摘 要: 本文主要圍繞中職藝術學校的鋼琴基礎教學討論,如何利用有限的時間根據教學大綱完成所擬定的教學計劃,實施適應于日常教學的方法。
關鍵詞: 鋼琴基礎課教學 教學計劃 教學形式
目前部分中職藝術學校的鋼琴基礎課教學均遵循各大師范學院及音樂學院的教學培養模式,這種教學模式有一定的科學性,但不完全適用于培養藝術類中專的教學目標。中職教育是培養德、智、體全面發展的高等藝術院校的后備生和面向專業文藝團體從事鋼琴演奏或擔任各級藝術學校的藝術輔導和教育輔導工作的中等藝術人才。而中職教育不可避免的現狀是存在一些基礎差的學生,有的甚至入學鋼琴無基礎,手指在生理上基本成型,且教學形式大多以“一對多”的教學形式為主,對此,我們如何扎實而有效地完成培養計劃呢?
一、教學計劃
1.常規教學
中職學生一般處于16到19歲這個年齡段,很大一部分學生手指已成型且略顯僵硬,那么我們在分層次教學的前提下,在基礎教學階段首先就要讓學生的彈奏姿勢和方法正確,使之能具備彈奏曲目的基本能力。教學內容涵蓋手指如何在琴鍵上“站”起來發出良好飽滿的音色,體會放松地彈奏二三音連線即“落滾”。進入連奏訓練時體會手指在琴鍵上“走路”的狀態是關鍵,體會指尖、指根、手腕、手臂幾者的關系。接觸各節奏型技術的練習時,教師一定要多做示范性講解。而對一些有一定基礎的學生,教師要善于發現問題、糾正毛病,反復強調基本功練習的重要性,適量安排練習曲、樂曲教學。教師不應持順其發展或按部就班、不思進取的態度,要先幫助學生明確學習目標,根據學生的實際能力,因人而異地制定教學計劃,將一些彈奏方法、基本要領、指法規律等加以歸納,增強學生的整體協調性,并根據學生自身生理情況和接受能力走進度,不應墨守成規按教程逐課教學。在初學鋼琴時,彈奏姿勢和方法一定要正確,此時教師可講解身體的構造特別是手臂,因為只有明晰所需的發力支點、肩部大小臂的整體放松、肘部的打開角度、手腕掌關節第一關節的支撐等一系列的連接協調,學生才會彈出較好的音色。對于基本練習中的音階、琶音、三度、六度、八度、和弦等,就好比只有結實的地基才能建成一所穩固的高樓,如果沒有良好的手指集中支撐,聲音就會泄松,沒有手指良好的獨立性,就沒辦法彈出小音階;手臂的正確使用可使大和弦、八度的音響輝煌,反之彈出的將是噪音一片;沒有手腕良好的支撐與彈性結合,音樂就會死板等。它們就好比構成鋼琴曲的一個個零件,只有零件都符合標準,對鋼琴曲的彈奏才能游刃有余。教師要善于有針對性地選擇各種基本練習、練習曲或樂曲讓學生在實踐中掌握基本方法。
在鞏固基本功的基礎上,教師要注意提高學生對音色的控制力、對音樂的表現能力,完善音樂表現形象能力,并在增強手指的流暢程度的同時加快速度練習。根據學生程度的不同,教師可適當讓學生練習古典時期的奏鳴曲、樂曲、復調作品。為使學生更加了解音階、琶音、八度、震音等,教師可對學生進行24個大小調的移調練習,強調簡譜、線譜同時走,從而為下一步編配伴奏做好準備。對于精彈的作品,教師應提出高質量要求,訓練學生對大型作品的音樂組織能力,讓學生在充分了解曲目的彈奏要求、作品風格、意境的情況下,用“腦指揮手”將作品表達出來,形象可鮮明,題材形式可多樣,風格情趣可各異,以中外中小型樂曲為主。教師可因人制宜,以起到提高學生的學習興趣和視奏能力的作用,但要以挖掘學生的潛能為宗旨。在準備高考曲目時,教師應盡量根據學生的個人情況,幫助學生揚長避短,充分發揮個人能力,將速度、力度、清晰度、音樂理解控制能力完整地呈現給考官。
2.培養編配伴奏及自唱能力
中職面臨的難題是高考及就業,基于鋼琴基礎課的要求,編配伴奏不能作為鋼琴個別教學的附加內容,而應作為一個重點來抓。當學生掌握一定數量的彈奏樂曲時,教師就要適時地加入自彈自唱及伴奏音型的練習和和弦連接的練習、移調的練習(用首調練習24個大小調音階、琶音、主三和弦原位及轉位),旨在為即興伴奏做準備。在學生回課時,教師應讓學生仔細聽辨一些典型的練習曲中的和聲進行與轉換,感受和聲效果,讓學生在課下分析樂譜中和聲與旋律的關系,從而提高學生對和聲的認識和運用能力。引導學生準確把握歌曲或樂曲的調式、調性、體裁風格和情感為選擇適當的和聲、伴奏織體等提供依據。教師要大量瀏覽聲樂作品的伴奏譜例,吸取營養;大量編配簡譜歌曲(做到簡、線譜都熟悉),掌握各種風格的伴奏音型;提倡創造性思維,達到功能與內容的較好統一;鼓勵學生大膽實踐,在實踐中逐步提高伴奏水平。
二、教學形式多樣化
目前,鋼琴基礎課分為小組集體課、一對一授課。小組課教學指一名教師對兩名以上的學生授課。這種教學方法過去用得較少,主要是由于學生間智力水平和專業基礎程度各不相同,學習態度和方法也不同,導致教學效果不盡人意。隨著中等教育的發展,招生規模的擴大,采用小組課的教學形式有利于緩解音樂師資相對短缺的矛盾。這種教學方式要求,在上小組課前,分好組別,教師認真備課,課堂上對要點和難點都要認真地講解,把整堂課安排得有條不紊,引導和控制好學生的注意力。同時,教師要努力將多種方法引入教學,如示范法、協作法、問答法、討論法(討論前要引導,討論后一定要做總結,才能收到預期效果)等。在小組課的氛圍中,學生容易處于積極狀態,注意力集中,有利于感知、理解音樂和學習內容。集體課便于學生互相觀摩,取長補短,培養自查能力,加強心理素質訓練,提高當眾演奏能力。小組課目的性強,計劃性強。
在教學過程中教師要引導學生注意各門專業課之間的橫向聯系,啟發學生把自己學過的音樂理論知識聯系在一起。如樂曲創作的朝代背景、曲式結構、樂曲內容、風格、適用于樂曲的技巧選擇等,在盡快掌握鋼琴彈奏基本技能的同時,掌握鋼琴音樂的表現手段,提高演奏水平和藝術修養。
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