民間美術樣式及傳承探究

民間美術是人類創作的最古老的藝術，是不可再生的文化資源，它的根源可以追溯到人類發展的初始階段。1978年4月人們從南通海安青墩遺址不僅發現了文化層，還發掘出土文物有古陶、骨針、紡錘等物八百七十多件，可以與浙江余姚河姆渡遺址相比肩，說明了民間美術在南通這個城市五千年前就有過輝煌。

在南通海安青墩新石器時代遺址的重大考古發現中，最具神秘色彩的是青墩麋鹿角刻紋符號(見圖1)，在某種程度上反映了青墩人的觀念形態和精神文化①，被專家們認為是易卦起源的初始符號，還有考古專家認為它是中國最古老的文字，比殷墟甲骨文還早兩千多年。被考古專家們譽為“中華第一斧”的青墩帶柄穿孔陶斧(見圖2)是青墩遺址出土文物中最具科學價值、文物價值的珍貴文物之一，回答了考古學家們長期困惑的古人使用的石斧如何裝柄的難題。青墩出土麋鹿角刻紋和陶斧至今的唯一性，說明青墩文化在中華遠古文明史上具有獨特的地位。

中國社會科學院考古學家孟凡人先生指出:“在人類社會發展史上，古老與現在是連在一起的，輝煌的古代文明必將孕育璀璨的現代文明。”古老青墩文化的積淀，長江文化與海洋文化的交匯，賦予南通文化淮風吳韻之特色內涵，南通經過千百代傳承在江海大地萌發出令人矚目的現代文明，孕育了許多具有濃郁江海風情的民間工藝美術樣式。藍印花布、板鷂風箏、沈壽仿真繡、紙扎、紅木雕刻等民間美術就是其中的代表。

一、 藍印花布

藍印花布格調樸素高雅，是歷代中國平民最為普及的手織、手工印染紡織品，是中國民間文化遺產的寶貴財富和象征。南通藍印花布起源于明代中后期，隨著紡織業在南通的逐步發展，明清以來成為南通地區的主要家庭生活用品，藍印花布的印染技藝也得到傳承②。2006年5月中國民間文藝家協會批準授予南通為“中國藍印花布之鄉” ，南通藍印花布印染技藝也名列國家非物質文化遺產。

藍印花布藝術以原始簡單的藍白色彩符號，創造出純樸簡約、對比鮮明、絢麗多姿的藝術世界，于素雅中散發清新的美，深得人們的喜愛③。加上南通織造技術發達，民間大量種植藍草，這些都為藍印花布的傳承提供了很好的環境。藍印花布藝術性很強，有積點成線、積點成面、畫龍點睛和散點等不同形式④;藍印花布的工藝性復雜，采用全棉、全手工紡織，全天然植物染料(藍草)，刻板、刮漿印染工藝，精心制作而成;藍印花布的紋樣來自生活，百姓通過生活中的喜聞樂見寄托他們對美滿生活的向往和樸素的審美情趣。南通百姓健康和質樸的心靈，在民間藍印花布上得到了形式和內容的完美統一(見圖3、4)。

作為民族藝術的瑰寶，藍印花布經過歷代民間紡織藝人保護、傳承和開發，在市場經濟條件下散發出誘人的魅力。從20世紀70年代開始走出國門起，南通藍印花布相繼捧得數十項國內國際大獎，在國內外備受矚目。南通藍印花布藝術在繼承民間傳統工藝的基礎上，進行了工藝和技術創新，并借鑒剪紙、蘇繡、木刻、素描等表現方法，豐富了現代人的審美情趣，使傳統的民間藍印花布注入了新的活力，形成了自己獨特風格。

二、 板鷂風箏

中國是世界第一風箏大國，南通又是中國風箏的四大產地之一。所謂“北鳶南鷂”之“南鷂”特指南通板鷂風箏，是我國南方最具代表性的風箏品種。2006年5月，南通板鷂風箏傳統手工制作技藝被列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。

南通風箏起源于北宋年間，千百年來一直傳承發展于南通民間。南通風箏造型以如皋為代表，融燈彩、繪畫、風箏于一體，與北派風箏相比，更顯精巧工細，靈活美觀。最有特色的是“六角板鷂”，它是由一個長方形和一個正方形組合而成的有六個凸角的風箏(見圖5)。板鷂外形古樸，平整如板，由六角形為基礎，通過組合變化，結構成串聯星式南通風箏。其制品融扎裱造型、繪繡、書法、扎搓、音律設計、“哨口”雕刻等工藝于一體，具有用料考究、工藝精準、整體協調性能和馭風性能優越等特點。它還包含了一定的空氣動力學，精妙的音響學和氣象學。鷂面裝有大小不等、數十乃至數百只“哨口”，放飛時發出不同的音響，組合成一支雄壯的空中交響樂，有如機群掠空，震耳欲聾，又似江海怒濤，洶涌澎湃。

