略說詩詞的“物化”屬性等

張永芳

詩詞屬于文學創作，而文學的本質是人類社會生活的反映，歸屬意識形態范疇。然而，詩詞不僅是人類生存狀況的反映和生命體驗的寫照，而且是可感知、可傳承、具有獨立存在價值的文化產品。換言之，詩詞一旦問世，不僅是創作主體的主觀情志的體現，也是一種具有物化性質的客觀存在。這也許正是詩詞文化之所以為人類社會所需要的更深刻的原因，即詩詞的物化屬性正日益引起人們的關注。這比傳統的認識，即文學作品是現實生活的鏡像似乎更加重要。詩詞固然有精神的價值，但也不應忽視其“物化”的價值。

所謂價值，就是對人類需求的滿足程度。不論物質還是精神，都為人類所需求，也就都有一定的價值。但精神是虛的，需要通過“物質”的中介才能發揮其作用，此即馬克思所謂“批判的武器不能代替武器的批判”，所以精神的價值要體現出來，無可避免地需要有“物化”的環節。詩詞創作的主旨，不論是“言志”說還是“緣情”說，其根據都在于創作主體個人的內心活動，即創作主體的主觀情志，而主體的內心活動，不經過“物化”的中介就不能被他人感知。當然，這種物化的中介不一定是詩詞，但一定要有這種中介才行。比如我們開展社會主義精神文明建設，不通過標語宣傳、組織活動等“物化”的形式，創造出“五個一工程”之類的文化產品，又怎能達成目的呢?

詩詞作品要發揮作用，即使僅僅想滿足創作主體的自娛需求，也不可能自吟自樂、不著痕跡，至少要將其“固化”為具體的語言文字，而且要錄下或書寫出來，使其可以通過聆聽、誦讀、閱覽等方式，形成“物化”的產品，才有可能被作者本人及其他人感知、接受或傳播，否則，其“行跡”固無從談起，其影響也無從發揮。這種能具體的固化和傳遞的具體形式，便是詩詞的“物化”形態。

具體說，詩詞作品的物化形態不是直接成為物化形態的產品，而是先成為相對抽象的語言文字。但是，當某種語言文字比如漢語，一旦表達了具體的內容，便成為話語或文章(各種文體的作品)，不再是一種抽象的交際工具，而成為具體的但也相對固定的、有所限制的“文本”了，也就是成為信息體系中的“信源”，即可以用來傳輸的信息內核。其本質屬性不是我們習慣上所說的物質，而是一種有具體內涵的信息，也就是文學研究的基本對象——文本。具體外現形式的文本也叫本文，現代詩學的研究基礎，就是對本文的探討。蔣寅《古典詩學的現代詮釋》即闡釋說：“實際上作者創造的只是本文，這是一個不以閱讀與接收而改變的自足性存在，韋勒克名之為‘本體結構。文學的表現和接受是以本文為媒介實現的。”人們通常所說的作品，實質就是本文的外現：“本文的符號——語義結構在讀者的閱讀中釋放喚性的信息，定向激發讀者的想象，并形成完整的美感經驗。于是產生了作品。”(同前)

其次，作品的文本，必須通過具體的載體才能得以存續和傳承，而文本的表現形式，隨著社會發展日益多樣化了。比如寫在單篇的紙頁上，裱成條幅，印制成雜志或書籍，做成錄音帶或錄象帶，錄制為電腦內存或光盤等等。但不管通過什么樣的具體形式，必須有一定的物質或物質手段來做載體，不可能有抽象存在的文本。正如我們只能吃到具體的雞，而不能享用“雞”這一抽象的概念，盡管雞確是一種客觀存在物。同樣，我們也只能欣賞到多種具體的作品，而不能實際觸及沒有任何具體形態的文本，盡管它也是一種客觀存在。換言之，詩詞的“物化”永遠離不開具體的文本表現形態，這為其與多種文藝形式結緣提供了基礎，如與書法結緣，與碑刻結緣，與音樂、舞蹈、影視結緣等等，其傳播天地必然會因此而擴大。詩詞作者也不妨多掌握幾門技藝，如朗誦、歌唱、書法、繪畫等，以使自己的詩作傳播得更為廣泛，使自己的才藝發揮得更為充分。

