都是“錄音帶”惹的禍

平時(shí)在上音樂(lè)課的過(guò)程中，很多老師為了省事，就用錄音帶的范唱代替了，不僅新授課時(shí)要聽(tīng)?zhēng)妆榉冻瑢W(xué)會(huì)之后還要反復(fù)聽(tīng)伴奏唱。因?yàn)樵谒麄兊臐撘庾R(shí)里，對(duì)錄音帶有一種根深蒂固的虔誠(chéng)，執(zhí)行起來(lái)從不打折扣。久而久之，錄音帶成了眾多老師手中唯一的電教工具，同時(shí)也使學(xué)生對(duì)其產(chǎn)生了極大的依賴性。殊不知，老師這一盲目的做法。致使“錄音帶”給學(xué)生造成了無(wú)法原諒的錯(cuò)誤。那么，“錄音帶”到底惹下了哪些禍呢?

禍之——錄音帶導(dǎo)致音樂(lè)教學(xué)的形式主義

由于老師和學(xué)生對(duì)錄音帶的依賴性，使得一到音樂(lè)課，老師總是把錄把音機(jī)一放，讓學(xué)生去聽(tīng)、去唱。學(xué)生呢，也樂(lè)得清閑，跟著錄音帶里的演唱就這么唱著，似乎少了錄音帶，一節(jié)課就上不起來(lái)了。聽(tīng)錄音帶唱，使學(xué)生只注重聽(tīng)唱的內(nèi)容，唱的形式，很少去把握歌曲的內(nèi)在實(shí)質(zhì)。如同用解剖刀將一首首感情豐富的歌曲進(jìn)行肢解，閃光的、啟迪智慧的思想不見(jiàn)了蹤跡;吸引人、感人肺腑的情感消失得無(wú)影無(wú)蹤，留下的只是空洞的演唱。此時(shí)的演唱，對(duì)于學(xué)生來(lái)說(shuō)，只是玩文字游戲。這樣使音樂(lè)課成了一種形式，失去了它本身的意義、內(nèi)涵。

禍之二——錄音帶導(dǎo)致學(xué)習(xí)個(gè)體的精

神束縛

《課標(biāo)》規(guī)定了音樂(lè)教育的基本理念，應(yīng)注重學(xué)生的個(gè)性發(fā)展。每一個(gè)學(xué)生都有權(quán)利以自己獨(dú)特的方式學(xué)習(xí)音樂(lè)。聽(tīng)錄音帶演唱，漠視了孩子們演唱上的主觀差異，用既定的標(biāo)準(zhǔn)限制學(xué)生的演唱體驗(yàn)，消磨了孩子們演唱的靈性和激情。為了適應(yīng)錄音帶里伴奏的速度。學(xué)生們演唱時(shí)，不得不統(tǒng)一步子。如六年級(jí)有一首南斯拉夫歌曲《藍(lán)色的雅德朗》，這首歌表達(dá)了主人公對(duì)自己美麗的故鄉(xiāng)的贊美，以及對(duì)自己所熱愛(ài)的故鄉(xiāng)的一種深深的懷念之情。學(xué)生們根據(jù)自己的理解，速度可快可慢。但錄音帶里的速度卻很快，如果此時(shí)讓學(xué)生聽(tīng)伴奏唱，將會(huì)限制學(xué)生個(gè)性發(fā)展的空間。

以上所說(shuō)的錄音帶的種種不是，并不是要求我們摒棄音樂(lè)教學(xué)中的錄音帶，只是要求我們音樂(lè)教師在教學(xué)時(shí)，有選擇、有目的地運(yùn)用，能有效地運(yùn)用錄音帶。

錄音帶在我們音樂(lè)課堂教學(xué)中比任何學(xué)科都運(yùn)用得多，《課標(biāo)》規(guī)定音樂(lè)課的基本價(jià)值在于通過(guò)以聆聽(tīng)音樂(lè)、表現(xiàn)音樂(lè)和音樂(lè)創(chuàng)造活動(dòng)為主的審美活動(dòng)，使學(xué)生充分體驗(yàn)蘊(yùn)涵于音樂(lè)、音響形式中的美和豐富的情感，這一切都建立在聽(tīng)的基礎(chǔ)上。音樂(lè)是聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)，這就決定了音樂(lè)教學(xué)必須把培養(yǎng)學(xué)生良好而敏銳的音樂(lè)聽(tīng)覺(jué)放在首位，錄音帶便是音樂(lè)教學(xué)中的首要選擇。因此，唱歌教學(xué)中的聽(tīng)錄音范唱、聽(tīng)錄音伴奏唱等等，這都是有助于培養(yǎng)學(xué)生良好聽(tīng)覺(jué)的。但我們堅(jiān)決反對(duì)那種無(wú)視學(xué)生的音樂(lè)體驗(yàn)，把學(xué)生當(dāng)作雜技演員來(lái)訓(xùn)練的做法。允許學(xué)生唱快、唱慢或根據(jù)自己的理解時(shí)快時(shí)慢，才能打破千篇一律的常規(guī)舉動(dòng)，這樣才能提高學(xué)生的學(xué)唱興趣和創(chuàng)造力。如我在教學(xué)歌曲《蝸牛與黃鸝鳥(niǎo)》時(shí)。我先讓學(xué)生聽(tīng)一遍范唱，感受一下歌曲的旋律，等他們學(xué)會(huì)歌曲時(shí)，對(duì)歌曲中的形象已有了大致了解。歌曲中的蝸牛雖然背著重重的殼，但它卻堅(jiān)韌不拔、一步一步朝著自己的目標(biāo)爬去。在演唱到蝸牛這一形象時(shí)，學(xué)生能從聲音和速度上表現(xiàn)蝸牛爬行的艱難和它的那種一步一個(gè)腳印的踏實(shí)，同時(shí)也能深深體會(huì)黃鸝鳥(niǎo)作為譏笑者的這一角色。學(xué)生們一般認(rèn)為可以從速度的快慢上來(lái)區(qū)分這兩個(gè)角色，但錄音帶中從頭至尾的演唱速度都是一致的，顯然。與學(xué)生的理解不太相符。因此，我沒(méi)讓學(xué)生聽(tīng)伴奏唱，而是讓學(xué)生根據(jù)自己的理解適時(shí)調(diào)整自己的演唱速度，明顯感受角色的不同。引導(dǎo)學(xué)生對(duì)音樂(lè)表現(xiàn)形式和情感內(nèi)涵的整體把握，領(lǐng)會(huì)音樂(lè)要素在音樂(lè)表現(xiàn)中的作用。這種學(xué)生根據(jù)自己的理解調(diào)整的演唱，雖然與錄音帶的伴奏合不上，但他們的積極性卻很高。

既然錄音帶在音樂(lè)教學(xué)中起到舉足輕重的作用，但同時(shí)又不能因?yàn)殇浺魩У氖褂枚鴮?dǎo)致學(xué)生個(gè)性泯滅，這就要求教師把握時(shí)機(jī)，有目的有選擇地使用，千萬(wàn)不能讓錄音帶再“惹出是非”來(lái)。