在古詩詞誦讀中培養學生的審美情趣

古詩詞教學是語文教學中的難點之一。新的課程標準明確指出:教讀古典詩文,應有意識地在積累、感悟和運用中提高學生的欣賞品味和審美情趣。那么古典詩歌閱讀教學中喚起學生審美直覺的方法是什么呢?是誦讀。誦讀是“變文字符號為可感的視覺和聽覺最有效的辦法”。要想使學生品得其中真味,這就要求教師教讀古詩詞應在指導學生咀嚼、體會、感悟和創新上下功夫,放手讓學生自主誦讀,從整體上去感知古詩詞的音樂美,讓他們自然而然地步入詩詞的意境,最終獲得思想的啟迪,達到積累祖國語言,提高審美情趣的目的。如何利用有限的課堂時間,培養、提高學生的古詩詞鑒賞能力和人文精神呢?筆者認為“誦讀”應該成為教學的主導方式。

中國古典詩歌是適宜于誦讀的。古詩詞講究韻律、樂感極強,平仄交錯組合,具有美的旋律和和諧的節奏,是富有音樂美的文學樣式。正是因為詩詞的語言凝練精辟,具有悅耳的音樂美,最適宜誦讀,因此誦讀就成了破解古詩詞的首要任務。像我國第一部詩歌總集《詩經》,司馬遷說它“三百五篇,孔子皆弦歌之,以求合韶、武、雅、頌之音”。由此可見,使其詩歌適宜于吟唱(當然更適宜于誦讀),是古詩人創作追求的一個基本原則,在教學古典詩歌時,就應遵循這一基本原則,讓“誦讀”成為教學的主導方式。 教師誦讀指導的主要任務是幫助學生在初步理解詩詞內容的基礎上確定感情基調,分辨重音,掌握節奏。在教學中可采用“三段誦讀法”。

第一階段:熟讀

教師應重視熟讀這一環節,所謂“熟讀唐詩三百首,不會作詩也會吟”。在課堂中,要盡可能讓學生多讀,通過讀去體味詩詞中的韻味。在誦讀時,要力圖達到“目視其文,口發其聲,耳醉其音,心同其情”的藝術效果。“目視其文”即默讀,結合文下的注解,弄清詩歌大意,于默讀中整體感悟詩歌,為下一步更高層次的鑒賞做好準備。“口發其聲,耳醉其音”即放聲地讀,讀出詩歌的抑揚頓挫和流轉的韻調。正如北宋朱熹所言“須要讀得字字響亮,不可誤一字,不可少一字,不可多一字,不可倒一字,不可牽強暗記;只是要多讀遍數,自然上口,久久不忘”;“心同其情”即用心用情地讀,古人云“夫綴文者情動而辭發,觀文者披文以入情”,學生反復吟讀,把握詩句中的重讀音節、聲調、節奏及其變讀。通過用心用情地讀,在領略詩歌音樂美的同時,逐步品味詩歌所蘊含的思想感情,在反復吟讀中體味古詩詞的音樂美。

第二階段:美讀

葉圣陶先生曾創造性地提出了“美讀”法,就是強調通過對聲音節奏之美的感覺,設身處地,深入課文深層意蘊的情感思想,達到“與作者心靈相感通”即神相遇、氣相通、心相印、情相融的欣賞境界。由朗讀的節奏之美達于作品的深層情思,造成全身心的震顫,形成主體對象的感應,自我與世界的交融,物我合一、物我兩忘的審美境界。古詩詞中的敘述、描寫、抒情有很多相同(或相類似)的地方,我們要引導學生進行總結歸納。在總結歸納山、石、水,花、草、樹,喜、悲、愁……中引導學生反復朗讀,從而領悟、體味我國古詩詞的魅力,激發學生學習古詩詞的興趣。以“水”為例,引導學生就所學過的詩詞中有關寫水的詩句進行分析、總結、歸納:李白筆下的“君不見黃河之水天上來,奔流到海不復回”“飛流直下三千尺,疑是銀河落九天”“孤帆遠影碧空盡,惟盡長江天際流”氣勢磅礴,一瀉千里;王維筆下的“明月松間照,清泉石上流”清新秀麗;王勃筆下的“落霞與孤鶩齊飛,秋水共長天一色”美麗如畫;蘇軾筆下的“水光瀲滟晴方好,山色空蒙雨亦奇”綺麗可愛……在作者的筆下,這些“水”仿佛都有了生命,是那樣的鮮活,那樣的清明透徹,那樣的可愛。通過總結歸納,使學生自己置身于優美的詩句之中,去細心體會古詩詞帶給人的美感,并且通過美讀,讓這些美感逐漸在學生心中沉淀下來。這樣,學生對古詩詞的熱愛之情,也就會水到渠成,自然而生。

