西北地區回族宴席曲的個人風格特征

李 黎 汪 平

一、馬生林其人

馬生林,男,回族,寧夏回族自治區海原縣高臺鄉下廟兒村人,1950年出生,現年56歲,小學文化程度,農民。從小喜歡唱花兒、宴席曲、地方小戲(秦腔、眉戶等),擅長演唱花兒,年輕時幾乎每年都前往甘肅、青海一帶去趕花兒會場,深受群眾歡迎。曾在寧夏文化廳組織的民間歌手大賽中獲得過優秀獎。沒有從事過拜師學藝,所唱曲目、花兒曲令都是在平時邊聽邊唱學會的。聲音高亢嘹亮、蒼勁有力,中聲區厚實、富有戲劇性。演唱中常常能巧妙地應用假聲擴展音域,而且真假聲運用自如,尤其擅長演唱帶有哭腔音調風格的曲目。

二、馬生林演唱的主要曲目分析

1.《尕老漢》

《尕老漢》是一首膾炙人口的酒曲,以物喻情,以情助興。人們把生活中美好的事物,以及對生活的感受,編創成歌曲,在宴席和重要聚會中演唱,有競賽、娛樂和逗趣等功用。馬生林演唱的這首《尕老漢》其曲式為兩句體單樂段結構,演唱中每段重復(有時或稍有變化地重復)第二樂句。其結構圖式為:A + ||: B: ||(8 +||: 8 :||)。

馬生林演唱的《尕老漢》為含清角音的六聲E羽調式。該曲本身具有明顯的民間小調歌曲特征,音樂歡快流暢,情緒熱烈奔放。然而,馬生林的演唱具有較為明顯的個人特點,在速度上相對比較平緩,高亢洪亮的聲音條件,加上帶有滄桑感的聲腔,使得本來十分熱情歡快的曲子,顯得平穩沉著,并且具有某些飽經滄桑的感慨情調。尤其是第一句第四小節和第五小節的旋律與眾不同,大多數相同曲目中第四小節為同音反復,后接以小三度進行,而在這里,馬生林則創造性地運用了三聲腔la、sol、mi的下行旋律進行,第五小節卻別出心裁地從商音開始,使第四小節與第五小節形成了mi—高音re的小七度大跳。憑他的聲音條件,在這個音區演唱這樣的大跳是有較大難度的,但他卻用結合假聲的方法自然流暢地演唱,一方面是他具有良好演唱技巧的體現,另一方面也是他審美觀念的體現。

2.《藍橋擔水》

《藍橋擔水》是一首廣泛流行于西北地區回族宴席場的敘事性宴席曲,該曲主要描寫主人公藍玉蓮的生活遭遇,有兩種不同的版本,一種是敘述藍玉蓮因丈夫年幼(在念書),不堪忍受公婆的虐待在蘭橋與路口相遇的一位青年相愛私會,終因未能如愿而跳橋身亡。另一種是她在蘭橋擔水時巧遇未曾謀面的小丈夫完學,一起高高興興、親親熱熱地回家的情景。在回族中有著廣泛的群眾基礎,在演唱這首歌曲時,曲把式們常常邊唱邊舞,氣氛熱烈,情緒高漲,圍觀者也有情不自禁加入其中的。該曲是兩句體單樂段分節歌,第三樂句是第二樂句的完全反復或變化反復,由于增加了音調來源于第一樂句開頭第一小節襯字歌唱,所以使這一重復得以擴充,該樂段變成了由三樂句組成的擴充樂段。馬生林演唱的《藍橋擔水》其結構圖式為:A + B + (擴充 + B1),4 + 4 +(5 + 4)。

該曲為含變徵、變宮的七聲F徵調式。樂曲開始于雙四度、五度、四度的連續跳進,re—sol、sol—re、re—sol,馬生林用他那粗壯、響亮且帶有凄苦的聲腔音調,造成了寬宏、嘹亮、高亢且不失凄涼的音樂形象,把人們一下子帶到了寧夏南部山區那貧瘠荒涼的黃土高坡。在旋法方面的另一個主要特點,是表現在對旋律的裝飾性處理,顫音、滑音、以及前倚音的運用。