放鷂子是村民中的大事，放前要將風箏供在堂屋里，香燭紙馬，恭敬如儀。放飛時要由一個身強力壯，經驗豐富的老手作“頭把手”，帶著十幾個人拉繩，還有一組人扶著風箏放飛，叫“丟”。風箏如一飛沖天，人們歡聲雷動，認為這預示著一年的豐收，萬事如意。他們認為風箏上的哨鳴可以震天地，震懾妖魔。但鷂子如果斷線，摔落或掉在別人的房子上則不吉。這要燒利市，磕頭上香，然后把鷂子撕碎丟入河灘或墳地去。

南通風箏以造型優美，聲音獨特，寓意吉祥。言說“天上人間一線牽”，借助于風箏畫面向神靈表白“年年有余”、“榮華富貴”的乞求，借助于“哨口”轟鳴，驚天動地、震懾妖魔，以求天下太平⑤。

三、 沈壽仿真繡

仿真繡是蘇繡的一個分支，蘇繡與蜀繡、湘繡、粵繡并稱我國四大名繡。1914年，著名刺繡藝術家沈壽來南通舉辦女紅傳習所，為南通培養了一大批刺繡藝人。南通刺繡繼承了沈壽“仿真繡”的優秀傳統，以人物繡擅長，針法變化多端，具有形神兼備，膚色逼真，運針細密，光亮平整等特點(見圖6)。2008年南通沈壽仿真繡被列入第二批國家級非物質文化遺產名錄。

在西學東漸的年代，沈壽的藝術追求也受到東西方文化的影響，她在赴日考察回國后發展了肉入針、虛實針等針法， 并融入西洋美術的繪畫原理發明了“仿真繡” 使之成為手工藝與繪畫完美結合的新品種備受時人推崇⑥。沈壽不僅是一位出色的刺繡藝術家，而且還是一位富有經驗的刺繡教育家。她在江蘇南通創辦女紅傳習所，在教學中培養學生仔細觀察事物的能力，她繡花卉往往摘一朵鮮花插在繃架上，一面寫生一面刺繡;她繡人物要求把人的眼睛繡活，繡出人的精神。在沈壽的精心教誨下，南通女紅傳習所培養了許多刺繡人才。南通的繡品也逐步形成了“細”、“薄”、“勻”、“凈”的風格，且南通刺繡的一百多種針法囊括了蘇繡的所有技藝。20世紀20年代初張謇先生成立了繡織局，在美國紐約、瑞士、意大利等海外的一些城市分別設有分局和銷售處，在國內外打開了南通刺繡的銷路，并創造了經濟效益。

南通刺繡對中國刺繡藝術史上有著重大貢獻。首先是承前啟后，使中國蘇繡藝術精華——沈壽仿真繡在南通得以很好的傳承和發展;其次是通過研究整理，在傳統刺繡點彩納錦的基礎上，創新成功“彩錦繡”，它是以絹紗為主要底料，運用各種彩色色線，按照紗眼網格用針，組成變化萬千的幾何紋樣刺繡而成，其圖案裝飾性強，富有地方特色，在國際上有一定影響。

2009年美國總統奧巴馬首次訪華，國家主席胡錦濤用沈壽仿真繡精品《奧巴馬總統合家歡》作為國禮送給了他。該作品以天然蠶絲經過特殊染練而成，采用發繡針、滾針、肌肉針等沈壽獨創的純仿真繡法，背面采用亂真繡法，栩栩如生地刻畫了人物形象和氣質，寄托著中國人民真摯情感，凝聚中美兩國人民友誼。

南通工藝美術研究所還在古代民間“點彩”和“納錦”針法基礎上，創制了刺繡新品“彩錦繡”，它與現代畫稿相結合，更具裝飾性和實用性。該所為北京長城飯店制作的 《長城萬里圖》彩錦大型壁掛，成為飯店重要一景。

四、 紙扎藝術

文化深深地影響著民間宗教的產生與信仰，紙扎源于古代民間宗教祀祭活動，是以紙為主要材料扎制成各種形態的物件。工藝過程大致有:選材、熏直、下料、結扎、糊紙、剪花、配色、貼花、描繪、整形十道工序。南通紙扎有著很高的工藝水平和濃郁鄉土氣息，按功能可分為兩大類:一類是應時節風俗之需的娛玩賞燈，另一類則是喪葬冥器。

在南通過新年、元宵節、中秋節等，常常看到家家戶戶張燈結彩。彩燈許多小家庭也會自己制作，屋前掛了很多紙扎的金魚、兔子等，通城在彩燈的裝點下五彩繽紛，還有財神燈、船燈、龍燈、魚燈、蓮花燈、八角燈、子孫燈和生肖燈等。紙扎花燈以竹、木為骨架，糊以彩紙，施加彩繪或貼上剪紙，色彩華麗、形象生動，趣味橫生，為喜慶節日平添了幾份濃郁的色彩，并逐漸成為慶祝節日的一種裝飾藝術。南通有中秋節、元宵節趕廟會、觀燈展、放孔明燈的習俗，所謂正月十五看花燈，五月端陽劃龍舟、九月重陽放風箏。諸如此類的活動，既是南通民間紙扎藝人展示技藝，又是南通商人招攬生意的最旺時節，也為喜慶歡快的活動頻添幾份色彩(見圖7)。

