高中聲樂教學要激發情感,喚起激情

歌唱是情感的藝術，情感表現的真實感和美感是歌唱者的藝術生命。人的感情是歌唱的靈魂，沒有感情，不表現情緒的歌唱，即使技術精湛，也不能打動人心。許多聲樂教師只是注重對學生發聲技巧的訓練，而忽略了歌唱中的情感激發。那么，在聲樂教學中，聲樂老師該如何引領學生去體驗歌唱中的情感呢?又應該用什么樣的手段與方法去喚起學生的演唱激情，使之用心去體驗音樂表達的情感，從而更好的詮釋聲樂作品呢?

一、教師自身的情緒與激情是影響學生演唱激情的直接因素

作為音樂的表現者，首先自己的精神要爆發出火花，而音樂教育者則應是火花的點燃者。聲樂教學中，教師自身的情緒，從表情到動作等每一個細微的環節都直接影響著學生的演唱情緒。

教師首先要對藝術作品充滿激情。作為音樂教師，不僅要對生活充滿熱情，對于藝術作品更應該充滿激情與感悟。要深刻的認識每一首聲樂作品，理解作者的創作情感。只有自己先對作品動情，才能激發起教學的熱情，如果教師不動情，就很難在教學中表現出激情，從而失去了表現情感的動力。更無法通過示范與音樂表現來吸引和感染學生。

從細節人手，展現范唱之美。聲樂教學中，“模仿”是學生學習的重要方法之一，學生通過聽教師的范唱，首先憑直覺體會歌唱狀態。歌唱，本身就是最為原始也最為本真的音樂藝術形式，它直接抒發人的感情，愉悅身心。很多學生原本就有愛唱歌的天性，那么，教師除了要挖掘學生的藝術潛能之外，更重要的是，要善于展現音樂的美感，用音樂本身的美去吸引學生。教師的范唱首先要細膩、充滿激情，每一次呼吸的狀態、咬字吐字、每一個歌唱表情都直接影響和感染著學生，這是喚起學生演唱激情的最直接手段。

熱情耐心地對待每一個學生。聲樂課堂上，老師與學生交流首先要做到熱情和藹，有親和力，創設和諧融洽的課堂氛圍，使學生能夠心情愉悅充滿興趣來學習。處理作品時要耐心細致。要從音樂的想象力、速度、力度、歌唱語氣等多方面來幫助學生達到要求。無論是在范唱還是學生演唱的過程中。教師都要面對面用眼神與學生交流，這樣，學生所受到的感染會隨之遞增。

二、“鼓勵”教學，調動學生的積極情緒

歌唱狀態應是歌唱姿勢與情緒的整體協調運動。不好的情緒可以使歌唱肌體遲鈍、不靈活、很難整體協調。反過來。積極的情緒可以幫助歌唱器官興奮、靈活、有彈性，使歌唱者對自己充滿信心。聲樂教學中。教師要有意識、有目的的調動學生的積極情緒，上課前讓學生放輕松。隨意的與學生聊上幾句關切的話。這樣可以讓學生感到親切、愉快，更容易與老師配合。

三、引導啟發。展開豐富的藝術想象

藝術想象是歌唱者進入角色、進人情境的橋梁。歌唱中的想象往往是情感表達的先導。教學中，教師可以首先引導學生在歌詞的提示下，進入到想象的情景中去，設身處地地去體驗作者的思想感情，對歌曲做出富于想象性的生動的描繪。學生隨著對歌曲理解的深化，情感體驗隨之得以升華，就不再局限于對作品內涵的簡單再現了。比如在進行發聲訓練時。雖然練聲曲沒有完整的音樂思想，沒有歌詞，但我們還是可以讓學生帶著情感想象去歌唱，動情地啟發學生：“你就象在唱‘流動的泉水’、‘跳躍的浪花’、‘奔騰的江河’一樣，你的情緒，你的眼神都要讓人感受到這一點。”

四、聲以情發。聲情并茂

聲為情之本，同時又以感情為內容。感情為聲之魂。它既以聲音為依托，又賦予聲音以豐富的內涵，給予聲音以情感的魅力。歌唱就是歌者在內心強烈的藝術情感驅使下所進行的以演唱的方式表達感情的音樂藝術創作活動。所以說。在歌唱訓練中一定做到“以情帶聲”。教師要深入挖掘作品的情感因素，以此感染學生。學生只有深刻體會聲樂作品所表達的情感，才能做到用心歌唱，只有聲情并茂的演唱才能詮釋作品的靈魂。

然而，許多教師只注重發聲技巧，而忽視了情感的作用。生活中，我們經常會聽到一些感人至深、震撼心靈的歌唱，也會聽到一些音色優美、方法正確卻難以打動人心的歌唱，從這兩方面就可以看出教師在聲樂訓練中對學生的影響。其實歌唱的技巧與歌唱的情感表現力是分不開的，教學中，我們應該使二者有機的結合起來，且往往首先應該強調歌曲的情感表現，以情感帶動聲音，這樣才能激發出學生的表現欲和演唱激情。

五、形體表現技能是喚起內心情感的重要手段。

世界上許多著名的歌劇表演藝術家都十分看重形體舉止的作用。卡魯索認為：“一些人似乎具有敏銳的智力、靈活的頭腦，也有優秀的嗓音，但是缺少大藝術家必不可少的舞臺上的吸引力和一定廣度的音樂知識。往往這一缺點在他們的舉止中如此清楚地表現出來，有時我在他連一個音還沒有來得及唱出之前就對他說，他的努力是徒勞的。”前蘇聯著名導演、演員查哈瓦也稱：“動作是情感的捕獲器。”的確，準確的外部動作是喚起內心情感的重要手段。準確的內心體驗也可以引發出準確的外部動作。所以形體動作不單是表達感情、體現意境、塑造形象的有力手段，它同時也是喚起內心情感的有力手段。

生活中，我們可以見到許多這樣的例子，很多課堂上唱得很好的學生，一到考試或走上舞臺表演時，緊張呆板，演唱效果大打折扣。而動作表現力豐富、心理素質好的學生在舞臺上就可以發揮自如。所以平時在課堂上，老師要加強學生這方面的訓練，課堂練聲要引導學生用肢體動作大膽地表現，來幫助身體歌唱，并強調歌唱的表演性。協調準確的形體動作。能夠喚起相應的內心情感，情感的投入可以免除精神的緊張，心、聲、身的良好協調狀態，才能獲得整體的藝術效應。

可見，教學中加強學生的形體表現技能訓練，能比較容易地使學生的心靈焦點專注于音樂的動態情境之中，喚起音樂激情、演唱激情，并將感情表達推向高潮。

責任編輯 龍建剛