【摘要】隨著中國當代藝術突飛猛進的發(fā)展,綜合材料繪畫得到了多數(shù)藝術家的重視,了解綜合材料是怎樣的畫種,用什么樣的方法去表現(xiàn),如何運用多種繪畫方法表現(xiàn)內心的所想、所知,是每一個致力于綜合材料繪畫的美術工作者所要探索的。
【關鍵詞】綜合材料;藝術表現(xiàn);視覺效果
在西方綜合材料繪畫已有百年的歷史,綜合材料藝術的研究在中國是新的學科,無論在它的表現(xiàn)性還是技術性上都著實讓人心動,也吸引了無數(shù)畫家在此領域的探索,現(xiàn)代主義文藝思潮的傳播與影響,藝術家們逐漸發(fā)現(xiàn)繪畫中使用各種材料可以創(chuàng)造嶄新的藝術形式和樣式。這種手段的運用,從本質上突破了材料處于隸屬地位的觀念束縛,促進了藝術家對傳統(tǒng)繪畫觀念、形式認識的深化,同時也促使藝術家們對現(xiàn)當代繪畫藝術的獨特語言進行廣泛的探索、大膽的開拓和試驗,使繪畫藝術構成形式呈現(xiàn)出開放的多元化風貌。
認識綜合材料首先要了解它的形式感。現(xiàn)在很多當代藝術作品在材料上使用了丙烯、油彩、肌理材料、拼貼、各類用膠和繪畫用漆等。畫面上斑駁的肌理呈現(xiàn)出粗糙的凹凸感,紙質拼貼產(chǎn)生的自然肌理條紋,膠類在畫面產(chǎn)生的沉重流淌感,裂紋漆呈現(xiàn)的不同裂紋的變化,裂紋的漸變組合及偶然性給觀者帶來新的感受。這是因為繪畫材料本身就具有很強的形式感。綜合材料的應用給畫面增添了趣味性,畫面形式上的突破給我們帶來全新的視覺感受。趙無極也是善于在創(chuàng)作中將不同材料結合應用的畫家,畫面色彩相互覆蓋滲透,變化微妙。當代許多畫家因綜合材料的使用,其畫面形成了新的語言追求和畫面樣式。
其次,繪畫形式要有再創(chuàng)造的過程。繪畫形式有自己的生命,藝術家在行為的過程中讓形式自己顯現(xiàn)出來。各種材料有其各自的特性,而藝術家的生命意志也正是無意識的作畫行為中通過形式顯現(xiàn)出來。利用各種媒介的特點,用人工的筆觸與筆痕是作品呈現(xiàn)形狀的一種表現(xiàn)手段,正是這種人工的筆觸和刀刻斧鑿的痕跡語言被一些畫家認為是繪畫區(qū)別于照片和其他藝術形式的重要特征之一,它可以幫助畫家在藝術創(chuàng)作中增加繪畫的特性,提高處理空間感、體積感與質感的表現(xiàn)力。
美術史上稱為非定型注意材料派的主導者安東尼.塔皮埃斯,是西班牙非定型繪畫大師。創(chuàng)作中常常使用非常厚的涂料,使得畫面有極為立體的感覺,到了上世紀四五十年代更是直接使用了一些在當時的學院派看來難登大雅之堂的紙箱、廢紙殼等作畫。在他看來,這是要讓這些“卑微的材料”經(jīng)過他的手而呈現(xiàn)出神秘而崇高的光芒。他的畫時常以“晦澀難解”而聞名,畫布上屢屢出現(xiàn)的神秘十字架、眼睛、局部身體、數(shù)字或一些藝術家早期的創(chuàng)作符號給人們留下深刻的印象。而他用陶土燒制的櫥柜、巨大的雙腳等也都體現(xiàn)著他要為日常事物賦予尊嚴的主張。他最為人所稱道的是他對材料的把握和使用材料的技巧,大理石粉、石灰粉、油畫顏料匪夷所思地出現(xiàn)在同一畫面當中,從造型觀點來說,他的作品明顯地展現(xiàn)出一種非定型主義時期所表現(xiàn)的極限法。
