小議山水畫基礎教學中的臨摹

摘要: 中國畫是中國傳統文化的重要組成部分，具有獨特的繪畫形式、表現手法和審美思想。我們要學習和領悟中國畫的風采，臨摹前人的作品是必不可少的途徑。中國畫的學習有其自身的獨特性，好比你要學習一國文化，就要掌握這個國家的語言一樣。對中國山水畫而言，學習這種語言最有效的方法就是臨摹，通過臨摹來學習傳統，再進行創造，是歷來學習中國畫必不可少的途徑。

關鍵詞: 山水畫臨摹方法問題

一、臨摹在山水畫學習中的重要性

中國畫的筆墨語言有其自身的特殊性，它在現實中的表現物象身上是看不見的，是一種抽象的繪畫語言。所以，要掌握這種筆墨語言，必須首先向前人學習。只有在掌握了這個特殊的語言基礎上，你才有可能進入這個領域，而你在這個領域的造詣，你所能取得的成就，取決于你對這種語言的把握程度，而學習這種語言最主要的方法就是臨摹。這是中國畫，再具體一點說是山水畫和其他畫種不同的地方。從古至今，許多優秀畫家都是通過臨摹進入中國畫的藝術殿堂，步入偉大藝術家的行列的。學習山水畫，臨摹是必不可少的學習途徑和方法，也是山水畫學習最重要的內容。古人在總結中國畫的學習步驟時說:“先以古人為師，再以造物為師，最終當以心為師?！?董其昌)就是說學畫，首先要學習前人的傳統和方法，掌握形式，然后向大自然學習，最后將兩者綜合起來表達自己，這是古人學習方法的經驗總結。研究中國繪畫發展史，我們可以看到歷代大師沒有一個人不是從臨摹入手來繼承優秀的傳統而登堂入室，步入成功的。就是一些已經學有所成的名家和大家，為了不斷充實自己，仍以一種不恥下問的治學精神，研究歷代大師精品不輟。山水畫大師黃賓虹常說:“學藝不可求脫太早。”黃賓虹自幼有驚人的模仿能力，臨摹幾乎占據了他一生的時間，因此他對臨摹有不少見解與體會，他說:“初學者非經臨摹，不知古人結構之妙也?！痹诰唧w的學習過程中，他說:“我在學畫時，先摹元畫，以其用筆，用墨欠佳;次摹明畫，以其結構平穩，不易入邪道;再摹唐畫，使學能追古;最后臨摹宋畫，以其法備變化多?！盵1]可見黃賓虹十分重視臨摹，山水畫大家都如此地看重臨摹，可見，臨摹在中國畫學習中起著舉足輕重的作用。

二、臨摹的形式

作為山水畫基礎教學中的臨摹，在具體的臨摹過程中，可分為對臨、背臨、意臨三個階段。對臨是面對臨本，邊讀邊臨，邊看邊畫的臨摹方法，在對臨時可以先從基本的技法入手，著重繼承前人的筆墨技法訓練，解決好用筆用墨的基本方法，重點研究和掌握不同的技法。背臨是在具有一定的筆墨基礎上，掌握一定造型能力及藝術方法之后，有目的地提高自己的整體藝術能力，所采取的是有一定難度的臨摹方法。背臨不要求每個局部的造型均似原作，但要求整體筆墨情趣和神韻貼近原作。要把古人基本的意境題材、構圖技法等變成自己的東西。意臨則是一種高境界的臨摹方法，也是促使和加速藝術成熟的一種有效方法，它是在學習和掌握前輩大師筆墨情趣的基礎上，在形象創造、章法布局上追求創意和變化的臨摹方法。在意臨的過程中，學生不要筆筆都是古人的東西，而是通過自己的理解來畫，吸取古人的精華。

三、山水畫臨摹過程中要選擇好的臨本

既然從上述中我們可以看出臨摹的重要性和必然性，那么我們在臨摹伊始，就要選擇一些歷代大師的作品作為臨摹的對象，目的是建立一個高品位的起點。眼界高，認知著落點的層次就高，也會少走彎路。如果我們所選擇的臨本格調不高，起步不高，我們將終身受累。山水畫大師陸儼少在《山水畫謅議》中的學畫起步時講道:“如果起手學習了風格庸俗，筆墨不高，或者壞習氣很多的臨本，將來要改掉，那就不容易，反而不如一張白紙從頭學起為好?！盵2]不管在山水畫臨摹過程中的對臨還是背臨，首先要選擇好的臨本，古語中有云:“法乎其上，僅得其中，法乎其中，僅得其下。”所以一定要選擇好的臨本。在臨摹過程中，也可以選擇一些近代大師的中期作品作為臨摹的范本，因為這類大師的早期作品中尚帶有先賢的較多痕跡，而自己的風貌樣式又未形成;晚期的作品又太多個性化，不宜模仿。所以，中期作品，往往是這些近代大師畫法、風貌的轉型期，其作品畫面的布局和筆墨運用在此時都比較認真和精到。

