高貴不滅 風雅永存——讀徐晉如《懺慧堂集》

○彭 焰

收到晉如自深圳快遞來的《懺慧堂集》時，正值羊城仲春。深穗兩地相隔并不遠，我們晤面也十分方便，但晉如向來如此，每有新作便迫不及待要與好友分享，仿佛這種幸福的溝通一刻也禁不起耽擱。多年來，他的人一如他的詩，始終飽含著疾風迅雷般的激情。

飛快拆開郵件，古樸典雅的封面立時躍入眼中，讓人頓生暖意。收入書中的《胡馬集》《紅桑照海詞》《綴石軒詩話》，我大都多年前便已讀過，許多篇章更是爛熟于胸，此刻手捧合集，恰似故人重逢，熟稔中無限親切。

認識晉如之前，我已在網絡上讀過他的許多作品。最初讀到的是他的思想文集。記得第一次接觸晉如的思想時，我陡然一驚，竟至夜不能寐。在我的印象中，如今大部分所謂學術專著思想文論，不過是學匠們尋章摘句拼湊而成的資料匯編，充斥著福爾馬林的氣息，既無深刻洞見，亦無活潑靈魂。我沒有料到有一天會與如此充盈著強烈生命力的真知灼見不期而遇，而作者竟是我的同齡人。晉如恰似一個站在山頂放聲長嘯的內功高手，而我坐在山谷，遠遠聽到那灌注了深厚內力的嘯聲，便禁不住魂搖魄動，如醉如癡。就是在這個時期，我讀了《綴石軒詩話》。

《懺慧堂集》，徐晉如著，海南出版社2010年3月版，24.00元

近代以來的詩話，我讀得不算多。晉如在《綴石軒詩話》的前言中提到三部，其中，我喜愛《詞林新語》遠甚于《人間詞話》，而顧羨季先生的《駝庵詩話》給了我一個震撼。我猛然發覺，真正的學問原來可以這樣毫不費力地直指人心。《綴石軒詩話》給了我另一個震撼。晉如完全是站在生命與靈魂的層面論詩，他所觸摸的，不止是詩人的作品，更是他們活生生的靈魂與生命本質。以往在讀詩詞過程中，我朦朦朧朧意識到的一些問題，被他以簡練的語言闡發出來，如燭火瞬間照亮黑暗的空間。葉嘉瑩先生在說到她的老師顧隨的詩詞講記時說：“先生所予人的乃是心靈的啟迪與人格的提升。”這句話用來評價《綴石軒詩話》亦毫不為過。晉如論的是詩，卻又遠不止是詩。他的許多精言妙語，看得我真要喟然長嘆起——“詩人之天賦端在不調和。”“一流詩人抒寫生命；二流詩人藻雪性情；三流詩人只是構想、藻飾工夫。”“詩的本質是一種信仰，信仰生命本身之力與美，乃一切信仰中惟一不可笑者；詞的本質是一種情調，觀照著人生之無可奈何。”真正美麗的思想，總是如此有血有肉、飽蘊著靈魂深處的激情啊！至今我仍慶幸自己較早地接觸到了《綴石軒詩話》，它讓我在領悟詩詞的道路上少走了許多彎路。

我讀《胡馬集》，則是在與晉如相識之后。初與他交往之時，我時常訝異于世間竟有如斯干凈之人。在我的眼里，他始終純凈真摯一如赤子，而他的性情，又遠比常人來得激烈，正如他自己所說的那樣：“少年哀樂過人深，泣血誰同感雅音。”晉如身上最為寶貴的，正是這種哀樂過人的性情。也許，只有這樣的人，才能噴發出《胡馬集》中那些充盈著血性的句子吧。有人評價晉如的詩句“涌動著的是激情的巖漿，是黑風吹海的奇偉，是及汝偕亡的悲壯”；余杰說讀晉如的詩，他最贊賞的有兩點，“一是深情，一是深思”。而《胡馬集》最打動我的地方，是絕望里不息的悲憫與關懷，是深沉執著的愛。以知識分子的理性與深刻，晉如無比清晰地洞見了歷史與現實的荒謬。智慧與清醒，會讓一個人活得遠比常人更痛苦，但晉如在痛苦的煎熬中也始終無從擺脫救世的情懷，無從擺脫對人世深沉的愛。他把痛苦全部淬礪成了筆帶風雷的詩篇。《胡馬集》的底色是愛，這愛中包蘊著悲憫、關懷、尊嚴、怒吼，包蘊著愛之彌深責之愈切的冷峻批判和深刻揭露，以及對自由與光明的真誠向往。“長夜不須愁夢穩，余生端為俟河清。舊邦新命闡何日，一念中原猛淚傾。”（《連朝風雨如晦總難成睡》）“維摩自苦未忘情，況復天妖病眾生。木鐸行人終不振，金臺神駿例難迎。”（《夜謁程師歸而有作》）任何有感應力的心靈，遇到這樣以生命寫就、長歌當哭的詩句時又豈能無動于衷？

