〔關鍵詞〕 安德魯·波切利;聲音;
外形;情感
〔中圖分類號〕 G633.59
〔文獻標識碼〕 A
〔文章編號〕 1004—0463(2010)
01(B)—0041—01
作為當代最具魅力的男高音歌唱家,波切利的成功備受矚目。下面,筆者從聲、形、情三個方面分析他成功的原因。
聲
席琳·迪翁這樣評價安德魯·波切利:“如果上帝會歌唱,那么他的歌聲應該像波切利那樣。”有些評論家認為,波切利的聲音條件是有限的。在這一點上,他的老師克雷利也曾說過:“波切利的聲音品質雖然很好,但格局較小。”在他的身前身后出現了很多優秀的男高音歌唱家。比如,帕瓦羅蒂的音色渾圓沉厚,多明戈的音色富有一種深沉的抒情色彩,也有點蒼勁、挺拔的意味,卡雷拉斯的聲音溫暖甘甜,情感表達熾熱,在作品的演繹上細膩、生動,波斯特里奇的聲音里蕩漾著德國式的理性等等,可以說這些男高音歌唱家各有特色,各自擁有大批的忠實愛好者。但是,沒有任何一位歌唱家能像波切利那樣在短短的十年內折服了億萬聽眾。那么,上帝究竟賦予了他怎樣的一種聲音呢?在我看來,是一位失明者對生命的意義的更深層次的追問與探尋成就了那宛如天籟般的聲音。失明的痛苦與求學的艱辛造就了他歷盡苦難之后仍懷有一顆赤子之心,他以自己溫潤寧靜的音色充分展示了每一部聲樂作品中至純至真的情感。在他的演唱中,技巧與唱法的追問顯得那么蒼白無力,無論是古典音樂還是現代音樂,真摯的演繹取代了一切,金屬質感的嗓音在高低強弱間忽抑忽揚,在突然間爆發的無比張力間宣泄出人性的孤獨與激情。
形
有人曾這樣評價波切利:“失明似乎給他的生命賦予了一種尼采式的孤巍與壯麗”。長著一頭有點野性的頭發,蓄著繚亂的胡須的波切利,無論從哪個角度看上去都是那么完美。這似乎印證了德國啟蒙運動時代的美學家溫克爾曼的觀點:希臘造型藝術所表現的最高的理想是“高貴的單純,靜穆的偉大”。那副希臘雕塑般的面龐總是帶著微笑,無論在照片上還是演唱會中,與他順暢自然的演唱風格相匹配的經典表情總會傾倒億萬歌迷,尤其是女性歌迷。人們在感嘆命運對他不公的同時,不得不承認波切利散發出的那種和諧之美。深凹的雙眼被濃密的睫毛覆蓋,阻擋了觀眾與之交流的目光,可是,耳畔傳來的歌聲已告訴你一切:那個站在臺上身著素衣的孤巍的男子用他最真摯的語言傳達他內心對愛、對生命、對音樂的感悟和熱忱。波切利的失明與他與生俱來的音樂敏感交織融合,使人不由得想起溫克爾曼著名的那段話:就像海水表面波濤洶涌,但深處卻總是靜止一樣,希臘藝術家所塑造的形象,在一切劇烈情感中都表現出一種偉大和平衡的心靈。
情
在波切利的自傳《別說再見》中他這樣寫到:“我想寫一本書,講述我的人生故事,為了滿足兒孫們的好奇,揭開一個奧秘:一個生長在瑪萊瑪遙遠鄉下的失明孩子,是如何跨越了任何熱忱幻想的界限,朝著廣闊天地的目標前進。”當十二歲的他面對失明時,他曾徹底絕望過 ,是父親的話重新點燃了他的信心,父親湊在他的耳邊說:“小家伙,別氣餒!這個世界屬于每一個人。雖然,你看不見你眼前的世界,但是你至少可以做一件事,那就是讓這個世界看見你!”經過艱難的抗爭,永不言敗的堅韌,波切利成功了。難能可貴的是,巨大的成功并沒有破壞他內心的寧靜,生活中的他喜愛冒險,熱衷運動,對生活充滿激情。除了音樂,他還喜歡文學,尤其是俄法作家的作品。他并不介意自己是一個盲人,他深信法國作家安東尼·德·圣·尤伯瑞的話:“心靈是通向世界的唯一窗口。”作為一名意大利人,他深深地為自己本民族的文化感到驕傲。在2008年最新大碟《心醉神迷》中,波切利以熱情歌聲獻唱跨越世紀的意大利名曲,其中挑選的作品都是波切利自兒時記憶以來至今最讓他心醉神迷、百聽不厭的歌曲。在這張碟中,波切利以自己的獨特方式對愛從不同角度進行了最高的禮贊。其中,有對母親的濃烈情感的《Mamma媽媽》,對摯愛女人吐露真心愛意的《如此偉大的愛》《戀愛中的士兵》《勿忘我》,還有追憶意大利最浪漫的情歌場景的《桑塔露西亞》,以及臺灣演唱會的安可曲《纜車之行》等歌曲。波切利對意大利的愛,對那不勒斯的感情更是貫穿整張專輯的主題。毫無疑問,波切利的真情演繹為這些超過一百多年的那不勒斯民歌注入了新的生命力。