美術教學中“虛假提問”現象及回避策略思考

馮笑之

不少教師在美術教學過程中,常用“對不對?”“是不是?”“這樣一來就更好看了,對不對?”類似這樣只需學生置“可否”的問題提問。而往往這時,學生卻不作言語,于是教師又再次重復上述問題,有時甚至重復數次,直至得到學生肯定答復為止。

案例:一位老師在課堂上鼓勵學生展示個性,在學生進行素描寫生練習之前,請一位學生到臺前擺放靜物,要求那位學生充分擺出個性。

教師給學生兩個蘋果,學生在實物展示臺前經過短暫的思考之后,擺出了他的想法。但此時教師卻說:“你認為這樣擺,漂亮嗎?”學生無語,抬頭仰望教師。接著,老師說:“我們將蘋果切開可不可以呢?”說完便用刀將其中一只蘋果切開,再讓那位學生擺“個性”。

學生在老師的“建議”下擺出了新的靜物造型。沒想到老師又有了新的“建議”:“我們再切一次好嗎?如果再墊塊背景布呢?”

最終,學生在臺前的“個性”展示完全被教師的“合理化建議”取代。

其實,學生被“逼”出來的異口同聲的肯定,并不真正代表他們的內心所想,教師將自己的審美觀強加于學生顯然在新課程改革的環境下是不合適的。我把這種課堂提問方式稱為“虛假提問”。

作為新課改環境下的教師首先必須確立學生為主體的正確理念,形成內化思想,再將這種內在教育理念滲透于教學過程,這是一種理念外化的過程,完成這一過程的載體自然是教師的教育行為及教育語言,在很大程度上也取決于教師的課堂提問是否關注學生主體,是否真正實施“有效提問”。

筆者認為,建立多元的發展性教學語言,決不能以教師的“想當然”包辦代替。再舉上述例子,教師認為經過美術加工后的事物是美的,在沒有充分了解學生的情況下,不要輕易認為學生的觀點與自己的一致。學生有他們自己的想法,即使大多數學生認同老師的意見,必定還存在少數的異議,難以想象。假如有一天教師在教學過程中發現學生對教師所有的觀點都持肯定的態度,將是多么的可怕。

作為一名新時期美術老師,應該怎么做才能變“虛假提問”為有效提問呢?筆者在實踐過程中,總結出兩點經驗。

一、教師需建立終身學習的觀念,不斷充實自己,使自己適應課改,適應新時期的教育教學

事實上,教師教學語言的優劣直接來自他本身對教學理念的理解。只有不斷地學習,不斷地更新理念,深層剖析先進教育教學思想,才有可能避免“虛假提問”的出現,避免扼殺學生創新思維的教學語言、教學行為的產生。除此之外,我們也可以翻閱一些優秀教師的教學案例,教學反思,上網瀏覽同行的教育教學博客,發現其中的閃光點,取別人之長補自己之短。

二、充分分析教材,調查并把握學情。教學設計合理精心,問題設計有的放矢,摒棄無效提問

教材分析這一環節對于每位老師來講都很熟悉,但要到充分精心,還必須結合教學所在班級的學生實際。所以,對學情的把握顯得尤為重要,作為教師,要時刻建立“教為學”的教學思想,避免“一言堂”和“偽主體”現象的出現。

對于問題設計,可做到以下兩點:

(一)難度適中,因人而異

那些諸如“是不是”“對不對”“美不美”之類的問題在課堂上的多次出現不但無助于學生思維能力的培養,還會讓學生失去探究問題的熱情,不利于學習的深入。反之如果提問超過學生的認知范圍,課堂上又容易出現冷場,最終導致教師自問自答,這樣的提問同樣會失去實效性。

因此,教師的提問要遵循“難度適中,因人而異”的原則。比如在欣賞課教學中,像畫家名字、所在國家、所處時代等基礎性的問題可以選擇基礎相對薄弱的同學回答,而要求同學深層次思考的問題,則可以讓基礎較好的學生回答,比如“你覺得這幅作品好在哪里?”之類的問題。

(二)方式多樣,形式自由

課堂提問方式除了“集體回答式提問”這種形式外,還有“個別式提問”“教師自問自答式提問”“討論式提問”等。在實際教學中,具體采取什么方式應根據提問內容、提問時機、提問目的等具體教學情景來靈活選擇。集體回答式提問,面向多數學生,可設計得簡單一點;個別式提問可讓學生自由發揮,發表自己的獨特見解;討論式提問則可以讓學生在小組合作中各抒己見,然后進行總結提煉。靈活運用提問方式,可以使課堂更加活躍,使各個層次的學生均有所得?？傊?課堂提問的設計要以學生發展為本,教師要善于從學生角度出發,提煉選擇有啟發性的問題,創造良好的藝術學習氣氛,為學生提供廣闊的思維空間。

一個設計巧妙的提問,常常可以一下子打開學生思維的閘門,使他們思潮翻滾,有所發現和領悟,能在短時間內使學生很快地進入狀態,激發學生探求問題答案的強烈愿望,提高學生的參與意識,從而達到提高教學效果的目的。

作者單位:江蘇省如東縣景安中學