涂鴉藝術及其在設計中的運用

一、涂鴉藝術的起源與發展

涂鴉藝術起源于紐約的布朗克斯區。布朗克斯(Bronx)是紐約最窮的街區。自上個世紀60年代開始，這里就被黑人和來自中北美洲的拉丁裔居民所占領。他們住在政府修建的設備簡陋的貧民公寓里，那段時間整個布朗克斯到處可見涂寫得歪歪扭扭的幫派符號，用來占領地盤。真正意義上的涂鴉藝術家大多數都和幫派無關，他們都是一些有想法和才華的人，許多繪畫方面的新鮮筆法由此出現。更重要的是，他們都是一群極富表達欲望的人，他們沒有報酬，心甘情愿地常年出沒在紐約的黑夜里，為的只是讓行人看一眼自己的作品。為了和幫派的“貼標簽者”劃清界限，他們把自己叫做“作家”Writer，而不是“畫家”Painter。

1971年，社區和當地的媒體注意到涂鴉反映出一種對社會的不平情緒，《紐約時報》專門刊文介紹涂鴉，該報將涂鴉藝術家德密特里視為一位帶著有趣的嗜好的反叛英雄。這一年標志著涂鴉作為一種亞文化從地下走上街頭。經過媒體的渲染，紐約城的涂鴉運動大肆蔓延。涂鴉從靜止不動的墻，蔓延到了地鐵車廂。紐約有著世界上最發達的地鐵系統，鐵軌像街道一樣遍及整個紐約市。在地鐵上成千上萬的乘客都將會看到這些涂鴉作品，其效果遠勝過電視或其它媒體。涂鴉也因此成為紐約地鐵史的一個部分。直到1972年，一群涂鴉藝術家在美國紐約市成立了涂鴉藝術家聯盟UGA(United Graffiti Artists)，UGA邀請各區的地鐵藝術高手在市大學的一面披覆著紙的墻上作畫，涂鴉才真正開始第一次被視為是一種合法的藝術。

20世紀后期，涂鴉藝術的創作中心漸漸由美國轉移至歐洲大陸，在那里涂鴉藝術以嶄新的面貌呈現在世人面前：紙模涂鴉、貼紙涂鴉等多種綜合性涂鴉創作手法，豐富并發展了涂鴉藝術創作的內容與形式。

二、涂鴉藝術的特征

首先，涂鴉藝術從一開始出現，就具有反叛的特質。它曾是處于社會底層的青少年宣泄自己情緒的一種方式，也是對傳統藝術機制的一種反叛。其次，涂鴉藝術具有短暫性與原創性。涂鴉藝術作品不會像美術館收藏的其他作品一樣可以很長時間地保存，它有一定的存在時間，因此，涂鴉藝術家會使用簡潔易記的圖形，炫目而單純的顏色來進行創作。有些藝術評論家認為，涂鴉藝術是波普文化發展中的另一種表現方式，它和波普藝術有著同樣的精神，都傾向于關注大眾文化。而波普藝術創造的圖像，是通過大量復制的方式來描述藝術與日常生活之間的距離，涂鴉藝術則是將生活中的圖像做為表現的主題，隨性而發，無拘無束。另外，涂鴉藝術的奔放、熱烈，是涂鴉者自信．張揚的表現，也給人們帶來一種自由感、解放感，涂鴉藝術同時具有文字多樣性，色彩強烈性，圖像夸張性的形式特征。這些特征都為藝術設計帶來了新的啟發與思考。

