精雕細刻另有奇趣

從古至今，創作刻字刻畫的作品很多，有石刻、木刻、銅刻等等。其實，難度都趕不上瓷刻。因為瓷器表面硬度高達7.0以上，不但硬且脆。稍有疏忽就會崩裂，成為廢品。瓷刻起源于18世紀，只有200多年歷史，與其它藝術門類相比屬年輕一族，但是它的萌生與遠古的甲骨刻字、青銅鑄雕，秦漢的刻剝玉，唐宋元明清的木雕、牙雕、石雕等裝飾技法有著千絲萬縷的聯系。瓷刻是中華民族獨具特色的傳統藝術之一，瓷刻之所以被稱為藝術是因為它不同于創作在紙上的書法、繪畫作品，它有自己獨特的藝術語言。它的創作是通過藝術家的構思將書法的線條、繪畫的構圖、雕刻的刀痕有機地結合在一起，使之成為一項綜合性的造型藝術。它以瓷器為載體，以鋼鑿、鐵錘為工具，利用瓷器本身特有的麗質和鑿刻后產生的崩瓷效果，將深淺不一、疏密不同，長短不齊、有粗有細、有虛有實的鑿刻技法與刀法巧妙的結合在一起，將作品的物象機理生動地再現于瓷器表面。既有灑脫的書畫筆墨之韻又有濃烈的金石雕刻之趣，技法獨特、風格迥異、自成一格，極具魅力。其整體的裝飾效果和耐人尋味的藝術處理具備了獨立的審美和構成形式。簡單講，就是運用特制刀具在燒制后的瓷面上進行雕刻的技巧，有人形象地將其比作瓷器上的刺繡。

相傳清朝乾隆皇帝常在自己特別喜歡的瓷器上題詩，用以激情抒懷。為使御跡保留長久，宮廷藝人就想辦法將墨寶刻于瓷器上，從而產生了瓷刻。人物、山水、花鳥，書法……凡是能著墨于紙上的事物，無不可“繡”于瓷器之上。經過一番刀雕斧鑿，瓷賴畫而顯，畫依瓷而傳，藝術家們稱贊其作品是“觸有手感，觀有筆墨”，既有“金石趣”，又有“筆墨韻”的工藝精品。

瓷刻作品制作工藝一般要經過六個步驟：一是設計。根據被加工載體的器型、尺寸和顏色進行稿樣設計。二是渡稿。將圖稿用復寫紙拓到瓷器上。三是雕刻。分陰刻與陽刻。陰刻是以凹陷下去的部分表現物象；陽刻是將要表現的物象保留即留瓷。鑿刻時要心平氣和，專心致志。下錘要輕，頻率要快，鋼鑿移動的速度和錘擊的頻率成正比。四是賦色。即油畫顏料、發光油和陶瓷釉，應根據瓷器釉面色調，用色協調，配合得當。五是整理。對雕刻或賦色不到位的地方進行反復修改，直至滿意為止。六是裝飾。給作品裝裱配框或配置托架等。使其顯得雅儒厚重。

瓷器的釉面光滑且脆，而用鉆刀刻畫，無疑是以硬碰硬，稍有不慎，就會產生爆裂，一件即將成功的作品會前功盡棄。在我國傳統雕刻藝術中，以刻瓷的難度最高，要闖出一條自己的路談何容易。我把自己關在工作室里，不停地敲打，觀察、琢磨，也不知失敗了多少次，但只要有堅忍不拔的毅力，堅定的意志，總會有所收獲。

陶瓷的發展史是一部中國工藝美術的發展史，而瓷刻藝術就是在不斷的發展中產生的。早在新石器時期，先人們已掌握了燒陶技術，同時在陶胚上用樹枝等工具刻劃上圖案，這便是最早的陶瓷裝飾藝術。隨著陶瓷技術的發展，陶瓷的裝飾藝術也在不斷完美。至上世紀八十年代，隨著新工具的不斷出現，瓷刻藝術得到了前所未有的發展。新工具的運用使瓷刻技法不斷創新，加上很多瓷刻大師的不懈努力，瓷刻作品很快走進了國際藝術殿堂。近年來已成為不可或缺的國禮，被眾多國際友人及各國政要收藏。

中國文聯主席周巍峙曾為瓷刻題詞：“精雕細刻，另有奇趣”。外國友人稱瓷刻是“天上才有的作品”。瓷刻是一門集版畫、國畫、油畫、書法、篆刻大全的綜合藝術，它以刀法取勝，達到繪畫所不能達到的效果。但是完成一件瓷刻往往需要花費至少一個月以上時間，有的甚至幾年。

由于瓷刻的創作難度較大，所以流傳下來的瓷刻非常少，即使科技十分發達的今天在市面上也極少能見到現代瓷刻作品。因此瓷刻具有較高的觀賞價值和收藏價值，同時亦是高尚禮品和饋贈佳品。