裝飾藝術設計中的風格設計的新理念

何 平

【摘要】風格的形成的規律是可以討論的。本文討論的是將藝術元素附著在功能性的元素上的認識處理過程,將這個過程推導出來可以看到對基本元素整合和附著的過程就是藝術設計的風格設計的過程。

【關鍵詞】“原體”;藝術元素;功能性元素

裝飾設計中的藝術風格的形式建立是個大問題。風格的呈現可能是多樣化的,多表象的。風格的形成的規律是可以討論的,這里所分析的風格形成原理是從基本元素來認識的,基本元素有功能元素和藝術元素。將藝術元素附著在功能性的元素上的認識處理過程,將這個過程推導出來可以看到對基本元素整合和附著的過程就是藝術設計的風格設計的過程。本文介紹這個理念,起拋磚引玉作用。

1功能性元素

功能元素是個很大的集合,包羅萬象。功能性元素是要考慮實用作用的。只有透徹的了解了功能性才能進行設計,對其的藝術變形和裝飾附著后不破壞它的實際作用。

1.1使用目的。所有功能性物品都有某種使用目的。我們稱其為功能元素的就是我們往往能叫出名的某個東西。一般設計是從功能性的設計展開的,對設計界面內的必須的功能安排使功能性的物品到位。裝飾性質設計的前提是了解使用目的、優化實用功能。使用目的和造價也相關。門面的設計,中心區域的考慮是關系著整體的視覺效果,功能性的考慮是帶著全盤觀念的。

1.2構造及材料。每個功能性的器物為了實用功能帶著它特有的構造,這種構造是功能的設計者的智慧加上歷史的改進,我們往往就是對器物的外形創新包裝,不能破壞了構造的實用性。材料的性能也要注意,防水、防銹等也是重要。

1.3尺度。尺度的概念是設計的要點。尺度是直接關系到實用功能的,設計如果只是所謂的美觀那就不及格了。尺度還有個實用范圍的問題,比如一把公園的長椅擺在那里,除了椅子本身的尺度以外還要考慮椅子周圍的活動空間,這樣才能完整地安排好這個活動點。

1.4 可行性和可靠性。一件東西要考慮它的使用功能這是基本的,這就是能否達到設計要求。但還不夠,還要考慮可靠性和合理的使用壽命,能否長期使用。

2自然元素與藝術元素

自然界所有的形態是自然元素,宏觀宇宙和微觀的分子式都是自然元素。自然元素也是藝術,在沒有去認識它之前它就存在,是人的感官認識到了它。我們討論的是將自然元素作為藝術設計的元素,是素材的一大類。如果將自然元素簡單的形成圖案貼在功能性的物品上也是設計,過去很多裝飾圖案就是這樣子的,自然元素照搬到設計上也有,但多數是進行了所謂的藝術處理了的。

藝術元素的范疇應該說有這么幾類:(1)文化沉淀是一類,可以說人類的所有文化遺產不論門類都可以作為裝飾設計藝術元素的源泉。(2)人類個體自己的生理和心理感覺,包括意識夢境,哪怕是趨于很強的隨意性,將這些以可視的形態表現出來,這也是一類。(3)人類對過去和未來的未可知的想象和憧憬遠古、太空等,這種感覺也是一類。(4)將自然屬性的圖形元素按照某種規律進行歸納形成新的面貌,成為藝術元素,這個部分是藝術教學的課程。

3 藝術元素的捕捉、歸納、形成

3.1藝術元素的捕捉。筆者把用來產生藝術元素的形體稱“原體”。這個“原體”是本來的形態,設計風格來源的母體。但開始之前要對我們的設計場景做策劃的考慮,我們是設計古典的還是現代的場景感是我們需要的,那種場景感是甲方感興趣的。找準我們的目標后,就要搜索“原體”。

3.2藝術元素的歸納。找到“原體”后我們要研究,歸納出一些基本規律為后面的設計總結出有用的東西。一般是形制、材料質感、表面肌理、色彩、原制作工藝、等等,我們以中國商代青銅器來舉例。一張清楚的青銅器照片放在我們面前,先研究這件青銅照片的藝術特點。將“原體”特點作了研究后,可以思考,哪些要點是特點,也就是說只要使用了這些特點的形體就會有青銅的視界感覺。

3.3藝術元素的形成。形成藝術元素過程,我們借鑒對大藝術家畢加索的立體主義的分析。筆者早年學習過一篇翻譯資料分析畢加索的立體主義,資料介紹畢加索的立體主義方法 “簡化形體、分解、有機構成、四度空間”。分為四部,一是對“原體”歸納變形、弧線歸納為直線。二是分解形體,可能將歸納后的形體分解為幾部分,三是打散分解后的形體重新組合成新的構成感。四是加入新的理念在新構成的畫面內,比如四度空間概念是將背面不可見的部分添加進入構成。通過四部分的藝術處理過程,形成了新的理念下的藝術面貌。

4 藝術元素的附著

藝術元素就是把我們歸納和處理過的藝術元素設計成造型并通過泥工、木匠、油漆等工匠的勞動做到我們裝飾的門窗、天棚等還有戶外的廣場、小品造型等等上面,呈現某種藝術設計的氛圍。藝術元素的附著的理念為讓特定的藝術元素在設計界面內形成這種藝術的視覺感,也可以說借助另外的藝術風格在新的氛圍中帶著這種藝術風格。這種附著的思維的步驟如下:(1)藝術元素與功能元素的對位感;(2)形制的構成處理?；舅悸肥鞘紫瓤紤]風格是否適合,再研究形制,再考慮紋飾肌理趣味。用這種方法可以在每個地方處理風格效果;(3)材料構造和表面質感。藝術設計是針對景觀、裝飾工程的,所以對藝術理念的運用必須符合實際的工程施工要求。藝術設計要強調的是:沒有材料和尺寸標注的設計圖是沒用的廢圖。這句話說明了材料工藝在設計中的重要性;(4)附著色彩的處理。對色彩的考慮面積對比、明度對比、色相對比、冷暖對比、補色對比、透明對比、肌理對比、同時對比等八個因素考慮。(5)氛圍的感覺。在景觀和裝飾的設計界面內,處理設計內容要服從整體的氛圍要求和中心感和造價關系,很多設計的內容過分多,使進入者感覺很沉重。

5 總結語

在藝術設計的實踐活動中,對藝術風格的認識很多人原本認為是很抽象的和只能意會的。但通過這里對藝術風格的形成過程的討論,我們可以看到其中的規律性,能夠理解到風格的可視形態的規律。只有對某種文化和思想意識建立了可視的形態,就可以設計出具有風格性的設計作品。藝術設計的特點是往往是對具有某種使用功能的器物進行形制、色彩等藝術元素的包裝,所謂的設計就是這樣的勞作過程。希望本論文的討論能夠引起同行的共鳴。

【參考文獻】

[1] 王謙.自然 想象 設計——裝飾基礎課程設計[J]. 蘇州工藝美術職業技術學院學報 , 2004,(01)

[2] 唐國樹. 在“邊緣”生存——關于裝飾藝術專業的思考[J]. 北方美術 , 2000,(04)

作者簡介:何平(1955--),男,西南民族大學藝術學院副教授、環境藝術設計碩士生導師