論拜占庭藝術對克里姆特風格的影響

摘要 居斯塔夫·克里姆特是歐洲新藝術運動時期奧地利維也納分離派的代表人物。其最初風格的形成在很大程度上受著拜占庭藝術的影響，本文旨在通過探究拜占庭藝術對其風格的啟發進而探究克里姆特的藝術風格。

關鍵詞:拜占庭藝術 克里姆特風格 拜占庭鑲嵌畫

中圖分類號:J213 文獻標識碼:A

居斯塔夫·克里姆特作為歐洲象征主義繪畫中維也納分離派的杰出領袖，是一位既具獨特藝術個性，又以強烈民族風格見長的繪畫大師。其作品時刻透露著繪畫內容的哲理性、藝術手法的象征性和實用的裝飾風格性。追根溯源，克里姆特的藝術成就與其所處的大環境有著密不可分的關系。

一 克里姆特藝術風格形成的時代背景

19世紀末期，歐洲工業迅速發展，人們生活水平空前提高，拜金主義也隨之滲透于人的生存意識中，消極情緒與

繁榮的物質世界形成錯位，同時照相技術的產生，使西方模仿自然的藝術觀念和形式受到挑戰，藝術家們急需找尋一種新的方式舒緩焦躁的情緒。此時，東方美術的傳入使得西方畫家開始接觸認識東方美術，重新審視借鑒東方美術，于是新藝術運動吸收了東方美術的造型語言，運用平面的形式、意象的空間背景、抽象的線條以及富于裝飾性的畫面效果，創造了西方現代派繪畫的全新形式。

克利姆特的繪畫正是在這種環境下，繼承象征主義的衣缽，利用種種象征的形式，犀利地反映著工業社會給人們精神帶來的困惑。他的繪畫在形式上大量借鑒東方美術的內容與元素，在尊重本民族審美傳統的同時，將民族繪畫藝術中的線條、色彩等因素運用于繪畫之中，取得了獨特的視覺效果。

在他借鑒的東方元素中，拜占庭藝術是克里姆特接觸的第一步，而恰恰是這一次的華麗轉身奠定了其風格形成的獨特基礎。

二 拜占庭藝術的風格特征及表現形式

公元395年，羅馬帝國分裂成東西兩個帝國。東羅馬帝國為拜占庭帝國，以古羅馬的貴族生活方式和文化為基礎。由于貿易往來，使之吸收了東方阿拉伯、伊斯蘭的文化養分，形成獨特的東西方融合的拜占庭藝術。

拜占庭藝術在1000多年的發展中經歷了幾次大的風格變化，早期拜占庭藝術在一定程度上保持了西方古典傳統。6世紀，拜占庭藝術進入了第一盛期，其風格在建筑、繪畫和其他造型藝術中建立起來。藝術家開始強調表現內在精神體驗，并賦予某種神秘的象征意義。

成熟的拜占庭風格以線條和平涂色彩的動態為基礎，體型平面化。人物的三維空間表現為精神力量取代，畫面予人以靈魂超脫肉體的感覺，并藉線條的力量和色彩的明度表現，形成了典型的金色背景。

而色彩鮮明璀璨的拜占庭鑲嵌畫繼羅馬時代后繁榮發展。鑲嵌畫由小塊彩色大理石或彩色玻璃拼嵌而成。繪畫形式上，風格化的線條成為造型的主要手段，空間觀念更加抽象，色彩更加單純，人物形象從重肉體轉化為精神的象征。拜占庭插圖則以東方式的裝飾色彩、風格化的形象處理和燦爛的金色背景為特征?，m瑯、寶石和貴重金屬雕刻或鑲嵌的工藝品也是其表現的主要形式。

通觀整個拜占庭藝術，突破傳統注重精神的表達，并滲透著濃郁的東方氣息，對整個歐洲藝術的發展起著重要作用，也為克里姆特的就近借鑒提供了便捷。

三 拜占庭美術對克里姆特繪畫風格的影響

克里姆特同時代的畫家在歐洲工業時代大環境的壓抑下，急于用藝術表達內心，迫切地需要用一種新的手段來抒情，而此時拜占庭風格的傳入為其帶來了新鮮的氣息，于是對拜占庭鑲嵌畫風格的借鑒成為克里姆特邁出強烈的裝飾風格的第一步。

拜占庭藝術不僅從精神層面啟發了克里姆特，更從表現形式上刺激了克里姆特狂熱的藝術表現欲。

1 拜占庭藝術從精神層面對克里姆特風格的啟發

(1) 主觀意識上突出高度象征性，以神秘的哲理性主題表達極度的生死情感宣泄。

拜占庭美術發展到盛期逐漸轉為重精神層面的探究，作品中予人以靈魂超脫肉體的感受，有種超自然的神秘力量?？死锬诽乩L畫中的神秘力量更多反映在主題選擇后的詮釋上，其作品主題主要受到弗洛伊德的影響。在克里姆特選擇的主題中，“生與死”是永恒的隱性主題?？死锬诽貙ι恼Q生—死亡的畫面探究蘊藏著一種對人生本性的關注和思考，并用具有高度象征性的繪畫形式表現出來。克里姆特的《死神與生命》便是一幅表現人生進程的寓意畫，幾個不同年齡性別的形象相偎依，擠成一團，告示了人的一生從生長到死亡的短暫過程。畫的主題極度悲觀，但克里姆特情感的象征性宣泄卻是最淋漓盡致的。

