潑墨寫意顯風華

信步閑游，偶然踏入大柵欄鬧市間的一家畫室——登科畫廊。畫室的主人著一身中式服裝正專心伏案揮毫，紙墨問或濃淡干濕，或粘擦點染，一幅氣韻靈動的竹枝圖便躍然紙上。驚異間，不由抬眼端詳畫者，見他姿肆老道、酣暢淋漓地揮灑，那神態透著一股自信與灑脫。

一時間，他一鼓作氣畫完才看到我，與我相視會心一笑，算是認識了。攀談中，知道他叫謝登科，別名謝燮，祖籍安徽宿州，是個樸實、憨厚的皖北大漢。他自幼酷愛書畫，幾十年來，習通百家，勤奮實踐，在自己的藝術天地里耕耘探索。逐漸摸索出了一套自己的畫法，形成了獨特的藝術風格，其作品走進了釣魚臺、走進了中南海，走進了“六國當代畫家作品展”的世界藝術殿堂。

外觀登科，性情敦厚沉穩，待人處世，有規有矩。但洞察其里，卻心靜如水，是我見過的畫家中形象與作品高度統一的一位。他的作品源于生活卻沒有對景寫生的拘謹，來自傳統卻不見絲毫程式化與符號化的痕跡。畫作內涵具有道家的“道法自然”和深遂的“禪”意，是自然之性與人類心性的完美統一。他的筆墨情趣既強化了墨的作用，又未弱化書法用筆的功能，整個畫面從局部到整體筆筆生發，一氣呵成，自然成趣。特別是他的花鳥作品，境由心造，筆由意生，出新意與法度之中，案妙埋于豪放之外。重彩鮮艷的潑墨牡丹，清凈幽雅的蘭花，傲然脫俗的墨竹，看似無法，卻極具傳統功力，大片筆墨色里無不滲透著微妙變化，給人以及大的視覺沖擊力。

欣賞登科的畫作，其實也就是在欣賞他這個人。他身居鬧市，卻心守平靜，不慕虛榮。他天性敏悟，大智若愚，善于從細微處捕捉最生動、最精彩、最能打動人心的景物入畫，更可貴的還在于他嚴謹的創作態度，潛心研究傳統，而又不愿為名師所囿，融傳統技法于現實表現之中。長期以來，他摒棄急功近利的時弊，腳踏實地在傳統的沃土中悉心發掘著藝術的寶藏，吮吸文化遺產之精華，從而使其藝術作品具有厚重的文化底蘊。

一個畫家，超越自我的功夫不僅在于筆墨，更在于創新。謝登科的花烏作品不是單純地對自然景物的客觀描寫，而是一種內在心緒的真誠流露，是通過特殊的畫面表現自己對社會人生的情感體驗。他的作品突破了傳統審美取向，構圖新穎，畫面豐潤，靈巧透明，疏密有致，充滿活力，洋溢著無窮意趣，給人以和諧恬淡的美感，讓人耳目一新。

登科先生剛過不惑之年，對于中國畫家來說正是風華正茂、大有作為的黃金季節，祝愿他百尺竿頭，更進一步，創作出更多思想精深、藝術精湛，無愧于時代的精品佳作。

TIPS：潑墨法

潑墨法是用極濕墨，即大筆蘸上飽和之水墨，下筆要快，慢則下筆墨水滲開，不見點畫，等干或將千之后，再用濃墨潑。即在較淡墨上，加上較濃之筆，使這一塊淡墨中，增加層次。也有乘淡墨未干時，即用濃墨潑，隨水滲開，可見韻致?；蛘吖P頭蘸了淡墨之后，再在筆尖稍蘸濃墨，錯落點去，一氣呵成，即見濃淡墨痕。一幅之中都用潑墨即平，所以間以惜墨法，就是再用干墨或燥墨勾出物象，稍加皴擦即可。潑墨得法，還須見筆，淋漓爛漫，有骨有肉。在干筆淡墨之中，鑲上幾塊墨氣淋漓的潑墨，可使畫幅神氣飽滿，畫面不平有層次，增強干濕對比的節奏感。

(編輯 王娟)