他們獨一無二,總有人模仿他們,他們的影響超越了年齡、性別、國度,他們是傳奇……

貓王:胯骨上的搖滾
標志風格:瘋狂、激情
黃金年代:20世紀50年代至70年代末
從貓王開始,世界理解了搖滾。他生前讓正統社會震怒,死后成為最賺錢的過世藝人。作為搖滾音樂史上偉大的先行者,他的女婿是邁克爾·杰克遜,他的對手是列儂。所以列儂說:“貓王之前,世界一無所有。”
來自田納西州孟菲斯貧民區的埃爾維斯·普雷斯利,打通了黑人RB與白人鄉村音樂之間的藩籬,當他開始搖動左腿、激烈地搖擺胯骨時,狂放不羈的他從南方歌迷那里得到一個尊稱:“貓王”。
貓王的音樂輕快、瘋狂,又帶有陰郁的搖滾魅力,與披頭士的英倫搖滾形成鮮明對比。貓王實現的是美國標準式的成功,追求大、多、好:高達10億的唱片銷量,擁有100輛凱迪拉克。貓王以搖滾式的激情將人生推向高潮,42歲就死在了自家浴室里。
貓王證明,搖滾確實有改變世界的力量。
貓王數據
1956年,主演電影《溫柔愛我》,上映四天就收回成本。
1958年,入伍。服役期間他每星期至少收到一萬封歌迷來信。
1993年,美國發行貓王紀念郵票,共計1.24億張,每張面值29美分,總價值3600萬美元。
格瓦拉:理想主義的標準像
標志風格:堅持、烏托邦
黃金年代:20世紀50年代至60年代末

他從阿根廷中產家庭出走,遍歷拉丁美洲的苦難。在危地馬拉保衛阿本斯總統政府遭到挫敗后,于墨西哥邂逅卡斯特羅,和他一起成為解放古巴的喋血雙雄。
他馬不停蹄地投身于眾多第三世界國家的解放斗爭中,并最終犧牲于玻利維亞。在反戰浪潮風起云涌的1960年代末,他自然迅速地成為了西方年輕人崇拜的理想符號。他刺激著全球民眾對社會公正的追求;他俊朗的面容和桀驁不馴的堅持,讓無數的時尚商品和文藝作品不厭其煩地一次次將他復活。
格瓦拉數據
1967年10月9日,切·格瓦拉被害,10月15日,卡斯特羅宣告古巴全國哀悼三天。
由著名攝影師阿爾貝托·科爾達為切·格瓦拉拍攝的生動的肖像照片迅速成為20世紀最知名的圖片之一,被簡化并復制成為數之不盡的商品。
2004年,大約205832人參觀了切·格瓦拉的陵墓,其中127597人是外國人。
可可·香奈爾:時尚界的
拿破侖
標志風格:獨立、自尊
黃金年代:20世紀20年代至70年代
她是私生女,在孤兒院長大,做過服裝店的女店員,然而,與生俱來的優雅讓她被同時代的巨擘尊為“歐洲最有靈氣的女人”(畢加索語)和“世界流行的掌門人”(蕭伯納語)。
她是時尚界的拿破侖,她的觀念脫俗而前衛。她擁有旁人難以企及的敏感度,獨具慧眼地挑中了默默無聞的化學家里維埃拉發明的一款“強烈得像一記耳光那樣令人難忘”的香水,并以自己的幸運數字“5”來命名。此后,因為性感女神夢露的那句“我在床上只穿香奈爾五號”,全世界的女人爭先恐后用它來注冊自己。

