卓爾不群的楊派藝術

王永遠

今年是京劇“四大須生”之一楊寶森誕辰100周年。楊寶森先生于1956年8月攜自組劇團寶華社并入天津市京劇團并任第一屆團長,1958年因病在北京辭世,年僅49歲。

楊寶森的藝術人生,走得可謂艱辛曲折,他的成名,完全得益于他的刻苦鉆研,和對京劇藝術的孜孜不倦。楊寶森幼年從名凈裘桂仙〔裘盛戎之父〕練功學戲,后又從陳秀華、鮑吉祥學習老生,并以10歲童伶入斌慶社帶藝搭班。那時楊寶森嗓音高亢明亮,能演《上天臺》、《斷密澗》這些以高腔取勝的戲,不料16歲倒嗓,失去了高音,于是他便天天練功吊嗓,潛心學習余(叔巖)派的演唱技巧。為攻學余派,那時他每逢余叔巖演出必觀,而且歸家后還要反復琢磨和模仿。經過長期的鉆研,他的演唱始有余派清醇淡雅、韻味醇厚的特點,且在行腔、發(fā)聲、吐字等方面,頗具余派藝術的“剛柔相濟”、“曲中有直”和“平而見奇”的特色。然而,限于生理條件,他的唱腔仍不如余的清脆明亮。為此,楊寶森揚長避短,就玉塑形,充分利用自己中、低音的音域寬廣與聲喉堅韌耐久的特點,將聲腔重點放在中、低音區(qū),使觀眾聽了別有一種柔和、圓潤之感。由此,楊寶森憑借多年的舞臺實踐,終于在余派藝術的基礎上自成一家,形成了楊派藝術的獨有風采。在他的代表作中,許多劇中人物的音樂形象和舞臺形象都十分出色,如:《伍子胥》中悲憤、落魄的伍員,《楊家將》中大義凜然的楊繼業(yè)和正直、機智的寇準,《失街亭、空城計、斬馬謖》中足智多謀的諸葛亮,《洪羊洞》中忠心為國的楊延昭以及《捉放宿店》中悔恨交加的陳宮等等,再襯以堂兄琴師楊寶忠、鼓師杭子和的精密合作,堪稱珠聯(lián)璧合,被當時譽為舞臺“三絕”,從此名震大江南北。

楊寶森在《失街亭·空城計·斬馬謖》中的諸葛亮,出場的大引子如“羽扇綸巾……”,就是運用蒼音、墊音、襯音,將詞念得灑脫自然,疏落有致,體現(xiàn)出諸葛武侯運籌帷幄扶保蜀主的一片忠忱。叮囑馬謖的一段【西皮原板】“兩國義鋒龍虎斗……”,則平穩(wěn)凝練,頗具韻致。尤其《空城計》一折最為出色。他的唱腔委婉細膩,如在戲中與老軍戲話的【搖板】“問老軍因何故紛紛議論”,可謂以情傳聲,含情于腔,當他唱完第一個“紛”字后,再接唱第二個“紛”字時,他用擻音行腔,略作小停,緊跟“議”字加個極短促的“呀”字襯音,到唱“論”字繃音噴直,屹然峭立,非常巧妙地傳達出人物此時此境忐忑不安的心情。再如城樓上先唱的那段【西皮慢板】“我本是臣龍崗散淡的人……”,表面看來諸葛亮悠然自得,不以為意,實則在寧靜的外表下胸中所強壓的怒火。緊接唱的【二六】“我正在城樓觀山景……”,尺寸較前為快,充分表現(xiàn)出諸葛亮雖強作昂然自信,但同時又顯現(xiàn)出他令司馬懿難以捉摸之神態(tài),突出了諸葛亮在大軍壓境下安然自如的形象。

京劇《伍子胥》可稱楊寶森的傳世名劇,其中《文昭關》一折更是戲里的主要關鍵。在他之前,曾與前輩名伶譚鑫培、孫菊仙齊名的汪桂芬,也素以此劇見長。汪桂芬嗓音高亢宏亮,慷慨激昂,但楊寶森的嗓音平寬深厚,與汪桂芬的嗓音條件截然不同。可是楊寶森富有革新精神。在《文昭關》劇中,當伍子胥全家被楚平王殺害,急于要報此不共戴天之仇,心境既焦急而又悲憤時,基于伍子胥是一員武將,盡管憤怒焦慮,卻不失武將豪邁氣慨的緣故,楊寶森以余派唱腔為基礎,糅以汪桂芬的聲調,在“嘆更”一場戲里,將所唱的長達三十六句的成套唱腔,包括有大段【二黃慢三眼】與數(shù)段【快原板】,無論是顯示劇中人思想情感的變化,還是演唱技巧的運用,均展示出楊派演唱藝術成熟的精華,使之達到爐火純青的境界。從【二黃慢三眼】“一輪明月照窗前,愁人心中似箭穿”一句開始,為表現(xiàn)伍子胥逃難中憤急的心態(tài),楊寶森的演唱情緒較為激動,噴口勁頭較大,行腔方面也較爽朗,當唱到“實指望到吳國借兵回轉”的“國”字,則奔放有力,表現(xiàn)出伍子胥雖焦急不安又不失武將的豪勇氣慨。待唱至“俺伍員好一似喪家犬”,“家犬”兩字唱得極為干凈、洗練,于憤恨中又寓一種激烈的情緒。接著,楊寶森還在【快原板】中運用了腦后音加立音、真聲與假聲混合的“拔高”唱法,尤其是哭腔“爹娘啊”的“爹”字所使用的腦后音,凄楚悲涼,直沖而上,準確地表達出伍子胥此時此境的心理狀態(tài)。

楊寶森的《楊家將》也屬他經常上演的劇目。當年譚鑫培以其中“碰碑”一折稱絕一時,余叔巖演此劇時也依照譚例,而楊寶森自不例外。楊寶森飾演的北宋名將楊繼業(yè),因與遼西金沙灘一役全軍潰敗,被困在兩狼山,內無糧草,外無救兵,且思念國家命運的安危,楊門一家遭遇的悲涼凄慘,痛徹心肺。但他畢竟是多年征戰(zhàn)沙場的老英雄,雖然處境險惡,命在旦夕,但仍剛強堅毅,大義凜然。楊寶森在“行路”開始的大段【反二黃慢板】唱腔中,起初音調不高,給予人一種凄涼沉郁之感。但當由【反二黃慢板】轉到【原板】“可憐我一家人無有下梢”后,唱腔開始變得悲憤洋溢,展示出人物內在的剛強氣慨。特別是劇末楊繼業(yè)看到李陵碑,楊寶森念出“廟是蘇武廟、碑李陵碑、令公來至此、卸甲又丟盔”四句,他全身微微一抖,便把鎧甲卸去,之后又將頭一甩,頭盔立即掉落,一系列動作運用得十分干凈利落,把楊繼業(yè)當時內在的心情,烘托得非常強烈而逼真,表明楊寶森對劇中人的身份和性格,有著深刻的理解。這種“曲中有剛”的唱法,無論是氣韻上,行腔的悠揚曲折上,都發(fā)揮他自己獨有的演唱風格,留給了觀眾無盡的回味。