視覺文化時代影像傳播的新內涵

裴 磊 葉 彤

摘要本文從影像傳播的技術，內容，方式，價值、意叉和國際競爭等六個方面簡要的分析了視覺文化時代影像傳播的新內涵，探討了影像傳播在當代大眾傳播媒介中的重要影響。

關鍵詞影像傳播新內涵

中圖分類號G206文獻標識碼A

今天的考古發現為我們提供了人類最早的影像記錄——從阿爾塔米拉洞中的洞窟壁畫，洛斯馬諾斯巖畫，卡莫尼卡谷地巖畫，韋澤爾峽谷壁畫到中國新疆的巖畫群，都惟妙惟肖的展示了人類祖先的狩獵活動和人們的生活。在文字尚未發明的年代，人類依據人和動物的身體特征進行著最原始的意義表達，最簡單，也最有力。

今天的大眾傳媒則為我們展示著現實的世界，它是依靠各種復制和重現技術創造的影像世界——影視，廣告、MTV、卡通漫畫和網上Flash等等的興盛讓人們目不暇接，尤其是新聞媒介以實時的影像支配著被再現的對象時，幾乎所有的觀點都可以找到與之匹配的圖像，所謂的真偽變得一時之間難以分辨。

人類在幾千年的歷史中，從最早的口頭傳播、圖像符號傳播發展到文字傳播，再到影像傳播，視覺文化已經作為一種生活狀態自然地延伸開來，影像的強勢已經超越了文字，成為今天人們感知世界和認識世界的常見方式。“在傳統的電影生產中，一個好的劇本是保證一個好的影片的重要前提。但是在今天，有的作家的作品被拍成電影之后，他的作品才賣得非常火。這些情況在視覺文化時代以前是沒有的。就是視覺媒體具有強勢，而文字變成一種次要的角色。”。甚至以前被文字絕對壟斷的報紙，現在也以如何能最大限度地運用新聞照片爭奪公眾注意力，吸引讀者，來作為各報搶奪市場的制高點或撒手锏，最終促使現代報紙也進入了“讀圖時代”或“視覺文化時代”。新聞工作者們做出如此選擇至少有一點是可以達成共識的，那就是影像直觀的效果使人們更加容易把握和理解，現場或擺拍現場的直觀存在把一切展示在觀眾眼前，刺激更加真實。人們隨時能知道地球另一側發生的事情，經歷歷史事件，參與歷史變革，浸潤其中，觀眾獲取信息時對圖像就產生了某種依賴。這種依賴使人們對文字的閱讀越來越失去耐心，人們更希望自己的視覺長久地漂浮在圖像世界上，以輕松地獲取～切信息。互聯網的便利使信息的交換在一瞬間完成，人與人的交往得以超越了空間的距離。

它帶來的好處有目共睹：“影像的通俗易懂使人們在影像出現的短短二十年內，就懂得了畫面的縱深、隱喻和象征。因此得以欣賞影像藝術的美。除此之外，視覺符號不受國籍、地域、性別、民族、習俗和語言差異的影響，它的傳播范嗣遠遠大于文字所帶來的局限。不僅不同語言間的障礙被打破，不同文字的壁壘也被打破，“地球村”的設想初步得到了實現。世界進入到了一個十分廣泛的大眾文化時代，全球的經濟和文明都得到了空前的融合。在傳媒過剩的社會，各式新聞已經無法單純憑借文字抓住人們的視線，形形色色的眼球經濟產品也隨之誕生。

但它的另一面也存在著一些弊端：現代媒介的大量傳播給了人們很多有價值的信息，但也產生了大量的過剩信息，在對人們進行瘋狂的包圍和疲勞轟炸。當人們習慣這種影像包圍的生活，它便開始影響我們的思想、觀念和判斷，使人們越來越依賴它提供的影像生活。可以說我們越來越傾向于足不出戶而在家中接受各種虛擬的影像，將這種影像作為我們的現實環境。一些社會問題如性與暴力在媒介得到了不同程度的夸大，那些長時間接觸媒介的人甚至產生了從上癮到厭世等不同程度的病態。

影像傳播的復興和發展帶給我們的不僅僅是傳播方式的變化，它已經滲透到了我們生活的其他方面。世界上任何真實的事件，只可能發生一次。如何捕捉到這種永遠不會再現的真實情景，便是所有新聞工作者最關注的事。”媒介樂此不疲的為人們呈現世界的圖景，人們對影像世界帶來的社會變遷也是喜憂參半。影像傳播作為當代最先進、最普遍的傳播類型，從技術、內容、方式、價值、意義和國際競爭等六個方面看主要表現出了以下的新內涵：

1.虛擬介入真實

人們對世界的認識和把握離不開媒介，尤其是以影像為主的視覺符號。但在科技發達的今天，我們見到的影像并不等于絕對的真實。數字化技術對人類文化的影響是巨大的，當今媒體的高度發達已經構筑起了全球化的平臺，數字化媒體將成為傳媒主流。由計算機技術制作的虛擬影像不僅模仿真實的世界，也擴展了人們認知的領域，創造了很多從未有過的事物。以前，人類主要通過語言文字符號來傳遞信息和交流感受，數字影像誕生后，它通過“仿像”構造一種“虛擬現實”，因此使得任何的影像都是可制作的，影像不能再保證視覺的真實。當人們逐漸習慣了電影、電視、主題公園等人類制造的“真實”，“虛擬現實”就已經從實驗室走進了人們的文化生活，西方視覺文化研究家伊雷特·羅格夫認為：“它所涵蓋的范圍遠遠超越了圖像研究，甚至是最開放和跨學科的圖像研究所涉及的領域。”

