
一流的制作,二流的劇本,三流的演員。
如果一定要給《笑花》(臺灣原名《不良笑花》)一個數字化的考量標準,我想我會做上述評判。
“偶像劇教母”柴智屏絕不是浪得虛名之輩,早在《流星花園》時代,她就讓一眾少男少女見識了偶像劇的魅力,而多年來大量劇集的制作經驗,也讓她的道行不斷加深。俊男靚女一抓一大把的年代,偶像劇越來越難拍,可柴智屏總是有巧思妙想,《笑花》的亮點在于,這是一部非常“臺”的臺劇。
什么是“臺”?就是非常具有臺灣鄉土氣息,MC HotDog有一首《我愛臺妹》,唱的是“我愛臺妹,臺妹愛我,對我來說,林志玲算什么”,就深得“臺客”文化精髓。
“臺”象征一種俗而有力的特質。
有了這個認知后,再看楊丞琳飾演的蔣小花,花花綠綠的衣服加上爆炸頭還鑲滿了亮晶晶的配飾,從頭到尾一口臺式國語,這部劇簡直就是為“臺客”們量身定做。
有了這種扎根臺灣本土的精神打底,也難怪《笑花》在臺灣一經播出收視率便節節上升,實現從首播平均收視率1.6到結局2.88的大飛躍,最高收視率更達3.34,一舉奪得同期收視冠軍!而在大陸,雖然和觀眾有一些文化觀念上的差異,但也因其獨特性,獲得不俗的收視成績。
劇本方面,《笑花》雖然仍避免不了偶像劇慣用的種種橋段——男主又帥又有錢,偏偏喜歡丑小鴨一樣的女主;男二號深情癡戀女主;女二號因愛生恨,成為女主角的絆腳石;沒相貌沒身材的灰姑娘換上晚宴裝,原來竟是光彩照人的公主;身世成謎,灰姑娘原是富家公主——不過,常見模式中也算小有新意,女主角的身世最終成為善良的秘密;女二號費盡心機原來并不是為了爭奪男主;男二號不再癡纏到底讓觀眾徒留感傷,而是尋到自己的幸福……
在如此精良的制作班底下,《笑花》看似應該成為一部完美的偶像劇,可是,演員的失誤卻成為這部戲的一個瑕疵。
以歌手身份參演,并首次出任男主角的潘瑋柏,表演應該算可圈可點,除了有時會不自覺地加入唱RB時的手勢,其他時段還是完美地演出了唐門的毒舌和深情。而男女二號藤岡靛和陳妍希,也算中規中矩里略有驚喜。
反觀劇中最重頭的人物,女主角蔣小花,卻讓人大跌眼鏡。楊丞琳自16歲出道,出演偶像劇無數,因可愛形象獲封“可愛教主”稱號,但多年來,楊丞琳的演技似乎并未提升太多,至今能夠稱之為經典的形象仍是其第一個角色——《流星花園》里的小優,而對于小優,楊丞琳也曾公開表示這幾乎是本色出演。
蔣小花是個標準的臺妹,雖以“俗”的造型出現,其目的卻是要為觀眾傳遞一種有本色、有個性、有自我的文化。而楊丞琳故意夸張的動作,尖聲尖氣的語調,常年撅著的嘴唇,卻把小花塑造成了一個有些白癡的形象。
柴智屏這樣理解偶像劇,“我們的戲要傳遞某一種精神,要讓電視機前的觀眾在那一剎那得到很幸福的感覺。”這一點,柴智屏的確做到了,可是《笑花》的精神卻被楊丞琳給毀了。
偶像劇需要演技嗎?相信說到這里,你我心中都已有了評判。