手工中也有煉獄

　　潘世純每天所有的時間幾乎都是在貴陽市家里的工作間度過的。19歲那年，他還是六盤水市文工團一名小提琴演奏員，因酷愛提琴，演奏之余曾嘗試自制提琴，不慎之中，左手中指被切掉一截，這一切，雖然切斷了大山深處一個年輕人的小提琴演奏之夢，卻又把他推上小提琴制作的不歸路，一走就是40年。
　　潘世純一邊教女兒練琴，延續自己的演奏夢想，一邊制作提琴謀生。為找到理想的木料，無數次上烏蒙、進苗嶺，披荊斬棘，把收集到的木料分門別類進行各種處理，干餾、曝曬、陰干、編碼……存放一段時間后，振作精神，鄭重其事開始制作。一名成熟的琴師制作一把小提琴工時在200小時以上，而他往往要花上一個半月以上，把幾十塊各種材質的木料按要求的形狀、尺寸進行、削、刨、挖、鑿、鉆、嵌、挫、磨……一一加工好，通過多達上百道工序，最后整合粘聯成一把渾身粗充滿木頭色香的小提琴；再細細打磨，琴身有模有樣了，大功告成了，舒上一口氣，輕輕擺放好，輕輕懸掛好，端詳好幾天，等粘膠慢慢結固后，再上底漆，好幾天后，再上面漆，又等上好幾天……等激動、焦躁、手癢、心癢都回歸正常后，凈手取琴，依次上好四根琴弦，手指輕撥琴弦定音，校音，右手持弓，深呼吸，氣靜神定，把弓毛挨近弓弦，在四根弦上如鴻毛輕撫水面，仿佛靜靜暗示水下精靈們的演出即將開始，再次氣沉丹田，調動全身細胞，迎接偉大時刻的來臨。
　　然而，隨著右手的揮動，第一次，第二次，第三次……就再也沒有力量揮動下去了， “上帝啊——這就是我經過千辛萬苦追尋的回聲嗎?”干噪而木訥的琴聲將頹然的琴師頓時擊倒——從天堂跌落到煉獄。
　　老潘在女兒6歲時開始指導她練琴，從1992年獲得全省少年兒童小提琴選拔賽少年組第一名后，琴藝突飛猛進，直至出國留學。他發現，女兒每一次獲獎，都是拉自己制作的小提琴，這不僅給他帶來安慰，更增強了自己的信心，一次次從煉獄爬出來。隨著女兒拉琴的進步，潘世純的小提琴制作也日臻成熟起來。
　　一把好琴的制作，除了選料要受到時間和空間(所謂“歐料”、“東南亞料”、“國料”之類)的限制外，自制一套(幾十件)得心應手的工具、量具是不能被限制的。同時，自制的“魚泡粘膠”也必須符合細膩、堅韌、緊固的苛刻條件；上漆更是馬虎不得，底漆、面漆的厚度、密度、時間長短、空氣溫濕度等直接關系到木材6％的水分保持、透氣、共鳴和美感。通過多年學習和探索，老潘已經掌握并自創了一整套秘制技藝，接下來就是練完一套氣功，泡一壺清茶，靜靜坐下，隨心所欲，抑揚頓挫起來。
　　我仔細查看一把新做好的提琴，單就琴身面板邊沿的兩根平行細線，老潘怎么會畫得這樣精致?他淡然一笑說：“是用三層深淺兩色細木條粘好后，鑲嵌進去的。如果是畫上去，就不能起到緊箍的作用了。沒有這箍，隨時間或空間的變化，面板就會開裂甚至成碎片了”
　　“中國人做西洋手工活，悟得透、來得快，做得準，做得好。為什么?”他拿著一只半成品提琴邊說邊隨口背誦一段《勸學篇》：木直中繩，揉以為輪，其曲中規，雖有槁曝，不復挺者，揉使之然也。“中國人懂順其自然，更懂天人合一