三、涂鴉藝術在設計中的運用

涂鴉藝術在歐洲剛剛出現時還是遭到了主流藝術的鄙視和社會大眾的強烈不滿，因為他們沒有選擇的亂涂亂畫，給政府造成了比較大的麻煩。但隨著時尚工業的迅猛發展，時尚文化在涂鴉藝術中找到了新的啟發，這些新鮮的元素，是時尚圈內所不具備的，所以時尚界開始頻頻邀請街頭涂鴉者并與他們合作。設計界的審美也開始發生變化，從“認識”、“說服”轉向“宣泄”、“娛樂”，設計開始越來越注重與大眾的互動溝通和滿足大眾的娛樂精神。那些當年在街頭被風吹雨淋的涂鴉字體和夸張幽默的圖形也被廣泛的運用在設計中。

1、在服飾設計中的運用

當美國涂鴉藝術家奇斯·哈林的作品大量出現在時尚雜志中，并成為產品，當歐洲的涂鴉藝術家開始成為高級畫廊中的常客，當涂鴉元素被時尚設計大量采用，當路易·威登(LouisVuitton)等眾多時尚大牌都開始與涂鴉“發生關系”，表示涂鴉正在告別所謂“反叛、低級、街頭”等定語，成為了引發新的流行的時尚標志。

在2001年，Louis Vuitton就與美國涂鴉大師Stephen Sprouse合作推出了Graffiti系列，非常遺憾的是，stephen Sprouse在2004年已經去世，而2009年正值他去世五周年，Marc Jacobs~新推出Louis Vuitton×Stephen Sprouse個Graffiti系列，來紀念這位老友。這次的限量系列特別采用與stephen Sprouse在2001年合作而大受歡迎的設計，依然結合了他慣用的鮮艷色彩、玫瑰圖案的涂鴉風格。路易·威登的舉動標志著涂鴉這種以“反叛”著稱的藝術被招安被消費成為可能。

2、在家居設計和產品設計中的運用

涂鴉由于不會受太多格式的限制，可用隨意的圖案、色彩和文字來表達獨特的情感而受到年青一代的喜愛。他們希望自己的住所能夠與眾不同，自己身邊的產品能夠更具有趣味性。于是涂鴉藝術開始在家居和產品設計中施展才華。涂鴉藝術在家居中的設計多為墻體涂鴉，也涉及到一些相關的掛在墻上的涂鴉畫還有床品、窗簾、靠墊等等。涂鴉的墻體與造型現代、色彩簡潔的家飾搭配，別具一番風格。

在產品設計中，很多設計師喜歡借鑒這種涂鴉手法，進行產品圖案設計，如吉他、音響、水杯、化妝品包裝等等。自由的線條、夸張的符號、絢爛的色彩……正迎合了年青一代向往自由，追求無拘無束的生活的愿望。同時也給人們帶來了一些隨意、多變與輕松的感受。

3、在廣告設計中的運用

將廣告像藝術一樣地呈現。這幅獲得廣告大獎的巴西Havaianas人字拖廣告就是借鑒了涂鴉震撼的視覺效果。絢爛是這一整面墻給人最初的震撼，而它的創意重點在于當你在欣賞這一整面絢爛的墻體時，突然看到人字拖的兩條塑料袋子，原來這是為風靡世界的巴西人字拖而做的戶外廣告。Havaianas廣告為何有如此的魅力?創意、豐富的色彩組合、幽默的表情、多變的材質以及涂鴉的嘻哈風格給大眾提供了別樣的視覺感受，這便是它的魅力所在，當然也特別受到年輕人的喜愛。

4、在平面海報設計中的運用

2007新一代設計展的海報設計汲取了街頭藝術的精髓，用以展露新一代強烈表達自我的主張。海報的背景是由一張張學生的作品拼湊而成，看上去好像在街頭的墻上隨處可見的充滿原創的涂鴉作品，紅色的涂鴉風格字體尤為醒目，反映出年輕人強烈的想表現自我的欲望，而新一代設計展就是他們的舞臺。

在當今環境多元化的背景下，涂鴉藝術不只是以墻作為載體，它已延伸到了設計的各個領域中，但不論涂鴉藝術以何種形式出現，都擋不住它的創造力與自由隨性。色彩鮮活的獨特魅力。