自2001年秋天之后，晉如不再寫詩。但戒詩后的他，仍然是一個真正的詩人。正如武俠小說中一流的劍客總是人劍合一一樣，晉如是人詩合一的。詩即是人，人即是詩。近幾年，他將大量精力投入到詩教中。從講臺上流光溢彩的演說，到滿懷激情撰寫而成的《大學詩詞寫作教程》（再版時更名為《禪心劍氣相思骨》），他的詩學觀影響了一大批青年學子。他教授給人的，遠不止是做詩填詞的技法，更是獨立自由的詩人人格。最讓我為之感喟的，是晉如投入到詩教中的激情絲毫不亞于當年寫詩的激情。幾年前有一回，他應邀到一所學院講授詩詞，路途遙遠且并無酬勞。后來他問我：“你知道是什么原因讓我去的么？”我說：“是朋友請你去的吧？”在我心里，晉如是極重朋友的。他答：“是傳道之心讓我去的！”他說得干脆而驕傲，那一刻，晉如的確就是一位虔誠而執著的傳道士。

在第三屆粵港澳臺大學生詩詞大賽的頒獎典禮上，詩組詞組冠軍、詩組亞軍、詞組季軍在發表獲獎感言時，闡述的無一不是晉如的詩學觀。我想，此刻晉如的眼中會有歡欣的小火苗跳動么？在我看來，這不僅是他苦心澆灌的成果，更是古典與高雅的勝利。

我曾跟晉如說：“你是文章第一，詩次之，詞要排第三。”事實上私心里我仍然認為晉如的詞是當世難得的好詞。在許多人眼里，他的詞風與詩風迥然不同，但我讀《紅桑照海詞》之時，卻絲毫不感到驚訝。也許是因為我與晉如相交數載，更多地了解到他心靈深處細膩與柔弱的一面，所以認定他會以這樣一種方式來抒寫生命中另一些更為隱秘的感情吧。晉如的詞與詩在骨子里其實不無相近之處，那便是同樣的執著，與同樣的深情。無論是仿佛沖口而出的“身付與，不能羞，忘情除是水西流”，還是柔腸百轉的“云階月地空香在，舊意何曾改，三年夢里過光陰，縱有綺懷無量怕重尋”，都蘊藏著“春蠶到死絲方盡”的抵死纏綿。《紅桑照海詞》中我最愛“殘萼不離枝上老，憐他紅死紅生”一句，如此入骨深情怎不令人惕然心驚？晉如的詞集名為《紅桑照海詞》，他也極愛以“紅”字入詞。或許，因為紅是他最愛的色彩，是他靈魂的火焰、生命的底色吧：“初無紅淚報神瑛，惟有秋宵盈手月華明。”（《虞美人》）“銀屑闌珊火樹紅，曼衍魚龍舞。”（《卜算子·煙花》）“賣花聲里紅霞暮，記得開簾看此樓。”（《鷓鴣天·鼓樓》）“垂淚把芙蓉，蓮心徹底紅。”（《子夜歌》）每每默念這樣的詞句，我便情不自禁想起龔定的“一寸春心紅到死”，想起黃季剛的“便是飄零也感卿”，想起屈子的“雖九死其猶未悔”，甚至想起古龍筆下，名字里同樣有一個“紅”字的奇人傅紅雪那寂寥的、如詩如泣的背影……許多時候，我輕易不敢翻開《紅桑照海詞》，因為那些真切的字句里有一只無形的手，常常會在一瞬間將我捉進去，讓我猝不及防地猛然面對自己的靈魂，讓我憶起恍如隔世的總總前因：縹緲的歡喜，昔時的惆悵；年少的清愁，難言的無望……而我便身陷于忽喜忽悲的情緒中不能自已。——然而，在這個日漸粗糙與荒蕪的世界中，尚有如斯文字可以溫暖地貼在心頭最敏感和脆弱之處，那又是怎樣難以言傳的幸福啊。

羊城仲春，木棉剛剛吐苞。木棉被嶺南人稱作英雄樹，據說，若與別的樹木共生一處，木棉總會長得最高。木棉樹干挺拔剛勁，枝上花朵卻又極盡鮮妍，殷紅如血。于木棉花下讀《懺慧堂集》，我忽然想，這部被譽為“文化遺民的曠代歌哭”的文言作品集帶給我們的，也許遠不止是書中光彩流離的文字，更是一種深沉的信念。盡管“茫茫八極，沉沉酣睡，似生猶死”，盡管“沙蟲勢逼驚猿鶴，安得樂郊供自由”，盡管我們一次次看到黃鐘毀棄、瓦釜雷鳴的痛心場景，然高貴不滅，而風雅永存。錢穆先生說：“不要以為這個社會是黑暗的，須知光明在我們每一個人眼中。我們當用眼中的光明照亮這個社會。”每一個愛著古典與高貴的人，都該執著地用眼中的光明照亮黑暗的天空，直至黎明來臨。