論歌曲旋律的審美思維

孫 龍

【摘要】旋律是音樂的靈魂,是音樂情感的直接體現。音樂旋律創作的過程就是審美的過程。社會現實生活是產生審美的基礎。優美的旋律來源于作曲家豐富的生活積淀及其嫻熟的作曲技巧。由曉光作詞谷建芬作曲的《那就是我》是源于社會生活,又高社會生活的藝術精品。

【關鍵詞】旋律創作;審美思維

旋律是歌曲組成的要素。關于旋律,人們曾有過許多生動的比喻和美好的說法。從旋律的重要性講,說它是“音樂的靈魂”:從欣賞的角度看,說它是“音樂情感的直接體現”。這些不同的說法,概括了旋律的本質特征。所以旋律的創作要符合運用寫作技巧(調性、節奏、速度、力度等)為他所表達歌曲思想整體服務的同時,不能脫離物質性、社會性的生活現象。“而這種豐富的想象用音樂來表現生活就是審美,就是創作的靈感。音樂創作的過程就是審美的過程。生活現象的本質就是產生審美屬性的基礎。”因此,優美的旋律來源于作曲家豐富的生活經歷和嫻熟的作曲技巧。只有這樣才能寫出作者內心的情感世界。才能寫出感天動地的作品。

谷建芬作曲的《那就是我》,就是她人生的寫照。谷建芬原籍山東威海,生于日本大阪市,童年時從日本歸來,踏上中國的土地時,幼小的心里懂得這才是自己的祖國,才是自己的家。時隔多年,這段生活經歷仍揮之不去。深埋在心里一種無法用語言來描述的刻骨銘心的情感。歌曲以自己的親身經歷形象的刻畫出海外游子對祖國母親的思念之情。

樸實形象,意象深刻。動人心弦是曉光歌詞的特點。它是一幅清麗秀婉的水墨畫,一組古樸寧靜的生活卷,通篇洋溢著一股甜蜜溫馨的氣息,給人以巨大的審美享受。給作曲家帶來了創作欲望和豐富的想象力。它的音樂情緒熱切、激情:它雖然也屬于一般創作歌曲風格,但藝術特征較多:它的節拍、速度較自由。旋律的吟誦特點表達出發自內心的獨白,流露出夢魂縈繞的情緒。它的音樂結構容納量較大。運用了對比旋律發展手法和再現統一的三段體結構,中間段的激情和兩端的深沉形成了鮮明的對比。

這里可以看出作曲家們對歌詞的理解,源于生活內涵的積淀和文化的修養。谷建芬的處理三段體結構,每段都是不規則的啟承轉合結構。整體前后呼應,風格渾然一體。讓人感覺從唱一個音就欲罷不能,需一口氣唱到底才能過癮。這首歌曲大大增強了歌詞的感染力。創作出準確的體現歌詞內在情感的音樂旋律。

基于內容的需要,前奏中滲透大調式與和聲小調式因素。仿佛把我們帶進了異國他鄉,預示著谷老師的國外生活。然后主要采用了南方少數民族羽調式寫成了宣敘性的旋律,代表著祖國家鄉。行腔自由,音域較寬,無節奏節拍的拘束,運用了5/4、4/4、3/4、2/4,用一般民族淳樸的鄉土氣息吐露出對祖國家鄉的思念。

第一段旋律音域小字一組d到小字二組d,多級進。開頭由小字一組g到小字二組d純五度音起具有開闊性和中心作用,代表主一屬關系。音樂主題采用一字多音和一字一音相結合的音樂動機構成,形成的拖腔優美動聽。詞曲都體現出一種寧靜、溫馨的格調。

第二段旋律音域由小字一組g到小字二組a之間,開頭采用純八度小字一組g到小字二組g一個十分寬廣的音程來表現樂曲的高潮,顯然是由第一段小字一組g到小字二組d五度音程發展而來,由第一段以屬音為中心發展為以主音為中心,把所有的情感推向高潮。四個“那就是我”的音樂采用摸進手法,使音樂層層遞進,好象真的投進母親的懷抱。整段感情發展到最激動的時候,好似苦苦思戀的聲聲呼喚。很顯然,第二段旋律是第一段旋律派生和發展而來的。其特點就是第二段旋律將第一段旋律的主要音調和節奏特點較多的保持下來,并根據第一段的主題材料進行若干變化發展。第三段再現了第一段,經過第二段對比之后的再現,對確立全曲的主要音樂形象,對統一全曲有著重要的意義。“在音樂美學中,人們對音樂的感受離不開必要的重復。而對比后的重復(即再現)則可能產生質的增值”。

在整首歌曲中還有一個多次重復的音樂動機,在第二段中又高八度變化重復了兩次。在第三段中再次出現使整首歌詞的曲調一氣呵成。發展手法雖然多樣,但卻具有整體感。

總之,谷老師運用旋律音樂這一手段把歌詞內含的情感準確而又生動加以表達。所采用的音調是準確體現歌詞內在情感的音樂旋律。把海外游子對祖國,家鄉的思念之情真實的刻畫出來,將海外游子的酸甜苦辣融進了優美的旋律之中,歌曲旋律產生了使人情感震動、發生共鳴的巨大能量。谷建芬的創作實踐再次證明“成功的歌曲會大大增強歌詞的感染力”。