四、在山水畫臨摹過程中要有正確的臨摹方法

有了好的臨本，還得有正確的臨摹方法。首先，臨摹之前要讀畫，“讀”是研讀、解讀、分析的讀。要對所臨作品進行分析、研究、了解臨本的筆墨特點、方法步驟、作品整體氣韻等，即使臨摹古代名家的作品，也要善于學習，因為每一個名家，有他的長處，也有他的短處，所以必須有辨別好壞的能力，看出哪些是它的好處，哪些是它的不足之處。臨畫最好是先易后難，先簡后繁。從山石樹木開始畫起，先畫單棵樹，然后畫雜樹，叢樹;先畫一塊石，然后畫一組石。先臨物像結構比較清楚，筆墨比較規范的畫，然后臨變化較多，較復雜的畫;先臨局部，然后臨整幅;相對先縮小臨摹范圍，力求在研究深度上最大限度地做到精微深入，在畫幅上不要貪大，不求快。在臨完一幅畫時，要把臨的畫與范畫逐一比較，看看有什么問題及差距，然后再重新臨摹一遍。

五、在山水畫臨摹過程中目的要明確

臨摹是掌握中國畫的藝術表現手法和表現程式，加強藝術的感受能力和鑒賞力，系統地學習古代優秀的古人繪畫技法、藝術思想、創作方法的最好手段。通過臨摹，我們可以了解畫史、畫論，掌握中國畫的基本技法，了解中國畫的各個門類，熟悉前人的風格、流派、師承及成就，理解我國民族繪畫的優秀傳統，加深對某些畫家流派作品的認識。臨摹是學習經典繪畫技法、借鑒和繼承優秀傳統的主要途徑與手段。

六、在山水畫臨摹過程中要找規律

中國山水畫的構成元素中，樹、石是最基本的元素也是最重要的元素。所以，在臨摹過程中，對于樹石的學習首先要認清規律，自然界的樹石多種多樣，它們之間有共同之處，也有不同之處。我們在研究掌握共同之處的同時，也應該清楚不同之處的特征同，比如:樹木之間的共同點是它們的枝條，生長組合規律相同，枝條從樹干上長出，一左一右向上延伸，一長一短，一疏一密，這樣規律對各種樹基本一致;它們的不同處在于枝條的走向，枝條向上長的是槐樹等，枝條向下張的是柳樹等，枝條平行的是松樹、桐樹等，這些不同之處再加上不同形狀的葉子，各種各樣的樹就出來了。

石頭也是同樣，它們之間的不同之處是外形和紋理的走向。共同點是石頭大小組合規律和紋理的疏密規律。在臨摹的過程中，歷代大師們把這些不同之處形象化和符號化，就出現了合葉皴、云頭皴、牛毛皴、折帶皴等。因此，我們在臨摹作品的同時應對物象之間的差異有所認識，往往把捕捉到的這種不同加以圖像化，就是一種山水畫新樣式的出現。

七、結語

通過臨摹，我們可以深入研究和掌握前輩的繪畫語言，吸取別人的藝術經驗，豐富表現手段。但臨摹是學習而不是創作，一味地臨摹會使我們陷入“泥古不化”失去自身所具有的獨創能力，成為別人作品的復制機器。所以山水畫大師李可染曾說:“要以最大的力氣打進去，用最大的力氣走出來?！边@其中的“打進去”和“走出來”就指的是臨摹和寫生。只有通過寫生，才能掌握自然規律，了解現實生活中各種物象是如何轉化為繪畫形式語言的，最終“化古法為我法”、“古為今用”。在山水畫學習的過程中，臨摹是必不可少的學習途徑。臨摹是一個丹青家終身要做的功課，只有開始而沒有結束，只不過在不同的時期，臨摹所采取的方法和所解決的問題有所不同。

參考文獻:

[1]李可染.可染畫論[M].上海:上海書畫出版社，2005:18.

[2]陸儼少.山水畫謅議[M].上海:上海人民美術出版社，2006:1.