這個嬌小而熾熱的時尚王國里的女王,終身未嫁。對此她聳聳肩回答:“大概我沒找到一個能和‘可可·香奈爾’媲美的漂亮名字。”她為未來的世紀提供了一個范本:今天,我們怎樣成為一個獨立的、自尊的、美麗的、帶著強烈的愛的、活生生的女人?
香奈爾數據
1910年,位于巴黎康朋街21號的一間名為“CHANEL風尚”的女帽店創建,標志著統治世界時尚風潮將近一個世紀的CHANEL品牌王國從“頭”開始。
1921年出售Chanel5號香水,至今保持著每秒鐘賣出1瓶的世界紀錄。
法國前文化部長馬爾羅說:“20世紀法國將有三個名字永存:戴高樂、畢加索和可可·香奈爾。”
邁克爾·喬丹:想飛就飛
標志風格:超越、無所不能
黃金年代:20世紀80年代至90年代
相比任性搗蛋的足球球王馬拉多納,空中飛人喬丹更接近于神的高度。場外,哪怕他也曾被賭博、離婚等麻煩纏過身,甚至經歷過父親被謀殺的悲劇,但這些始終遠不及他為全世界送上的神跡:他將NBA推廣至全球每個角落,成為好萊塢以外又一無可阻擋的美國文化,他為聯盟帶來的收入至少在100億以上;他把NIKE從一家小公司變得可與ADIDAS割據市場;他和另一位MJ(邁克爾·杰克遜)在《JAM》的MV中留下兩位神永遠的印記。
2009年4月,喬丹入座最新一輪的NBA名人堂,卻顯得是那么不情愿,“這意味著你的籃球生涯徹底結束了”——他一直沒停下想飛的欲望。

喬丹數據
NBA歷史上第一個擁有“世紀運動員”的稱號。
迄今共52次登上著名體育雜志《Sports Illustrated》的封面。
1997~1998賽季的年薪為3319萬美元,迄今為止年薪最高。
夢露:紳士們都愛的
金發美人
標志風格:天真的性感、性感的天真
黃金年代:20世紀40年代至60年代
她身上的所有細節都擁有著鐵板釘釘的致命吸引力。這個藝名瑪麗蓮·夢露的女人,開創了一個時代,由伊人始,“紳士們都愛金發美人!”你不用去記住她的任何一部電影;不用去記住她的三次婚姻,即便其中一任丈夫是活了九十歲的美國劇壇泰斗、《推銷員之死》的作者阿瑟·米勒;不用去記住她和美國歷史上的皇族肯尼迪兄弟的花邊新聞;不用記住波普之父安迪·沃霍爾以她為題的著名版畫;甚至不用記住,她是一個演員,一個明星,一個好萊塢獻給世界的尤物。
只用記住,這個明艷不可方物的美國美人,以嫵媚而肆意的笑容讓一切罪惡分崩離析。“給我一雙高跟鞋,我可以征服全世界。”敢這樣信誓旦旦的尤物,世間除了夢露,還能有誰?
夢露數據

16歲結婚,36歲去世,死因至今眾說紛紜。
曾被美國《時代周刊》評選為“20世紀十大英雄偶像”第二名,僅次于約翰·肯尼迪。
李小龍:半裸的中國武人
標志風格:武術的形而上
黃金年代:20世紀60年代至70年代
李小龍傳奇式的死亡,是華語動作電影青銅時代與白銀時代的分水嶺。必須以這樣一個離奇的死亡,來映襯他如此驚艷的成功。如果說香港是文化的熔爐,李小龍就是這個熔爐里不化的琥珀。
從七歲起,李小龍開始學習中外拳術。他自創了截拳道,完全突破了傳統武學的門派之見和哲學框架。留美生涯使得李小龍的功夫成為好萊塢可以理解的肢體語言,雙節棍也由此列入美國警方的危險管制武器之列。真正的奇跡誕生于他與香港電影的合作,《唐山大兄》、《精武門》、《猛龍過江》接連打破票房紀錄。1973年7月,他好萊塢式的傳奇人生以全城垂淚的大場景結束。
30多年來,李小龍是功夫電影繞不開的話題,電影人一直不斷創造更能打、更生猛、更人性的功夫巨星,填補李小龍留下的黑洞般的遺憾。但李小龍不可復制。
李小龍數據
創造了一秒打9拳、踢6次腿的奇跡。
兩度被國際權威武術雜志《黑帶》評為世界七大武術家之一。
列儂:給理想一個機會
標志風格:音樂、反戰、和平
黃金年代:20世紀50年代至80年代
他是世界上迄今最偉大樂隊“披頭士”的主唱、最偉大的搖滾歌手、藝術家、和平主義者,他吶喊出“給和平一個機會”。