3.《五更情》

馬生林演唱的《五更情》和普遍流行于全國各地相同類別的曲目一樣,也是描寫少女懷春、閨怨的。該曲描寫一位少女因得不到婚姻自主,背著父母與情郎深夜私會,事后在幫助情郎離去時不幸被父母發現,覺得無顏于世而上吊身亡。該曲為帶補充句的兩句體單樂段分節歌,其結構圖式為:A + B + 補充(4 + 4 + 3)。

該曲為五聲#C角調式,la—sol—mi、re—do—la、mi—re—do等三聲腔加mi—la、la—re四度跳進為其旋律進行的主要特征,演唱中由于感情抒發的需要加入了具有補充性質的結束句,中間因襯詞、襯字或歌詞字數的增加使樂句結構出現擴充的情況,但沒有影響樂思的連續性和樂句的流暢感,并且使音樂顯得更加自然流暢、純樸大方。

4.《馬匪抓兵》

《馬匪抓兵》是一首流行廣泛的宴席曲。清末到解放前,西北馬家的勢力很大,幾乎掌握著西北人民的生殺大權。西北馬家均為世襲西北的回族貴族家庭,清朝廷曾推行過“以回治回”策略,使得馬家貴族不但沒有削弱,反而實力更為強大,窮富差別很大,回族人民和當地各民族人民實際上受馬家統治,生活在水深火熱之中,《馬匪抓兵》就是見證。人民之所以將其稱之為匪,也就說明了馬家的殘暴兇狠。馬生林演唱的《馬匪抓兵》,是一個由兩個半樂句組成的單樂段分節歌,其結構圖式為:A + B + C(8 + 8 + 4)。

該曲是一個帶清角、變宮的七聲E商調式。該曲中,re—sol、sol—re、la—re四度框架結合sol—mi—re、do—la—sol、sol—fa—re三聲腔的旋律進行是其主要的旋法特征,旋律具有高亢寬廣、深情悠長的音樂特征。馬生林巧妙地運用了其聲嗓條件的獨特優勢,切分節奏和哭腔音調的運用,創造出了富有悲劇色彩的音樂形象。比如第一小節至第二小節re—sol四度框架的旋律進行,尤其在演唱時徵音力度上的加強,使得音樂一開始就呈現出悲苦的情調,還有第二樂句第三、第四小節之間四度的上下起伏,以及第六小節“苦命”二字哭腔音調的應用,使得悲劇性色彩得到了進一步的宣泄!

這首作品更值得一提的是音樂結構和唱詞結構的美!不知是因為唱詞結構的美造就了音樂結構的美,還是音樂結構增添了唱詞結構的美。由于唱詞的不方整結構導致了音樂結構的非方整性,使第三句只有四小節,具有補充性質,在非方整之中增添了諸多色彩。

5.《送大哥》

《送大哥》描寫的是出門遠行時的別離之情。這里的出門實際上就是去當兵,做一個“吃糧人”。在舊社會,許許多多的青壯年甚至中老年均會被抓去當兵。一方面當兵苦,隨時都會有生命危險;另一方面,在貧瘠落后靠天吃飯的舊社會,與其被餓死,倒不如去當兵還有飯吃。人們為了養家糊口背井離鄉、流離失所。由此產生了與之相關的音樂作品,《送大哥》便是其中之一。該曲為兩句體交替拍子的單樂段分節歌,反復是旋律發展的主要特征,上下兩樂句的后四小節均為前四小節的反復或變化反復,每段第二樂句作反復或有變化的反復,其結構圖式為:A + ||:B :||,(8 + ||:8:||)。

馬生林演唱的《送大哥》,其旋律是一個帶清角和變宮的七聲#C商調式。旋律以do-la-sol、sol-mi-re、la-sol-mi等三聲腔間以級進或四度跳進的進行為主,以及富有表情意義的滑音、哭喪腔調和襯詞、襯字的運用,恰當地表達了唱詞內容,同時也展現出了傷感、悲凄、幽怨的音樂情緒。第一句起于同音反復后的級進回旋進行,接以上方音下行級進加小三度的跳進;后四小節為前四小節的完全反復,旋律單純、樸實,像是傷感情緒訴說和喧敘。第二樂句前四小節變三四拍子為二四拍子,起于同音反復加下行小三度的下行,接以上行四度跳進加三聲腔的下行迂回進行,起到了訴說、宣敘情感強調的效果;第二樂句后四小節變二四拍子為三四拍子,上行小三度加三聲腔的級進迂回進行,后接以上方四度開始的下行級進加三聲腔終止于#C商音,雖終止于主音,但給人感覺并不滿足、完滿,后樂句的變化反復,加上演唱始力度、速度上的處理,強化了終止趨勢,使音樂的表達得以完滿,從而使得別情也得意充分表達。

