如何在幼師音樂教學中培養學生的表現力

摘 要:學前教育專業的音樂課應該有別于普通中學的音樂課，兒童歌曲的學唱是必修課，尤其是兒童歌曲的表演，這對提高學齡前兒童的學習積極性有很大幫助!

關鍵詞:幼師; 音樂教學; 表現力

中圖分類號:G633.951 文獻標識碼:A 文章編號:1006-3315(2010)6-093-001

我們學校是一所以培養學前專業學生為主的學校，將來的就業方向是幼兒園。所以在音樂教學中如何培養幼師學生的表現力已經成為我們學校音樂教師的重要工作。

所謂“表現力”即是:“培養學生自信的演唱、演奏能力及綜合性藝術表演能力，發展學生的表演潛能及創造性潛能，使學生能用音樂的形式表達個人的情感并與他人溝通、融洽感情，在音樂實踐活動中使學生享受到美的愉悅，受到情感的熏陶。因此，我在音樂教學中很重視對學生表現力的培養。

一、良好的示范，激發表現欲望

在教唱《祖國，今生為了你》一課進行范唱時，內心和面部表情都表現出對祖國山河的無限贊美和對祖國的熱愛之情，并且還根據歌詞自編了簡短明快的舞蹈動作，表現了載歌載舞的情景。雖然學生還不是很熟悉這首歌，但許多同學已隨我的歌聲有節奏地做起了律動，有的跟我一起哼唱了起來，臉上也露出了深情的微笑，課堂上顯示出熱烈活躍的氣氛。這時我鼓勵同學們跟著我一起舞蹈，一起哼唱歌曲，同學們躍躍欲試的神情說明老師成功的示范已經打消了他們對自我表現的顧慮。

二、相應的技巧，掌握表現手法

基本知識與基本技能是表現音樂的手段，融會貫通的知識、靈活運用的技巧可以增強音樂的表現能力。盡管目前提倡淡化“雙基”，但我們對“雙基”的重要性還是應該充分認識的。如我在培養唱歌表現力注意以下幾個方面:

1.學會正確的吐字、咬字

正確的吐字、咬字是唱好一首歌曲的重要環節，教學中注意幫助學生掌握好每一首歌曲的咬字、吐字的主要特點和方法，使學生在唱歌時富有表現力。如像《秋蟲音樂會》，它的曲調和情緒輕盈、歡快、活潑，對這種歌曲的演唱要求，就必須做到咬字清晰，有彈性，唇齒舌的活動要靈活，韻母到韻母的過渡要快，不能拖泥帶水，這樣才能表現出歌曲的特點。

2.懂得歌曲的曲式結構

每唱一首歌都像在講述一個故事，要想把歌唱得生動形象，就必須讓學生了解歌曲的創作手法、結構特點及歌曲的開始、發展、高潮、結束等，這樣的歌唱才能給人以完整的藝術形象，《拾稻穗的小姑娘》是小學音樂第九冊中的一首歌曲，它塑造了一個純樸可愛的農村女孩的形象。歌曲有兩個樂段組成，第一樂段旋律活潑優美，描繪女孩的美好形象，第二樂段悠長、繚繞，將人與物、歌與風融合在一起，構成了一幅生動的圖畫，休止符和小過門的運用增加了“悠悠”、“晃晃”的動感;第三樂句實為樂段的收束句，第四樂句是樂段的補充。通過以上的介紹和對歌曲結構特點加以分析，讓學生充分了解、掌握歌曲的主要特點和思想內容，增強了對音樂的表現能力。

3.了解歌曲的風格特點

一首優秀的歌曲為什么會久唱不衰，原因之一就是它有與眾不同的風格，為此，教師應該幫助學生明確歌曲的速度、力度、節奏、旋律等主要特點。像歌曲《楊柳青》，這是一首富有江南特色的民間歌曲，旋律活潑，節奏很富有舞蹈性，歌詞詼諧、樸實，教唱時，讓學生唱準旋律、唱穩節奏后，就投入到民歌的熱鬧氛圍中，放下學生的架子，像農民一樣邊勞動邊歌唱，自然地學生就掌握了這種風格的表現手法，從而使演唱變得生動有味。

三、真摯的情感，增強表現效果

音樂的本質，是人類思想和情感的本能表現，是作曲家對客觀事物感情的流露，無論是有標題還是無標題作品，不管是表現自然風光或是塑造人物形象，都是作曲家將自己的感受通過音符來描繪，而作為演奏者、歌唱者，則是對作品塑造形象的再現，是對作曲家的作品進行二度創作，我們的音樂教育正是通過教師這個角色媒介使學生獲得再現音樂的能力，進而達到鑒賞音樂、創造音樂的最高境界。

我們在教學中要善于挖掘材料中最感人心靈的內容，作為教學的切入點，帶領孩子細致入微地體驗音樂所表達的情感，內心與音樂產生共鳴，才能培養孩子對音樂動心、動情的表現能力。例如《歌唱二小放牛郎》是一首敘述抗日小英雄事跡的歌曲，它的旋律少年兒童都很熟悉，教學時側重于感情的處理，根據每段歌詞內容傾注不同的感情，優美的旋律和感人的事跡，會使學生發自內心地充滿激情，飽含熱淚來演唱這首歌。又如節奏練習時，讓學生知道節奏是音樂的一部分，不能呆板地拍擊，要有強弱對比，感覺音樂從手中流出來，通過手、腳、肩等身體動作來體驗節奏美，從而大大增強對音樂的表現力。

四、愉快的氛圍，提供表現機會

人們常說，音樂課是快樂課，是的，音樂課應該是快樂課，每個人只有在愉快的氣氛中，才能充分展示自己的個性，流露自己的真實情感。音樂有著強烈的愉悅作用，人的精神愉悅了，就會產生積極的情緒并煥發出神采，在音樂可中要盡力創設愉快的氛圍，讓學生在愉快的學習環境中去感受美、表現美并去創造美。

在課堂上，教師要注意和學生的情感交流，力圖創造一個寬松、和諧的環境，客觀上消除學生對表現的心理障礙，有意識地提供一些機會，讓學生大膽地走到同學們面前，表達自己對音樂的理解。如教唱兒童歌曲《到小熊家里去》，我用角色扮演法，歡迎所有的同學都來做小熊的客人，同學們可以扮演成小狗、小貓、大馬、黃牛、山羊、老虎等等，雖然是兒童歌曲，但這些歌曲都是學生們以后的教學素材。同學們一個個高興非常，爭相扮演，歌曲中的角色一下子活靈活現地出現在同學們面前。這為學生提前進入幼師的角色做好了充分的準備。

另外還可以用奧爾夫音樂教學的方法，提供更多的機會讓學生參與音樂活動，如一起做“音符找家”、“擊鼓傳花”等節奏活動，爭取吸引更多的機會讓學生加入到表現音樂的隊伍中來。

音樂表現力的形成和發展是一個漸進的潛移默化的過程，所以引導學生的音樂表現是我們學校音樂教育的長期的工作目標。因此我們的幼師音樂教育在致力于素質教育這個系統工程的建設中，任重道遠，我們為繼續求索而努力!