2.新聞充斥泡沫

數字技術解放了人類的想象，人類社會開始步入一個影像傳播空前繁榮的大眾傳媒時代。魅力無窮的影像新聞包含比文字更多的信息，而且比文字更形象，更直接，“讀”起來也更省時省力，優勢顯而易見，其視覺沖擊力及蘊含的豐富深刻的意義勝過千萬文字的描述。報紙、雜志、廣播、影視等信息鋪天蓋地，人們往往還來不及選擇信息便稍縱即逝。但當面對海量信息進行選擇時，人們也往往發現其中存在著泡沫，無用的信息擠占了大量空間。毋庸諱言，當我們在為“視覺文化時代”的到來歡呼雀躍的時候，也要清醒地看到，一些沒有多少“新聞含量”的空洞的影像信息也在慢慢滋長。

3.戲說取代再現

影像藝術誕生之初，人們是抱著看第一現場的態度來對待的，“耳聽為虛，眼見為實”，從情景的再現中可以得到真實的滿足。安德烈，巴贊這位真實論者說過：“攝影鏡頭擺脫了我們對客體的習慣看法和偏見，清除了我的感覺蒙在客體上的精神銹斑，能夠還世界以純真的面貌，吸引我的注意以激起我的眷念”。然而隨著媒體之間的競爭，搶奪觀眾成了媒體的首要任務。一時間一些收視率低的節目消失了，充斥銀屏的大多是以“戲說”為主的喜劇、鬧劇。“戲說”劇以門檻低的特點吸引著觀眾，哪個層次的觀眾都不會有欣賞上的障礙，慢慢形成了社會上的大眾文化。正因為此，美國學者波茲曼發出“娛樂至死”的感嘆：“一切公眾話語都日漸以娛樂的方式出現，并成為一種文化精神。我們的政治、宗教、新聞、體育、教育和商業都心甘情愿地成為娛樂的附庸，毫無怨言，甚至無聲無息，其結果是我們成了一個娛樂至死的物種”。

4.消費重于教育

文字媒體是一種抽象符號媒體，它必須通過語言文字的中介來間接地訴諸人的感官。因而需要經過個人的思索才能理解，較適于公民接受教育。電子影像符號則綜合了視聽兩個方面，它通過具象符號，更為直接的訴諸人的感官，相對于印刷文字媒體而言，它提供的是一種更為直接的感觀消費。在這個意義上，語言文化被稱為理性文化，視覺文化被

稱為欲望文化，這種說法是基于視覺帶來的感官刺激。應該說，這種感觀消費實際上是通過數字擬像來實現的，也就是說，電子影像媒體通過大眾傳播制造了大量的“仿像”，因而社會對“形象”的“消費”達到了從未有過的空前的需求度，形象消費開始較大程度的影響著人們的消費行為。這樣，視覺文化時代的影像傳播的轉型實際上意味著人類生活向訴諸人類感官的形象消費時代的轉型。

5.媒介即是生活

現在的世界是一個到處充滿媒介的世界。早在50多年前，麥克盧漢有一個觀點認為“媒介即是訊息”；30年前。波茲曼將這一觀點延伸，認為“媒介即隱喻”。“隱喻”能所代表的意義很多，我們的語言也是一種媒介，這是一個不將媒介局限于大眾媒介范圍內的一個界定。所謂“媒介即是訊息”是說：“任何媒介對個人和社會的任何影響，都是由于新的尺度產生的；我的任何一種延伸，都要在我們的事務中引進一種新的尺度。”如今虛擬影像技術的發展已經可以將這種觀點再一次延伸，當沉浸性和游戲性變成了現代影像的一個重要特征時，當現代人離開了媒介。仿佛就缺少了工作、朋友和趣味時，我們現在已經可以說“媒介即是生活”，因為離開了媒介我們簡直不知該如何生活。

6.文化成為武器

影像日益成為一種世界通用的語言，把人類更緊密的聯系在了一起，對全球化起到了非常大的促進作用。值得思考的是——美國的影視等文化信息產品出口量已超過其航空航天業。居國家出口的第一位。而與美國同為五大文化傳媒產品出口國的法、德、英、意等國同樣遭到這種戰略的“襲擊”而不能幸免。所以西方有人士稱美國為“文化帝國主義”。好萊塢把電影賣到了全世界，使全球的年輕人都認同美國人的價值觀，熟悉吃漢堡、喝可樂的美國生活。面對這種文化的入侵，怎樣做才能夠實現有力的回擊。同是亞洲國家的日本現在動漫產品在美國的銷售收入超過50億美元，是日本鋼鐵在美國銷售額的4倍。讓我們振奮的同時也在提醒我們：尋找并發揮我國的優勢文化，提升我國文化產品的競爭力，爭取在國際競爭中贏得自己的位置。

從上面的分析可以看出作為一種傳播樣式，影像傳播如今已經成為大眾傳播的主流，人與人的關系、我們和世界的關系由于這種傳播方式都已經發生了重大的變化。當前關于“視覺文化”的研究正在升溫，一方面是時代的必然，另一方面也為今后影像傳播的發展提供參考和理論支持。我們在適應這個時代的同時，也在建構著新的美學思維來面對這一深刻的文化變遷。