狹窄僵化正統之路，使中國版畫進入了一個以黑白版畫、套色版畫并重的新的時代。

由于這些老先生所處的自然環境相同，感情也很相近，以及生活和藝術趣味的類似并在創作中互相影響，創作出了很多以多色套色為主的木刻作品。這些作品，構圖開闊、意境深遠、色彩濃重鮮明、刀法粗獷豪放。晁楣的《第一道腳印》這幅作品，色彩濃重、刀法豪放、構圖宏闊，是北大荒版畫早期形成這一美學的最初體現者。畫家的獨特的構思，描繪了轉業軍人到北大荒初探荒原的情景，在有限的畫面中，表現了生活的廣闊境界，給人以豐富的聯想。通過創業者在厚厚的雪地踏出腳印和在寒風中前進吸煙的幾個動作，表達了創業者征服荒原的信心。張禎麒的《牧歸》、《艷秋出獵圖》，杜鴻年的《春的喧鬧》，張作良的《排障》……這些作品都積極地吸取了油畫、裝飾畫等有益的東西，制作出色彩艷麗的油印套色版畫。

二、北大荒水印套色版畫的形成

1982年《北大荒風情版畫展覽》在北京舉行，這次美展標志了北大荒版畫第三代作品的最初問世，也標志著北大荒水印版畫的形成。作品通過水印的方法，充分表達了北方濃郁的鄉土氣息。

郝伯義先生，這位杰出的第三代北大荒版畫家的組織者和領導者，為“文革”后的北大荒版畫帶來了春風，使北大荒版畫又煥發出新的生命。他和當時許多年輕的版畫家一起，汲吸、借鑒了江蘇水印版畫、民家版畫以及日本和歐洲新版畫技巧，突破了單一的油印套色木刻格局，創造出了水印套色木刻的新形式。北大荒油印套色木刻版畫的創造，打破了傳統版畫的清規戒律，刷新了版畫藝術的新面目。而郝伯義與大家共同研討，經過反復試驗，創造了的水印套色木刻，從而又為北大荒版畫創作之路開辟了一條新路。

水印套色木刻即保留著老北大荒油印套色豐富、色彩協調的效果，又充分發揮水印木刻在水印掌握、木板木紋利用，刻刷粗細搭配所能產生的藝術效果，形式簡單明了，沒有刀痕，風格樸健秀麗、版味充盈、色彩明快。使畫面出現豐富的色彩層次和濃淡調子，大大充實了作品的美感因素，使作品顯得含蓄、雅致和耐人尋味。郝伯義的《鄉情》以詩一般的情韻、渾厚富麗的水印色彩層次抒發了鶴鄉的生活美、藝術美。張朝陽《春水》中的婦女具有生活美感，那是帶著勞動后的泥土香馨味，有對理想的追求和對未來朦朦朧朧的憧憬。于承佑的《小屯》用艷麗深沉的協調藍色效果，再現東北農村小屯活潑的夜晚生活。

北大荒畫派這個名稱，并不是畫家們自己標榜，而是經歷了漫長的藝術創作道路的考驗，社會對它的一種肯定，油印套色木刻、水印套色木刻，不能說是北大荒的首創，但是他們的版畫通過無數次藝術構思和創作實踐，探索出了一整套適合表現北方風貌的版畫語言。北大荒版畫，當然不僅在技藝方面，他們的藝術構思構圖，他們的創作方法也是要我們學習和借鑒的。

現在北大荒版畫的新作者們，正在前輩先生的引導、幫助、教育下健康地成長著，相信他們一定能夠繼承和發揚北大荒版畫的優良傳統，在北國豐富多彩的生活和浩瀚的沃土原野之中，創作和開拓出更美好的作品。