論圖形藝術中的點、線、面

摘要 20世紀以來，西方的現代藝術和設計運動發展迅速，圖形設計作為現代設計的基礎，它的發展直接受到了現代藝術的影響。圖形設計在很多地方發揮著文字無法做到的效果。

關鍵詞:圖形 方式 點 線 面

中圖分類號:G203 文獻標識碼:A

現代圖形設計是工藝美術的一個重要內容，從古至今，圖形不僅具有外形的欣賞價值，更重要的是在于我們所看到的圖形往往蘊藏著更多更深的意義。圖形外在的形態是內在意義的表達方式，是內在涵義的外化和物化，經過時間的衍變，從而延展出更新、更深層次的理念精神，使其更具有文化性與社會性。所以圖形設計要充分考慮到信息傳達的有效性和準確性。

一 圖形設計的要素

自然界的萬物形態構成都離不開點、線、面。點、線、面是視覺構成的基本元素，具有不同的情感特征。在圖形設計中，點、線、面既是最基本的造型元素，又是最重要的表現手段。只有合理的安排好點、線、面的互相關系，才能設計出具有最佳視覺效果的圖形，充分表達出圖形最終的目的。從藝術創作心理的角度說，圖形是形象性、情感性和整體性的三位一體。優秀的圖形，就是運用“形象思維”處理點、線、面的構成，具有獨特形式美的設計作品。這樣的作品，才能有效地喚起欣賞者的審美感受。

1 點的特點

點是可見的最小的形式單元。在幾何學上，點被界定為沒有長、寬、厚度，而只有位置的幾何圖形。點的本質是一種體現動態張力的靜止圖形。點在設計中可以起某種穩定圖式、造型的作用。點的大小、形態、位置不同，所產生的視覺效果、心理作用也不同。點能表現出很強的張力，是因為點具有大小、面積、形態和方向性。且不同的點表現出不同的感覺。單體點會吸引觀者的視線，產生提示、強調的作用。散點在畫面中常常可以活躍氣氛、點綴畫面，使其顯得很生動。密集的點形成一種肌理，作為背景為畫面增添一個層次，襯托主體。

點還可以分為規則幾何形、不規則形，它的變化隨設計作品整體的需要而定形，使不同的點有不同的性格。圓形的點往往給人圓潤、充實、不穩定的感覺;多邊形的點則會使人有尖銳、緊張之感;不規則的點有自由、隨意、活潑的感覺。

2 線的特點

線作為設計的基本要素之一，在圖形設計中的影響力大于點。線要求在視覺上占有更大的空間，因為它的延伸帶來了一種動感。線是點移動的軌跡，具有位置、長短、一定的寬度 和面積，它能充當畫面中清晰了然的骨架，能穩定畫面，自助成形。線的特點在圖形設計中是多樣性的，直線有很強的概括性和穩定性。垂直線硬挺沉穩，有力度。向上方傾斜的線則具有迷茫和消極的感覺。曲線較直線更具動感和韌性，給人柔軟、優雅的感覺。折線則帶有波動性，給人緊張感。直線、曲線和折線是反映事物性格內涵的最基本要素，它們都具有鮮明的個性。

在設計的畫面中，有些線是以點的延伸所產生的，較之單一的細線、粗線更豐富而富有變化，能充分調節圖形的節奏感，但此時點的特性已減弱，被線形的感覺所取代，這類線有較強的裝飾性，給圖形增添了新的韻律和動感。

3 面的特點

圖形設計中的面在畫面中往往占有很大的比重，它是線移動的軌跡，有長度、寬度，沒有厚度。因此在圖形設計中，面的大小、位置、方向就顯得十分重要。面的形態對平面設計的整體效果來說，占有主導地位，因而在視覺上要比點、線來得強烈、實在。

規則的幾何形面包括圓形、方形、三角形等。圓形的面視覺效果完整且具動感;方形的面通常給人穩定、不易改變的心理效應;三角形的面有特穩固的結構和具有挑戰的個性;不規則形的面則個性繁雜，多變。同一形態可因環境和設計者的主觀心態的不同而產生思維上的變化，可表現較為復雜的情緒。面的視覺影響力最大，它們在畫面上往往是舉足輕重的。

二 點、線、面對圖形設計的影響

點、線、面在圖形設計中的關系是相對產生的，它們相互依存，相互作用，使原有圖形產生共同因素，讓圖形更豐富，達到形式感的統一。點應該是有面積的形，線應該是有位置、方向、粗細和長寬的形，如果這些面積和寬度的量增大時，點、線的形象就會減弱，面的形象就會增強，則很難辨認出它們的界限，畫面的視覺沖擊力會隨之減弱。

在創作圖形設計作品時，還應該注意和強調點、線、面在畫面中所占的比例，如果三者比例相同，設計作品就會產生死板、僵硬的感覺，只有當點、線、面三要素的比例不同，畫面才顯得更為生動、和諧，產生秩序感。

三 圖形美的感知與體現

由于圖形傳達的關鍵環節是通過可視的形態來表達意念，因此它還有另一層內容，那就是設計圖形時，要考慮人類對新奇事物的渴望和對美的自覺追求及理解。一個新奇而有特點的圖形，首先必須使被傳達者能夠接受，不然就會失去圖形的作用;同時，只有出人意料，才能便于人對圖形的辨別并使人產生深刻的記憶。但設計的新奇必須建立在傳達準確的基礎上，不能無邊際地隨心所欲。

圖形的設計者應不斷地拓展思路，善于聯想和關注生活。對于美，看起來似乎與傳達設計關系不大，其實它是設計的最后體現，圖形的形態是否美觀，直接影響圖形本義的傳達和表現。美的含義是復雜而又豐富的，既有普遍性，又有特殊性。但從絕大部分人的共識與同感中也不難發現其帶有普遍規律性之處，這便是設計者設計美的圖形之出發點。

具有美感的圖形在很大程度上可以促使被傳達者產生共鳴，有助于傳達內容被最終接受。對美的采擷是無止境的，設計者應從美好的事物、美好的心愿、美好的言行中汲取有益的營養，豐富創作語匯。

參考文獻:

[1] 王受之:《世界現代平面設計史》，新世紀出版社，1998。

[2] 徐善循、徐曉力:《圖形設計》，上海人民美術出版社，2007年。

[3] 趙希崗:《現代圖形設計》，中國建筑工業出版社，2004年。

作者簡介:劉琳，女，1980—，河北保定市人，本科，助教，研究方向:藝術設計，工作單位:河北大學工商學院。