紙扎一方面具有封建迷信色彩;另一方面又具有多元性、開放性、包容性特征⑦。喪葬供奉紙扎的習俗在南通由來已久，民墳前祭祀先人，有攜帶門樓、牌坊、車轎、紙俑、飲食器皿、紙糊靴帽衣箱等習俗(見圖8)，雖然帶有較強的宗教迷信色彩，就其扎制的技藝和造型而言，仍不失為一種獨特的民間藝術。南通紙扎在日常生活中獲得的靈感、抽象造型能力和創造力，已使紙扎藝術超越了紙扎物品的價值而成為民間藝術中令人矚目的財富。

五、 紅木雕刻

南通紅木雕刻與南通沈繡、藍印花布等相比，因成功走上了產業化之路而更負盛名。它的藝術特點是講究美術造型、做工精致、結構精巧、木紋清晰。南通紅木雕刻廠生產的“金爵”牌紅木小件和紅木家具，早在80年代就被眾多外商譽為“中國之最”、“中國家具第一”。作為紅木工藝“后起之秀”的紫光工藝品公司，將江南三大名樓黃鶴樓、岳陽樓和滕王閣雕刻成紅木工藝精品。紫光工藝品公司于1993年榮獲聯合國國際旅游聯合會頒發的“國際紅木雕刻藝術最高金獎”。南通工藝師朱宇，有雕刻界的“江東船王”之稱，他雕刻制作的黑檀木雕古龍舟被作為江蘇省政府慶祝香港回歸贈送香港特區政府的厚禮⑧。因在紅木工藝船的雕刻制作上獨領風騷，成績斐然，又被聯合國教科文組織授予“一級民間藝術美術家”稱號。

南通紅木雕刻業在產業規模、門類品種、工藝水平等方面處于全省前列，在國內也具有較強的優勢。其紅木雕刻種類有:紅木藝術精品類、古典家具類、實用家具類、旅游紀念品類、紅木小件實用品類等，已形成了崇川區紅木產業集群、海門麒麟鎮紅木一條街、如皋林梓鎮紅木工藝品市場等六大產業集聚區。目前，全市擁有紅木雕刻企業約六百家，總產值約三點六億元，從業人員約二點四萬人。

六、 結語

不同時代的南通民間美術蘊藏著不同的審美情趣和審美理想。這些民間美術從實用到審美，從單純到豐富，從生活用品到精神寄托，傳達了江海地區人民的性格和追求，彰顯了南通歷史名城的文化底蘊。作為我國優秀文化遺產，聞名于世的南通民間美術遠遠不止以上列舉的五種，還有如皋絲毯、扎染、面塑、木版年畫和玩具等，均有著高超的工藝水平、鮮明的藝術特色、淳厚的民俗風情和獨特的文化內涵。

隨著經濟全球化趨勢和現代化進程的日漸加快，民間美術及其生態環境受到嚴重威脅。我們關注歷史文化，收集、整理民間美術樣式和相關資料，是為了更好地保護、振興發展南通這塊早就輝煌過的民間美術沃土，讓南通民間美術成為南通城市的靚麗名片，讓江海文化散發出獨特的藝術魅力而成為中華民族文化的特色窗口?！?/p>

【注釋】

① 青墩文化編委會:《青墩文化》，101頁，吉林人民出版社2003年版。

② 吳元新:《藍印花布》，101頁，中國社會科學出版社2009年版。

③ 沈雯曄、陸建華:《南通傳統藍印花布的色彩創新》，

載《南通大學學報(社科版)》2008年第6期。

④ 王煒民:《藍印花布的藝術觀》， 載《新美術》2003年第4期。

⑤ 黃振平:《江海記憶——南通市第一批非物質文化遺產概覽》，175頁，陜西人民出版社2009年版。

⑥ 郭藝:《讓針指間流溢華彩——中國女紅的現代傳承》，載《美術觀察》2009年第4期。

⑦ 王偉、邵雍:《吳文化對江南民間宗教信仰的影響》，

載《南通大學學報(社科版)》2009年第2期。

⑧ 丁亞鵬、朱宇:《雕刻界的“江東船王”》，http://www.artchn.com/exhibition/exhibition/calligraphy/197001/artchn_100865.html.

(陸曉云，南通大學藝術學院副教授。本文為教育部人文社會科學研究項目“中國裝飾藝術符號傳承研究”階段性成果之一，項目編號為09YJA760021)