永遠的歌謠

肖詩緯 肖文范

早就聽說過婁底新化是山歌之鄉,上世紀五十年代就有《神仙下凡實難猜》唱到了京城,唱進了中南海。當年毛主席聽了此歌后,緊緊握著歌師的手說:“是泥土里生長的歌,蠻脆蠻甜呢”。 今天,我們也有幸在2009年湖南藝術節上,聽到了由婁底市文化局選送,新化縣文化館演唱的這首原汁原味的《神仙下凡實難猜》。靜心細聽,如盛夏,在山梁上沐春風,在山巒下浴清泉;好涼、好爽、好過癮。聽罷之后,同樣也找到了毛主席當年那種感覺,這歌的的確確是從泥土里生長出來的,蠻脆蠻甜呢:

郎在高山打鳥玩,

姐在河邊洗韭菜。

哥哥呀,

你要韭菜拿幾把,

你要攀花夜里來。

莫穿白衣白褲莫拖鞋,

扛把鋤頭做招牌。

要是哪個看牛伢碰到你,

你只講上丘田里看水來。

你要到十字街上買雙草鞋倒穿起,

上來腳印對下走,

下去腳印對上來。

我倆行路莫把笑話講,

坐在一起也莫挨攏來。

有心做個無心樣,

神仙下凡實難猜。

這分明是不服“王化”的梅山女性,對心里頭的那個“郎”的直言不諱,或者說是“教唆”。我佩服這梅山女子敢愛,而且會愛的秉性。這喊出來的肺腑之言,吻合生活,明快又暢達。不得不使我對梅山女子的神秘感又加深了幾許。另有湘西桑植民歌《隔山隔嶺又隔河》、岳陽平江民歌《半山下來一條河》、株洲炎陵的客家山歌《山歌唱來丫哇多》以及傳唱在南岳北麓一帶的《岳北山歌》和從韶山沖飄來的《韶山山歌》都如出一轍。雖然各地山歌方言口語、句式結構、音律唱腔不盡相同,但表達出來的主題卻是相通的,那就是人類永恒的愛和情。他(她)們或以歌為媒,或以歌傳情,或以歌喻理,在高亢與委婉、粗獷與細膩、嘹亮與平和之中將本民族的血脈和精髓延續著并傳承著。

湘西苗寨素有“飯養身,歌養心”的說法。“不會走路會跳舞,不會說話會唱歌”,就是能歌善舞的苗家人的真實寫照。龍夢晴、龍夢倩是湘西自治州文化局從吉首矮寨選送來的一對雙胞胎姐妹花。剛滿10歲的小姐妹頭戴銀飾,身著絢麗的苗族服裝從容登臺,一開口,驚四座。一曲《苗家對歌》象早春晨露下的禾苗,如清清山泉潺潺流淌,似陽雀畫眉婉轉啁啾,嬌美的容顏、甜甜的歌喉,恰似歌詞大意:苗家姑娘人人美/ 歌喉婉轉逗人愛/唱得青山團團轉/唱得河水青青流。四言八句,唱出了湘西的心靈——山好水好人更好。

“湘女多情”不是文人騷客的憑空杜撰,而是多情的湘女與之俱來的天性和美德。這美德和天性同樣地也表現在我省大多土著的少數民族身上。唱《哭嫁》歌就是其中的一例。土家族有土家人的《哭嫁》,苗、侗、瑤有苗、侗、瑤的《哭嫁》。《哭嫁》是種風俗,也是一種儀式。姐妹們哭的是為新娘子賀喜道福;新娘子哭的是頌爹娘的養育之恩,訴與哥嫂的離別之情;母親哭的是告誡女兒嫁到新屋里后要學乖,要會做人,要孝敬公公婆婆。綏寧縣湘西楚風藝術團的演員們演唱的《哭嫁》歌,硬是把我們帶到了一幅絢麗多姿的風俗民情畫卷之中,去為那楚楚動人的“哭”落淚,為那喜氣洋洋的“嫁”歡顏。

一首被譽為瑤族的“格薩爾王”的《盤王歌》,從古唱到今,既深沉又凝重,唱出了瑤家人生生不息的魂魄。她是一首委婉凄美的愛情戀曲,是一幅色彩斑斕的民俗畫卷,是一篇氣勢磅礴的移民史詩,是一種自強不息的人文精神。江華瑤族自治縣文化館組織的歌者、舞者們,搖擺著粗獷、勇猛、奔放、雄勁、灑脫的長鼓舞步,吟哦著《盤王歌》中的精彩唱段,讓我們體會到了瑤族文化的博大精深,感受到了瑤家盤王節的神圣、莊嚴與和諧。

2009湖南藝術節群眾文化舞臺的86個節目7臺專場演出雖然已圓滿謝幕,但那原生態專場里的九個音樂節目,給我們帶來的震撼和感動猶如一道亮麗的風景,至今留駐心靈深處。

我以為原生態就是原本的生存狀態。那么原生態音樂則應該理解為人類在生產、生活過程中,很自然地創造的、在民間廣泛流傳的原汁原味的一種聲音的歌唱生態。它是中華民族浩瀚的民間文學和民間音樂的一部分,同樣也是我國口頭非物質文化遺產的重要內容之一。

原生態音樂是最具活性的音樂元素,是中華音樂大樹最發達的根系,可稱之為美聲、通俗、民族等唱法的鼻祖、師爺。它大多出自邊遠地區、山寨村落;是天然的山水、純樸的民風、古老的文化釀造的藝術美酒,散發著山野的氣息和泥土的芬芳,寄托著勞動人民對美好生活的追求與憧憬。

本屆湖南藝術節,首次將原生態音樂節目組合成專場演出,無疑是對這種音樂形式的充分肯定和莫高的禮遇。它循著遠古的足跡,走出邊遠的山寨,走進了人民的節日、藝術的盛會。給我們的視覺、聽覺甚至思想造成了前所未有的沖擊,至少能讓人們知道現如今在包圍我們的流行文化之外,還有另一種文化現象讓我們如此感動。使我們感覺到原來我們曾經有過的、只是并未得到大多數人認知的民族民間文化并不寂寞,只是還深山藏寶罷了。

在欣賞節目時,筆者身邊有位半百老者神彩奕奕,老人家情不自禁地壓低嗓音與臺上演員一曲同歌。隨后連連感慨: 久違的鄉音又把我帶回到了從前, 使我想起了月光下外婆在西瓜棚里為我吟唱的民謠和舅公的那把牛腿琴。是呀,最親切、最美好的東西往往都駐足在靈魂里的最深處;就像陳年老酒,時間越長越芬芳。越是這樣,我們也同樣越怕丟失和失傳。好在亮相于本屆湖南藝術節群眾文化舞臺上的九個原生態音樂節目,全都取材于我省各地國家級或省級非物質文化遺產保護項目。我們的原生態音樂進入了各級政府職能部門的“保護” 范圍,這實在是件鼓舞人心的大好事。另外,就本屆藝術節中九個原生態音樂演唱者的陣容而言,老、中、青、少一個不少,這更是可喜可賀的。現在,我們可以毫無質疑地說:作為“非遺” 保護項目的原生態音樂,將世代傳承;不但我們能看到、聽到,而且我們的子孫后代也能看到、聽到。它是永遠傳承在我們心中的一支永遠的歌謠。

(作者單位:株洲市群眾藝術館)

責任編輯:楊建