站在海派爐瓶發展的坐標點上

在舉世矚目的上海世博會震旦館和世博局特許品展示廳內，有位玉雕藝術家的11件海派爐瓶隱泛玉光，具有一種藝術的震撼力，牢牢地凝聚著中外游客的目光。這就是上海市工藝美術大師、上海市非物質文化遺產項目傳承人戴永才。

三年前的2007年6月，戴永才在接受《黃浦時報》記者采訪時就立下誓言：“要抓緊時間創作國家級玉雕精品，在2010年中國上海世博會上展示當代中國玉雕的風采，讓中國玉雕工藝這顆晶瑩璀璨的明珠，在世界人民面前散發出耀眼奪目的光芒!”

由于成績顯著，2000年，他被玉石雕刻廠聘為設計師；2004年被世界文化藝術研究中心聘為研究員，并被市政府授予上海市工藝美術大師稱號；2006年任張鐵軍珠寶集團公司副總工藝師；2007年被黃浦區政府評為專業技術拔尖人才；2008年被復旦大學視覺藝術學院、時尚設計學院工藝美術與珠寶專業聘為導師；2009年被聘為上海工藝美術學會玉文化專業委員會首席專家會員。這期間，他的作品饜獲大獎，創作也進入成熟期。代表作翡翠《五亭爐》獲2001年杭州西湖博覽會第二屆中國工藝美術大師作品暨工藝美術精品博覽會金獎，2004年叉獲“國際優秀作品獎”，同年被認定為上海市工藝美術精品；《吉祥如意》瓶獲2008年“金鳳凰”創新產品設計大獎賽金獎；《羅漢彝爐》獲2008“百花玉緣杯”中國玉石雕精品獎銀獎；《羊頭觥》獲2007百花獎銀獎，同年被認定為上海市工藝美術精品；《鎮邪納福盆》獲2009“天工藝苑一百花杯”銀獎；《鳧尊》獲2009“神工獎”金獎。

由于對海派爐瓶發展的突出貢獻，戴永才被海上玉壇稱為“一爐盛古今的爐瓶才子”，“爐瓶七君子”之一。這些評價說明他已承擔起繼承、發展海派爐瓶的重擔。他的宗旨是“傳承千古文明，弘揚海派風格”?？梢?，他是有意識地挑起了振興海派爐瓶的歷史重任。

為了完成這一重任，戴永才以極嚴肅的創作態度，全身心地投入到海派爐瓶的創作中。為了相好玉、搞好設計，他常常數小時靜立沉思，就像劉勰《文心雕龍·神思》中所說。是“寂然凝慮，思接千載”。他在論文《一個設計師對作品設計的感受、理解和觀點》中描述道：“一尊出自西周中期前段的青銅羊頭觥在歷史塵埃落定后呈現在我的面前，盡管已銹跡斑斑，但它獨特的造型、雄壯的身軀還是震撼了我的心靈。它默默地挺立著，但我分明已感覺到它的心臟在跳動。”正因如此，他選用了和青銅器肌理效果十分接近的緬甸釉青翡翠，玉料上的斑紋又極似青銅器的銅銹，這樣，玉雕《羊頭觥》既保留了青銅器原有的風格，又在造型的準確性、器蓋與器口的密合度上大大超過了青銅羊頭觥受當時生產工藝的限制而未能達到的水準，既有青銅器的古樸，凝重，又有玉器的堅韌、渾厚，在上海世博會展出時受到一致好評。

戴永才爐瓶創作的又一特點，是充滿文化審美內涵。他說得好：五千多年前中華民族的祖先以超人的智慧，為后人保存了他們對世界的認識，使今人得以站在古人的肩膀上將華夏文明發揚光大。我有責任和義務，用玉石雕刻這一同樣是華夏文明一部分的藝術形式，來再現先人們創造的輝煌。他在世博會展出的代表作《鎮邪納福盆》就是充滿文化深度的佳作。鹽中間是太極、八卦，內圈有四方神靈，青龍、白虎、朱雀、玄武，以鎮四方。外圈有四方神獸，東南方獅身鳳頭獸為鎮火神獸，西北方牛頭麒麟能帶來風調雨順；東北方貔貅獨角獸為鎮財神獸；西南方太極天馬能給人間帶來好運。盆外上下周邊是一百只蝙螗及云，寄托了祈求幸福富貴的美好愿望。一只玉盆，居然集中了中華民族所推崇的各種祥瑞之物，寄托人們向往安定祥和美好日子的愿望，弘揚了一種棄惡揚善的精神，將中華傳統文化演繹得淋漓盡致，令人贊嘆!