再次，詩詞的“物化”結果，使得創作主體在特定時空的特定的情志得以外現和固化，使其自身成為恒久的存在，也促使他人產生創作的欲望。毛澤東曾吟詠過“往事越千年，魏武揮鞭，東臨碣石有遺篇。蕭瑟秋風今又是，換了人間”(《浪淘沙·北戴河》)的歷史典故，正是因前輩詩人以其作品的文本固化了特定的歷史，使得飽經滄桑的后人與前人的心靈在千年之后仍可互相溝通。若曹操當年未曾留下詩句，后人怎能想象他“東臨碣石”時的雄姿與壯懷?若毛澤東未留下詞作，我們又能如何得知他老人家與曹操的心意相通?前人的詩同使得歷史上發生過的事印入人心，成為滋養一定文化傳統的乳汁，這又怎能不使其他作者心動，也產生創作的欲望?對前人作品的接受，必然成為激勵后人延續其傳統的動力。這也正是體現詩詞作品“物化”價值的一個重要方面。

另外，詩詞的物化進程，不但能將創作主體的主觀情志外現和固化，也能在一定的客觀物體中注入主體的生命感悟，使這一物體成為承載著一定文化積淀的特定形象，也就是人們常說的“意象”。張國風在《傳統的窘困——中國古代詩歌的本體論詮釋》中明確提出：“詩歌所表現的內容，是一種以語言為媒介，客體主體化程度高于主體客體化程度的意象。”我國傳統詩歌所說的比興、寄托、風骨、氣象等等，指的正是這種“客體主體化”的藝術表現。例如月亮本來只是自然界普通的天體，但在我國傳統詩歌中，卻以其皎潔、孤寂、清冷、高遠等特質，成為高潔、清雅的精神象征，常用于表現思鄉念親、孤高自許等情境，因而在詩詞中的月亮已經不僅是客觀的物體，更有濃厚的人文內涵。李白就是以詠月著稱的詩人，如“舉頭望明月，低頭思故鄉”(《靜夜思》)；“長安一片月，萬戶搗衣聲”(《子夜吳歌》)；“我寄愁心與明月，隨君直到夜郎西”(《聞王昌齡左遷龍標遙有此寄》)；“峨嵋山月半輪秋，影入平羌江水流”(《峨嵋山月歌》)；“舉杯邀明月，對影成三人”(《月下獨酌》，這些詩句中的明月，哪里僅僅是自然存在的物體呢?它不但是作者主觀情志的凝結，更是一定文化內涵的體現，也就是說自然物經過詩歌的吟詠，已經打上人類的文化印記，用馬克思的美學概念講，即已經成為“人化的自然界”。人們從這樣的自然物中看到的也正是人自己的屬性：“因此，人不僅通過思維，而且以全部感覺在對象世界中肯定自己。”(馬克思《1844年經濟學哲學手稿》，轉引自王向峰《美的藝術顯形》)詩詞創作的物化作用，從本質講就是這種把自然界變成人格化的文化空間的努力。王向峰先生指出：“這個活動是人類進行自我創造的一個外在表現。表明人類在外在的創造上達到一個什么程度的標志，甚至也是人類主體自身創造達到一個什么程度的標志。”(同前)詩詞是人類創造性的重要體現，其根本作用乃是提升人類自身，達到個人與社會、人類與自然界的完美融合。

總之。詩詞的“物化”屬性可從以下幾方面理解：其存在要表現為一定的文本形態，其傳播或接受要通過各種媒介將抽象的文本具體化物質化，其內涵實際是將一定的主體情志外現和固化，其本質實際是通過將自然界人化肯定人自身的力量。

從文學藝術的根本屬性講，詩詞當然應歸屬意識形態領域，因而其精神屬性歷來受人關注；相對說來，其物化屬性比較不那么引人注意。但從重要性講，其物化屬性同樣不容忽視。在講求傳播的當代，如何更好地體現詩詞的價值，更方便它的傳播、交流與傳承、延續，對其物化屬性的探討似乎更為亟須。既然如此，就讓我們更自覺地發揮詩詞創作的“物化”價值，為接受和弘揚優秀的傳統文化不斷做出新的努力和更大的貢獻吧!