1980年末,列儂遭槍擊身亡。列儂和格瓦拉,兩個理想主義者都倒在了40歲的門口,卻都以精神和肉身的實踐,描繪出了人類最渴望的世界。
列儂數據
1963年底,列儂一手創建的The Beatles樂隊令整個英國瘋狂,唱片10天內銷售了50萬張。
1964年,The Beatles有30首歌曲位列該年“佳曲100首”,三張專輯壟斷排行榜之首達30周。
1980年12月14日下午2點,全球的列儂迷集體為他志哀10分鐘。

黑澤明:電影天皇的傳奇
標志風格:東方式審美
黃金年代:20世紀50年代至90年代
黑澤明是20世紀亞洲對世界電影的最大貢獻。從1950年的《羅生門》起,黑澤明拿遍了金獅獎、金棕櫚獎、奧斯卡獎。但黑澤明愛好巨型制作,他的《亂》、《影武者》動輒投資數十億日元,因而常常落到沒有投資的境地。當盧卡斯、斯皮爾伯格、科波拉等受他影響的一代成長起來后,他的大師地位才最終確立。黑澤明在自傳里自喻為一只丑蛤蟆,在鏡子前一照嚇出一身油,可治療燒傷。大師人生的種種不堪,構成了他藝術絕響的低沉部分。
黑澤明數據
拍攝《戰國英豪》時,黑澤明為了拍一個滿意的天晴鏡頭,足足等了100天。
《沒有季節的城市》失利之后,沒有投資商愿意給黑澤明投資,他割腕21處自殺。
拍《七武士》時,他站在泥潭里七八個小時,凍掉了一個腳趾。
1998年9月,黑澤明與世長辭,35000多人參加了追悼會。

麥當娜:爬上神壇的壞女孩
標志風格:反叛、挑釁
黃金年代:20世紀80年代至21世紀
18歲時,她去紐約追逐自己的舞蹈夢,她發覺自己有唱歌天賦,便積極尋找唱片公司簽約;當社會風潮漸趨保守時,她將緊身女胸衣和婚紗混搭,“Boy Toy”標志性帶扣、花邊長襪和吊帶,將80年代中期的美國震得人仰馬翻。
這個永遠走在時代最前端的“壞女人”說:“我仍懷有兒時的目標——我要統治全世界。”她做到了!她永遠在嘗試和變化,生生不息,仿佛將世界玩弄于股掌間,而她,始終故作天真地微笑著。套用她對自己的那句評價:“我不能想象,沒有麥當娜的流行歌壇將會是個什么樣!”
麥當娜數據
美國告示牌流行單曲榜史上擁有最多首(37首)Top10歌曲的歌手。
英國史上最多冠軍曲的女歌手。

杰克遜:誰陪20世紀死去
標志風格:天才、顛覆
黃金年代:20世紀60年代至21世紀
作為美國20世紀流行文化最偉大的一尊圣像,杰克遜倒下了,死了。他的遺體上落滿了猜測、仇恨、哀愁、痛苦,留下一行地方寫著:“你只是一棵蔬菜,他們還是恨你;你只是一頓自助餐,他們吃光了你。”

杰克遜重新定義了流行音樂的各個方面:黑人RB與白人搖滾的混合、無與倫比的舞技、顛覆性的MV創意、獨特的時尚美學。經歷了“垮掉的一代”的思潮后,美國人在杰克遜身上找到了最有安全感的音樂文化:掩藏在所謂世界和平、非洲脫貧、種族和解愿景底下,跟現實沒有沖突的召喚,為杰克遜的音樂裹上了一層似是而非的意義假象。里根總統因此頒給他“人道主義總統獎”。
杰克遜是20世紀最后一個全能型巨星,他的傳奇比一百萬種人生都要教育我們。
杰克遜數據
第27屆格萊美獎頒獎禮上,杰克遜的專輯《顫栗》獲得10個獎項里的12項提名,最終他獲得了8個大獎。
1993年2月10日,杰克遜做客奧普拉·溫弗瑞脫口秀,當晚8500萬觀眾收看了這期節目。
2006年,吉尼斯世界紀錄確認,杰克遜《顫栗》專輯全球銷量1.04億張,而杰克遜所有專輯全球銷量達到7.5億張。
杰克遜一個人支撐了39家慈善機構基金會的運作。
劉關//摘自《南都娛樂周刊》/