在傳承中華文化的基礎上，戴永才堅持走“傳承創新之路”，這也是海派爐瓶得以不斷發展的正確道路。他把“原創、精致、志在思遠”確立為自己的創作原則，每件爐瓶一出，必有創新的元素。在上海世博會上受到一致贊譽的《五亭爐》就是傳承創新的代表。作品集寶塔爐、亭子爐的造型，設計、制作于一體，在結構上打破了傳統造型框架的束縛，不僅從中國揚州名勝“五亭橋”的造型上獲得靈感，同時結合爐瓶穩重、古樸的特點有所創新突破?！段逋t》結構比例合理得體，爐身穩重雄偉，上端亭身擎天，猶如“刺入云霄的利劍”。四方亭壇，四只寶葫蘆高高在上，寓意地“方”。亭爐頂端以圓柱體插人中心爐亭內，柱周攀附六條玉鏈，精美絕倫，構成第五亭。圓心居中巧奪天工，寓意天“圓”。這件既非爐又非亭，但又既是爐，又是亭的杰作，且寓有如此深湛的哲學意韻，實在令人驚嘆。這已經是充滿當代審美理念的爐瓶精品了。由此可見作者深厚的藝術功力。

戴永才爐瓶創作的可貴之處，在于始終堅持海派特色。他說要“傳承千古文明弘揚海派風格，將海派文化的韻味雕琢進凝結了造物主千年精華的美玉之中?！彼趧撟髦型怀鋈裕好褡逍浴r代性、個性的統一。他認為，如果只有民族性，那就是跟著先人的腳步，沒有突破。毫無創意。如果時代性太強，那就可能彰顯不出個性。這里的創作個性，包括爐瓶創作中的海派玉雕風格。海派爐瓶是海派玉雕的驕傲，它以端莊典雅的造型、細致精美的工藝、濃厚的青銅器趣味享譽中國玉壇，在國內處于領先地位。戴永才的爐瓶素以精致的工藝為人稱道。爐瓶作品，最吃功夫的就是內膛。他的白玉“八角爐”是八角形，爐口八面都能放蓋，爐內盛水后，倒置而不漏。八角爐的內膛與外形完全一致，而且膛壁非常薄。制成以后，置于水中，可以輕輕浮起，就是人們常說的“水上漂”。這種精致細膩的海派工藝幾乎把“上海工”發揮到極致。

戴永才爐瓶的另一顯著特點，就是將青銅的凝重神秘與玉器的通亮澄澈，將青銅的嚴謹硬朗與玉器的溫潤柔和，在同一件作品上得到有機統一，交相輝映。他得第二屆“神工獎”金獎的《鳧尊》，繼承了海派器皿特有的青銅器造型，在整體造型上講究穩重和力度，以表現青銅的重量感和力量感。在用色上，基本色調采用藍綠色系，以接近青銅器皿的特有色彩形象，在主體的動物形象上，端莊沉穩，典雅凝重，有一種歷史的厚重感。作品閃射青銅的光澤，是上海爐瓶的精品佳作。

在三十五年的玉雕生涯中，戴永才不僅形成了“造型新穎、想象新奇、靈動多變、刻劃細膩、線條流暢、形神兼備、充滿濃郁的青銅意韻”的鮮明風格，同時塑造了自己無怨無悔為爐瓶的精彩人生。他說得好：“琢玉的歲月里，也是在雕琢自己的人生”。由于數十年在第一線工作，他的兩手都泡自了，當人們對此露出深深的敬意時，他只是淡淡一笑。他的個人傳記被編入《世界名人錄》、《世界優秀專家人才名典》，可說已功成名就，可是到目前為止，他的大件爐瓶都沒有落款。他說，自己的東西還有提升的空間，希望做得更好，才落下自己的名字，讓自己的名字和自己最好的作品一起為后世子孫所銘記。為了海派爐瓶的長盛不衰，戴永才正做著一件具有深遠意義的大事：培養接班人。當他2010年6月被上海市人民政府授予“上海市非物質文化遺產傳承人”后，更是把此作為一項歷史責任承擔起來。他先后帶了十多名徒弟，現還有多名活躍在工藝美術行業中，他現任復旦大學視覺藝術學院時尚設計學院工藝美術與珠寶專業導師，并和3名學生簽約。時下，他正帶領多名學生學習海派爐瓶工藝。

行文至此，我不禁把海派爐瓶的發展比作坐標上的一條曲線，而戴永才等海派爐瓶大師就像曲線上的一個個堅強的點。不管海派爐瓶的發展如何時起時伏，只要玉雕大師堅強地站在坐標點上，海派爐瓶發展的曲線就始終堅持著向上發展的總趨勢，海派爐瓶就能長盛不衰!