6.《高大人領兵》

《高大人領兵》是回族宴席曲中具有較高藝術價值和史學價值的傳統保留曲目,有幾十種不同的版本。講述的是高連升領兵經河西走廊往新疆平亂的歷史史實。據說是一個當時幸存士兵編創并傳唱開來的,有《出門人》、《高大人》、《高大人領兵上口外》等不同名稱,但講述的是同一個故事內容。馬生林演唱的《高大人領兵》是一個兩句體單樂段分節歌,第三樂句是第二樂句的變化反復,具有補充性質,第四樂句是第三樂句的反復,其結構圖式為:A + B + ||:補充:||(9 + 11 + ||:8:||)。

馬生林演唱的《高大人領兵》,其旋律是一個帶清角和變宮的七聲#F商調式。La—re、mi—la四度跳進結合do-la-sol、sol-mi-re、la-sol-mi等三聲腔的進行,以及富有表情意義的滑音、哭喪腔調和襯詞、襯字的運用,恰當地表達了唱詞內容,同時也展現出了悲苦、凄涼、幽怨的音樂情緒。比如,第一句起于級進回旋后的四度跳進,接以波浪形且穿插長音的旋律進行,加之馬生林一氣呵成的演唱處理,為后一句的展開和哭喪腔調的出現作了良好的鋪墊,音樂顯得真摯、深情,催人淚下。第二句迂回跳進到高音re的同音反復,有訴說、宣敘、哭泣的效果,后面繼于兩小節襯詞、襯字帶哭喪音調的旋律,更進一步加深了音樂的悲劇性情緒的表達,正像結尾唱道的那樣,“十二月到了滿一年,高大人營前把兵點。小將死了無其數,小將死了個萬萬千,高大人哭了個淚漣漣。”

三、個人風格特征

通過以上幾首代表性曲目的粗淺分析,馬生林的藝術風格和審美特征主要體現在:

1.唱詞方面,善于利用襯詞襯字結合哭訴性聲腔表達悲劇色彩的情感,這在他演唱的《馬匪抓兵》和《高大人領兵》中給人留下了較為深刻的印象。

2.旋法方面,創造性地運用旋律的空間感,四度框架、雙四度框架以及三聲腔的靈活運用,增強了音樂的表現力,比如四度、五度、七度的跳進或連續跳進,使得音樂具有較為明顯的高亢、蒼勁、寬廣的特征。

3.審美方面,善于利用自己獨特的聲音條件和演唱技巧創造具有悲劇性的藝術形象。其嗓音具有粗獷、厚實、洪大的自然生理條件,有利于表現憂傷、悲苦的情緒內容。在塑造悲劇性色彩的音樂形象時,真假聲結合、滑音以及哭喪音調的巧妙使用,真可以說是應用自如、形象逼真。“生活是藝術的老家,一輩子兒牢牢地記下。”這是寧夏著名民間歌手張明星1964年參加全國首屆民歌調演受到周總理的接見后,非常感動,他把總理的教導用花兒的構詞形式編唱出的這樣一句花兒唱詞。人生觀、價值觀以及審美觀不可能不打上生活的烙印。馬生林也不例外,他擅長用蒼涼、凄苦的聲腔表現具有悲劇色彩的音樂形象。筆者認為這與他的生活閱歷有著密不可分的關系。馬生林出生在全國聞名的貧困山區——寧夏海原縣,惡劣的自然環境打造出了他樸實、堅強的性格特征,同時也使得他對生活的美好和艱辛有著自己獨特的理解,靠天吃飯,吃了上頓沒下頓,有時為了生存還會淪落到討飯的地步。這就是他在演唱中以憂傷為主要情調的根源所在。即便是歡快活潑的《尕老漢》,也是夾帶著憂傷的,使人不能很明顯地感受到輕松快活的情調。這就是“生活是藝術的老家”的體現。

(作者單位:李黎,寧夏大學音樂學院;汪平,廣東外語藝術職業學院音樂系)

責任編輯:楊建