材料是靜止的,當藝術家以自己的感覺進行創(chuàng)作時,色彩與媒介會跟著一起行動,直至達到材料與感覺之間的一種平衡,從開始到結束,這是一個從物理平衡到直覺平衡的過程。形狀、方向、位置諸因素之間的關系,都達到某種程度的平衡。在一件藝術品中,那些已經(jīng)達到平衡狀態(tài)的力,是可以看得見的。這就是為什么可以用那些無生命的媒介再現(xiàn)那些運動著的生命的原因所在。
繪制是制作在先,與以往的平面造型的手法做底子有所不同,在制做底子時,實際上就已經(jīng)開始進入創(chuàng)作狀態(tài)了。在制作時采用堆、砌、抹、刮、壓等形色同步進行造成一種豐富的視覺效果。這種辦法由于使用的工具比較硬,容易產(chǎn)生死板的人工痕跡,為了避免手工痕跡過重,在底子半干的狀態(tài)中罩上膠性的半透明色調,用于豐富底子所留下的制作痕跡,罩色可以采用油性、膠性的稀釋工具同時進行。隨著這些稀釋的色彩的自由走動、變化,產(chǎn)生視覺的觸覺明顯的肌理效果。最后用油性顏料覆蓋住一些平緩的地方,以造成對比層次以及色彩的飽和度等繪畫感覺和所制作的肌理相互襯托。在繪制時強調畫面各個部分之間的筆之間的涂抹進程,用筆痕來描繪出視覺的肌理效果。這種描繪手法比較柔和、微妙、自然。同時也可以用水性的顏料浸或泡,更會產(chǎn)生偶然、隨機、流動性等特點。水性材料(例如丙烯)由于干得快,滲透力強,適合于表現(xiàn)較為明亮、輕松的畫面氣氛,這種辦法的特點可以重復一些制作過程。通過罩、洗、蓋等手法,表現(xiàn)不同的視覺質感。
德國當代新表現(xiàn)藝術家安塞爾姆·基弗在畫面中成功地應用了綜合材料,他畫了大量現(xiàn)已成為廢墟的紀念性建筑,為了表現(xiàn)某種意義上的滄桑感和失落感,他的作品運用多種元素的堆積。畫面中運用油彩、鋼鐵、鉛、灰燼、感光乳劑、石頭、樹葉等綜合材料。他的畫作外觀看起來似乎經(jīng)歷過一場劫掠--大量厚厚的油彩和樹脂、稻草、沙子、乳膠、蟲膠、廢金屬、照片和各種各樣油膩的東西堆積在一起,畫面的厚重甚至達到浮雕效果,最后采用罩染;罩染技法的運用使其作品既粗獷又有細微變化之處,大氣磅礴,給人以強烈的震撼。
在藝術創(chuàng)作過程中,材料是輔助于藝術思維的媒介,有好的作品就需要有獨到的思維和意識,一是每個人找到自己的位置。二是繪畫本身,使諸多媒介及材料本身應有的能量得到充分的發(fā)揮。掌握了材料的性能、物感的特質、材質的語言就會為表達提供更恰當?shù)男问矫浇?成為發(fā)揮物性表達內容的豐富手段,同時在審美維度上增強視覺力度。材料與媒介不是目的而是手段,在確立、完善和發(fā)展個人繪畫語言的過程中對技法材料加以應用,讓材料為畫面的形式與表現(xiàn)服務,而不應受其束縛。這樣我們就不會停留在材料的表面,而是在現(xiàn)代觀念的作用下,為實現(xiàn)自己的審美理想尋找恰當?shù)谋憩F(xiàn)形式。
作者簡介:
邢笑音(1982.2--),女,吉林,助教,學士,大連藝術學院,研究方向:油畫