淺談音樂教學的語言藝術

摘要：音樂教師應重視語言的藝術性，用美的語言向學生展示教學內容，去感染學生。音樂教師是美的化身，在教學中抒發美、傳遞美，帶領學生在美妙的音樂殿堂理解美、感悟美、享受美、創造美。音樂教師教學的語言設計，只有充分具備情感性、啟發性，充分體現形象美、意境美的特點，才能讓學生敞開心扉，盡情遨游在音樂藝術的天地。

關鍵詞：音樂教師；語言藝術；美

蘇霍姆林斯基曾經說過：“教師的語言修養在極大程度上決定著學生在課堂上腦力勞動的效率，我們深信，高度的語言修養是合理地利用時間的重要條件。”音樂教師是美的化身，在教學中抒發著美、傳遞著美，帶領學生在美妙的音樂殿堂理解美、感悟美、享受美、創造美。音樂教師教學的語言設計，只有充分具備情感性、啟發性，充分體現形象美、意境美的特點，才能讓學生敞開心扉，盡情遨游在音樂藝術的天地。以下是筆者對音樂教學語言藝術的幾點看法：

一、課堂語言要富有情感

教學過程不只是傳授知識的過程，也是師生之間情感交流、引起共鳴的過程。給學生上音樂課，要盡量做到聲發于情、意寓于情、理融于情，以增強語言的吸引力和感染力。教師要有高度的事業心和責任感，對音樂教學工作要有濃厚的興趣及執著的追求。進行教學時，要滿懷著激情，以豐富的表情和學生熟悉親切的教學語言，用自己的情感去撥動學生的心弦，這樣才會產生情感共鳴，學生才愛學音樂，從而愉快地完成教學任務。如欣賞小提琴協奏曲“梁祝”這樣的經典名著，需先作較詳細的樂曲介紹及內容介紹，挖掘作品的潛臺詞，并以強烈的感情色彩講述作品。聽了詳細的介紹，再欣賞全曲，抒情的引子音樂生動地呈示了復雜多變的高潮展開了，極富浪漫色彩地再現了音樂美感，回味無窮，使學生進一步領會協奏曲的深刻內涵，這樣的欣賞課定會給學生留下終身難忘的印象。

二、課堂語言要富有啟發性

在音樂教學中，有經驗的教師會通過啟發性的教學語言，激發學生學習的欲望，調動學生積極性，誘導學生積極思維，拓展思維境界，有益于學生的智力開發，同時提高教學效率。啟發性地講課，就是教師根據不同年齡段學生特點，利用所掌握的新舊知識之間的承繼和矛盾，通過教師的不斷引導，啟發學生去發現問題、解決問題，從而達到理解知識、掌握知識的目的。例如在教學頓音符號時，教師彈旋律，讓學生比較樂句有什么異同。學生邊聽邊想，通過思考，得出音符中增加頓音符號給人跳躍、活潑的感受。在教師不斷地啟發下，學生不僅認識了頓音符號，也懂得了它的用處，深刻體會到通過自己思考、發現并得出結論的快樂，輕松學會新知識。

三、注重教學語言的形象美

形象生動的語言，有助于調動學生積極性，從而大大提高教育教學的效率。因為生動的教學語言能加強學生的無意注意并延長注意力集中的時間，也能使學生加深對知識的理解。生動的語言要隨時根據教學內容和教學實際需要而變化，富有節奏感，時重時輕，時急時緩，抑揚頓挫，有板有眼，使學生的興奮中心及時隨語言強化而實現正向轉移，使教師的講授和學生的思維活動協調同步。

語言的生動性，要求教師的語言形象活潑鮮明。教師在語言中要注意運用修辭，如擬人、比喻、設問、反問等手法來增強藝術表現力，學生在教師營造的一個輕松有趣的氛圍中投入地學習，并展開豐富的想象。此外，教師還可以用姿態、表情、動作來增強語言表達的效果。例如在歌唱中，許多學生五音不全，節奏不準，強弱不分，因而，加強基礎知識的學習十分重要，而在教學中，這往往是薄弱環節，學生也感到抽象難懂，興趣索然。教師應借助語言的直觀性，形象生動地啟發引導。如講音階，用板書，畫成級高不等的階梯形，醒目標出半音關系的音級，并說明音的階梯與普通階梯的區別，再強調音高的順序排列及半音關系，然后教師在琴上彈奏音階，用這種直觀的教學語言增添了學生興趣，易于記憶。

四、講究教學語言的意境美

在欣賞課教學中，講究語言對意境的營造極為重要，從音樂作品所表現的各種場景，人物情感，引導學生展開聯想，尋找音樂形象進入意境。管弦樂曲“春樂序曲”這一作品展現了我國人民在節日里敲鑼打鼓，載歌載舞的喜慶歡騰場面，欣賞這一作品，教師先播放“春樂序曲”的音樂，然后在這輕快動人的旋律中讓學生插上想象的翅膀，馳騁在節日的歡樂場面中，興奮陶醉，使他們仿佛看到多姿多彩的秧歌舞、優美飄灑的農綢舞，滑稽活潑的民間雜耍，看到人們盡情地歌唱幸福的新生活，憧憬美妙的未來。教師再有意識的做意境的描繪，使學生產生身臨其境的感受，緊接著欣賞全曲，聽完后再要求進行簡短的討論，描述節目中各種喜人熱鬧的場面，情景交融。

五、展示教學語言的形體美

所謂形體教學語言也叫“無聲語言”，就是通過教師的動作、表情、手勢、身段來表達情誼，詮釋知識。無聲語言有時能起到“此時無聲勝有聲”的良好效果，它是音樂語言、文學語言的必要補充。

音樂課上教師的肢體動作是必不可少的。合唱時的指揮就是顯而易見的肢體語言。除此之外，在教唱一首歌曲或是欣賞一部作品的過程中，教師都不可避免地需要用一些手勢或身體的動作來傳達作品的情感，以便學生更直觀、更深刻的理解作品。如：學習歌曲《嘗葡萄》時，教師幾個簡單的嘗葡萄的動作，不僅使學生很快隨教師走進歡快活潑的歌唱氛圍，還能準確掌握新疆音樂、舞蹈的特點。倘若音樂課上教師只說不動，就會顯得死氣沉沉，音樂課也失去自身特點。當然，肢體語言也要準確、恰當，過于夸張或不夠準確，會導致喧兵奪主甚至適得其反，達不到預期目的。

“眼睛是心靈的窗戶”，眼神是音樂課上師生交流的重要手段，利用眼神與學生交流是音樂教師應該具備的一項本領。在控制課堂氣氛方面，眼神尤其重要，對學生走神、唱歌走調等不利課堂因素，語言往往會打斷教學環節甚至破壞課堂氣氛，而一個恰到好處的眼神既能提醒學生，又能保持學生的愉快心情，保證課堂氣氛的延續性。當教師對音樂作品理解深刻時，作品的音樂情緒可從教師的眼神中流露出來。當音樂響起時，或歡喜，或憂傷，或激昂，或悲憤，教師的眼神對引導學生初步認識作品起到輔助作用。

總之，作為一名音樂教師，不斷提高業務水平，認真鉆研教材，還要重視音樂教學法的研究，更要不斷提高自身的藝術修養，特別是言行修養，追求課堂教學語言的藝術使音樂語言與文學語言、形體語言在每一節課中完美結合，這樣，音樂教學才能起到引導學生感受美、鑒賞美、追求美的作用，才能達到美育的目的。