著名畫家楊之光老師在作畫之余開始觀察北美的藝術教育,研究其中的理念。研究的結果讓這位習慣了現實主義創作方法、教了多年寫實繪畫的藝術家發現,藝術的重要性不在于藝術家及其作品本身,而是作為一種創新意識,滲透到全體公民的腦海里,成為他們心智健全發展的一個內在指標。
當藝術作為一種創新意識進入兒童教育后,兒童學習藝術就不再以職業藝術家為目地,而是作為開啟他們創造力的良好途徑,從而讓創意成為終生的品格。因此,在小學美術教學中培養學生想象力和創意思維是培養學生創造力的關鍵。
1. 想象與聯想的運用
兒童畫均具有大膽、稚拙、新穎和無拘束發揮的個性特點。創作不使用直尺、圓規、橡皮擦、鉛筆的輔助工具,直接用色筆來表達。教師要學會欣賞兒童畫,以兒童的心境感受來分析交流,肯定和接納兒童獨特的審美感和表現方式。
以啟發的方式調動學生的積極性和創造力,從“你應該畫什么?”變成“我應該畫什么?我想畫什么?我想怎樣畫?”來培養學生獨立意識。
例如,教師在上課時看到有個別學生手拿一支筆在紙上揮舞,畫面上畫的都是雜亂的線條時,先問問他們想畫的是什么?為什么這樣畫?這時通常以啟發的方法,順勢引導:“瞧,老師在這幅畫的線上加了點線,變成刺,再加上眼睛,看老師變出了什么?”學生們不斷加以想象和添加完整。
還可以讓圖形變魔術,當我們看到孩子的畫紙上出現許多同一種圖形線時,可以引導孩子在這些同一圖形線中添畫出各種不同的形象,使一個圖形線發生各種各樣的變化,來發展孩子的想象創造力。
讓學生直觀感受想象的表現方法。在觀察到學生的畫面出現某種共同圖形時,也可適時進行啟發。例如,許多小學生一畫畫就畫一些小樹小花房子什么的,帶著固定的模式。這時以添加和聯想能力的訓練——畫樹的,在樹根上加上門,從門進去到樹頂有一間房子,嘩!這房子可不是一般的房子哦!它會變的,想想,他會怎樣變呢?用激勵的語言來調動學生的想象力,教師依據學生的想象在黑板不斷添加完整,讓學生明白和掌握變化規律,才能畫出千變萬化的形象。
教師在教繪畫物體時要教學生觀察、歸納基本形或反之用基本形啟發其聯想物象或事物。它是舉一反三、觸類旁能的體現。如在“形的組合”教學中,讓兒童認識形狀、回憶在生活中所見過的形狀,并根據形狀聯想事物,讓兒童將幾何形、實物形、自由形進行組合。通過多年的課堂教學實踐與總結,我設計的課例《蘋果、碟子——變、變、變》獲廣州市小學美術創意課例設計二等獎。
2. 多種形式訓練創造思維
美術創作是一種創造性的行為,不可能由老師教出來,而只能由學生自主探究來進行。教師巧妙地“引”,學生主動地“學”,真正成為“發現者、探索者、研究者”。例如:讓學生們把彩色紙隨意撕后貼在白紙上,進行添畫接龍創作。引導和啟發學生會運用變的原理時,以游戲活動的形式來加強和訓練學生。在教學中,學生學習繪畫技巧、繪畫形式不一定是主要目的,應將培養和提高兒童的多種能力,如觀察、思考、記憶、分析、聯想和創造的能力,為根本宗旨。特別在訓練形式上,各種接力賽,黑板畫、自由組合、小組合作等形式。讓孩子在游戲的過程中,在玩中畫,畫中玩。使學生思維的流暢性、靈活性和獨特性都得到發展。
3. 運用多謀體輔助教學
增強教學的直觀性,趣味性,從而豐富教學內容,提高教學效益。把教學的重難點通過圖文并茂來傳達給學生,喚起他們的審美知覺,開啟他們的聯想,例如上《鳥》一課時,讓學生聽鳥聲的音樂導入,鳥的錄像課件和鳥的卡通畫、師示范鳥裝飾方法進行。在接下來裝飾鳥的時候,他們大膽想象,大膽表現鳥身上的圖案和色彩,到最后當學生把一只只鳥飛到黑板上老師特制的樹林里時,這時你一定會驚嘆孩子們的想象力竟是如此特別與豐富。
不以成人思維、成人眼光來看待、要求孩子,以根據兒童特點,用循序漸進、逐步深入、新穎豐富的方法來引導訓練學生想象創造力,學生既做到手腦的鍛煉,又能提高多種能力。更增強學生的自信心,并最大限度地開發了學生的創造潛能。
責任編輯 趙靄雯