(2) 基于與現實生活相反的生活態度使得藝術對本能進行非理性支配。

8—9世紀的圣像破壞運動對拜占庭藝術發展造成了嚴重的影響，人們內心基于與生活相反的生活態度使得拜占庭美術進行了對本能的非理性支配，843年，圣像爭論平息下來后，拜占庭美術發展進入了第二盛期。這一時期的藝術形象原有的美有所喪失，開始表現出一定的人間感情。人們對世俗藝術發生了新的興趣。此時的克里姆特同樣處在社會環境復雜的狀態中，也將更多的目光投向世俗，用其獨特反差的方式描寫著社會世俗?？四诽氐拇碜髦弧段恰罚憩F的是人類的共性之一:愛欲。這幅畫在風格上帶有濃郁的傷感情調和東方裝飾風味，表現出了哀愁與感傷，甚至還帶有些頹廢的色彩。這種與當時生活相反的內心抒發貌似甜蜜卻悲傷，貌似非理性，卻犀利地反映著理性的社會，貌似寓意不明，卻清晰地流露出作者矛盾的內心。

2 拜占庭藝術對克里姆特風格表現形式上的影響

成熟的拜占庭藝術人物形象平面化，不以形體為基礎。色彩上有著典型的金色背景，注重材料的多樣性。而這些給了克里姆特啟發，其“鑲嵌畫風格”逐漸成熟。

(1) 構圖上

在空間構圖上突出平面抽象性?？死锬诽爻薪影菡纪ヨ偳懂嬏攸c對空間形式的表現從古典主義嚴謹的透視造型表現物象自然屬性中解脫出來，在飾有繁復紋樣的主體與簡單純化的背景對比中表達西方傳統繪畫對空間深度的追求。傳統的三維形體和空間處理被抽象化的平面形式取代，簡化了畫面空間層次。如《弗里查·里德勒》中的畫面形象，無論遠近，都被拉到同一清晰度的平面上，大面積的色彩與細節描繪都沿著清晰的輪廓和平面敷色的二維空間推進。克里姆特借助符號化的構圖方式發掘客體之外的涵義，用空間形式的平展性和構圖的抽象性營造畫面視覺的愉悅，使平面抽象的圖示呈現出直接而豐富的生命力。

(2) 色彩上

拜占庭鑲嵌畫色彩以半宮廷式的奢華著稱，多用金色背景，而克里姆特在此基礎上更是將金色運用到華美的地步，金色主導著整個色彩格調?！栋⒌聽枴げ剂_克·鮑爾像》畫中為配合布羅克·鮑爾的華貴形象，克里姆特在背景及襯裙上用了燦爛的金色。畫面以金色作背景底紋，各式金黃色紋樣圖案構成的衣飾包裹著人物的優雅形象，整個畫面顯得高貴華麗，可謂金碧輝煌。

此外，克里姆特繪畫中所用的色彩的另一個特點也和拜占庭藝術中的用色相似:這些色彩是一種完全的主觀化表現，而非客觀描述的色彩。如畫面中紅與綠的沖突搭配使用。主觀色彩的運用更加強了作者畫面喻意性的特征，為表達對人生的思考、對生命的贊嘆及對死亡的眷顧等復雜情緒的抒發提供了載體。

(3) 材料上

拜占庭鑲嵌畫由小塊彩色大理石或彩色玻璃拼嵌而成，優雅細膩且具有濃郁的裝飾效果。加入琺瑯、硬石、鏡子碎片和彩色玻璃的拜占庭鑲嵌畫啟發了克里姆特的創作靈感，他嘗試打破繪畫與應用技術之間的界限，實踐新材料在繪畫中的應用并且獲得成功，實現了新藝術和象征主義的綜合。

借鑒了拜占庭風格加上祖傳的金銀首飾工藝技巧，使克里姆特的裝飾藝術達到了前所未有的水平。他大膽地在作品中運用瀝粉、貼金箔、嵌螺鋇、貼羽毛等特殊技巧，取得特殊的藝術效果。《水蛇—I》中金、翠兩色的水草紋的穿插，組成一種近乎抽象的、由點和線構成的音樂的韻律，這種裝飾化構圖，便是運用蛋彩、瀝粉、貼金等多種方法畫成的。

通過各種材料的恰如其分地運用，彰顯出克里姆特深沉的象征意味、強烈的表現欲望以及形式感風格。

四 結語

19世紀末20世紀初，正是歐洲藝術尋求新突破的時期，東方藝術的相繼發現，使歐洲掀起了“東方文藝復興”的浪潮?？死锬诽乩L畫風格在此基礎上形成。作為研究克里姆特風格的第一步，拜占庭藝術是一個很好的基礎與鋪墊，為我們了解克里姆特風格提供了依據，也為我們認識裝飾藝術與實用功能的結合，尤其是東西方藝術融合對世界的影響提供了參照。

參考文獻:

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[5] 尚陽等:《解讀材料》，上海書畫出版社，2003年。

作者簡介:張寧，男，1965—，江蘇徐州人，本科，講師，研究方向:藝術設計，工作單位:徐州師范大學美術學院。