嚴羽在《滄浪詩話》中也提到 “大抵禪道惟在妙悟,詩道亦在妙悟”。這里的“妙悟”指的是在詩歌欣賞中,突然就感受到詩歌意境本身的美,或詩歌創作中突然找到了表達的突破口,如同突然有了靈感一樣。 “妙悟”怎樣產生?就是熟讀前人的作品。嚴羽強調的是只有博覽群書,精讀經典,才有可能在審美活動的瞬間把握到對象的美。由此得知,朗讀作品時誘導學生產生同步聯想,是激發審美情感,從感性直觀上升到理性領悟,進行審美的一種切實有效的方法。審美直覺并不能完全脫離語言和意識,正如朱光潛先生所說:“做詩和讀詩,都必用思考,甚至于思考愈周密,詩的境界愈深刻;聯想愈豐富,詩的境界愈美備。”由此得知,朗讀作品時誘導學生產生同步聯想,是激發審美情感,從感性直觀上升到理性領悟,進行審美的一種切實有效的方法。這一階段重在體味情感,注意語流(節奏、停頓、快慢)。教師可先范讀,然后讓學生仿讀,接著由男、女分聯交錯齊讀(適時點撥古詩詞的押韻、平仄)。

第三階段:品讀

古典詩詞教學中的審美教育,還應抓住關鍵的詞語、詩句細細咀嚼,反復品味,充分感受語言美。關鍵詞是指詩句中精練傳神的字或詩歌中最能表情達意的某個意象。如“吳楚東南坼,乾坤日夜浮”中“坼”“浮”二字最精練傳神,是詩句中的“關鍵詞”;再如李白的《春夜洛城聞笛》“誰家玉笛暗飛聲,散入春風滿洛城。此夜曲中聞折柳,何人不起故園情”中“折柳”一詞也是詩中的“關鍵詞”。關于“關鍵詞”這一點,王國維在《人間詞話》中曾談到:“‘紅杏枝頭春意鬧著一‘鬧字,而境界全出。‘云破月來花弄影,著一‘弄字,而境界全出。”的確,這“鬧”“弄”二字,用得準確生動,表現了鮮明的形象,使詞中境界全出,是詞中的關鍵詞。

至于意象呢,就是(物)象與(情)意的組合。也屬于詩詞中的關鍵詞。即詩中的形象,它不僅包含人物形象,也包括詩中所寫的景和物,還包含了作者的情思。詩歌意象因物象的不同,有的是景,有的是物;有的是事,有的是人;有的是單一的,有的是多個的。 王維《竹里館》:“獨坐幽篁里,彈琴復長嘯。深林人不知,明月來相照。”由“竹林”“孤琴”“長嘯”“明月”等構成了清幽絕俗的意境。白居易《憶江南》“日出江花紅勝火,春來江水綠如藍”。“江花”“江水”兩個意象就足以說明白居易的快樂生活。再如柳永的《雨霖鈴·寒蟬凄切》“今宵酒醒何處,楊柳岸,曉風殘月”中,通過“楊柳”“曉風”“殘月”等意象就能知道所傳達出來的是傷別情懷。 由此可知, 有一定審美閱讀經驗的學生完全可以找出詩中的關鍵詞,對于欠缺閱讀經驗的學生,可以由教師點撥提示,但一定不要急于分析講解,而最忌條分縷析理性肢解,張炎在《詞源》中譏吳文英的詞為“七寶樓臺,眩人眼目,碎拆下來,不成片斷”說的是同樣的道理。

古詩閱讀最重誦讀,最重體驗感悟。 詩通過誦讀,體味到一種情,一種意,一種韻味,一種意境。讀“兩情若是久長時,又豈在朝朝暮暮”,我們感慨秦觀的精練與委婉;讀“五花馬,千金裘,呼兒將出換美酒”體會到了李白的瀟灑與豪放;讀“才下眉頭,卻上心頭”,感受到了李清照那婉約與含蓄的詩風;讀“念天地之悠悠”,讀“西出陽關無故人”,品味到的是不盡而永恒的孤獨感;讀“憑誰問,廉頗老矣,尚能飯否”,領略到的是大丈夫的滿腔豪情。通過讀詩,充實了詩歌的意境,加深了對詩歌本體的理解。朱熹說讀詩“須是沉潛諷詠,玩味義理,咀嚼滋味,方有所益”,“看詩不須得著意去里面訓解,但只平平地涵泳自好”。由此可見,要準確、深刻地把握詩歌的意境,就必須抓住詩歌中的關鍵詞,而抓住了詩歌中的關鍵詞,對意境的把握也就是非常容易的事了。

此外,在教學中我們還應根據學生的個性特征采取不同的誦讀方式,或聽讀、或范讀、或領讀、或齊讀。讓那些千古流傳、凝聚著我們祖先智慧的、具有豐富的文化內涵和人文精神的優秀古詩詞來滋養我們的學生,讓他們的語文素養、審美情趣和審美能力得到提高,讓他們的身心得到健全的發展。

(邵之菡 上海市浦興中學200135)