改進平面構成教學的研究與實踐

[摘要]隨著教育技術的發展,以往的平面構成教學存在許多不足之處,如作業壓力過大,形式單一,工具開發不足,知識前后聯系脫節等模式已阻礙學生創造性思維的發展。為改變這種現狀,采取一系列改革措施,如工具利用上大大拓展,減輕學生作業壓力,在游戲中學習,增加現代化工具的運用等手段。新的教學模式在增加學生學習興趣的同時,更加有效的達到平面構成教學的目的。

[關鍵詞]平面構成教學存在的問題創新

中圖分類號:G42文獻標識碼:A文章編號:1671-7597(2009)0710154-01

社會的飛速發展,使造型藝術在很大程度上變得越來越多元,越來越寬泛,越來越兼容,反映在造型設計藝術領域中,有新造型、新形式、新材料、新工藝、新科技、新行業的產生及許多與時代同步的審美理念與藝術情趣的新發展,行業的界限在日趨模糊,社會生活對我們培養學生模式提出了新的要求。為了學生所學知識能學以致用,就需要及時的改進,注入新元素,而不是幾年如一日守著固有的模式不變。隨著教育技術的發展,以往平面構成教學的某些方式已阻礙了學生創造性思維的發展。在這種狀況下就需要我們在繼承傳統、創新傳統的基礎上改革以往的平面構成模式。

一、以往平面構成教學中存在的問題

學習平面構成目的在于培養學生對圖形的抽象理解、創造的能力。通過對點、線、面的宏觀與微觀范圍內的寬泛的理解,并在此基礎上解決其在形態、肌理、面積、空間、節奏與韻律等不同方面的關系問題,對不同的抽象元素進行組合與創造,力圖使學生能夠較好地認識創造圖形的規律,進而研究賦予圖形以生命與寓意的各種可能性。以往平面構成教學歸納起來主要存在以下問題:

(一)學生作業壓力過大,失去學習興趣

以往在點、線、面對這三個元素練習中,學生一般要做四張作業,規格是20×20厘米,規定時間是16課時。在課堂上的時間非常有限,根本不可能完成,學生都要回宿舍加班,晚上甚至要做到凌晨,導致第二天上課時精力不足,從而影響了上課效率。以往作業一般都是采用平涂的手法,這樣對作業工整度的要求就很高,作業面積大且速度慢,并使學生進入一個誤區,即過于關注作業的畫面技巧,而沒有精力和時間用在更廣闊的平面圖形形式美感的研究上。另外較長時間的繪制使學生變得麻木,思維也受到限制,達不到該課程開拓學生思維,豐富想象力、創造力的目的,影響了教學的拓展和深化。

(二)知識前后聯系脫節

在以往教學中點、線、面三個重要元素及重復、特異、漸變、發射、疏密等構成形式單獨講解及練習,這樣就使各種形式之間割裂開來。另外肌理被單獨拿出來做練習,而不是應用到點線面及各種構成形式當中,點、線、面及各種構成形式的練習基本是以平涂的手法,使得畫面語言缺乏新穎性與表現力。更嚴重的是造成學生所學到的知識不能有機聯系起來。

(三)工具開發上明顯不足

以往構成教學中,工具的利用很有限,一般采用常規的工具如毛筆、水粉筆、中性筆、鉛筆、三角板、直尺、卡紙等有限的在商店能買到的幾種。教學中對工具的開發上沒有正確的引導,學生只知拿現成的工具,用手繪平涂的形式來做作業。這樣的局面雖然使學生鍛煉了手繪的表現技能,掌握了基礎繪畫工具,積累了平面圖形的構圖經驗,但導致平面視覺語言表現方式趨同化的出現。學生對形式美的感知力與創造力逐漸減弱,表現為作業的程式化,缺乏新穎性。學生的創造力得不到有效的開發,學習積極性也不斷下降,束縛了其審美能力的提高。

(四)對電腦輔助練習的運用不恰當

在新技術新觀念飛速發展的今天,我們要不斷在教學上推陳出新、與時俱進。而現在有些教師仍不允許學生用電腦進行設計,完全通過手繪來練習;還有學生認為手繪的練習沒有任何意義,過分的依賴電腦,認為掌握了電腦軟件,就無所不能;另外有些老師雖同意學生用電腦輔助練習,但一般這門課程都是在大一開設,安排在電腦課開設之前學習,要求學生可結合電腦練習變得無法實現。

(五)課程教學內容與后面的專業課脫離

平面構成課程是一門設計基礎課,與現代設計實踐有著不可分割的聯系。但是在課程講授過程中,任課教師往往不注意本課程與其它專業課程的聯系,缺乏主題性設計的引入,造成學生對構成本質認識不足以及對平面形式美的表現和創新能力不夠,使得學習后不知道與其它專業課程的相互聯系,不知道將平面構成知識運用到其它專業課的學習當中。

二、改進平面構成教學的實踐措施

(一)教師教學思想和教學方式的改進

學生所用教材有的內容相對滯后,缺乏實用性,與設計聯系也不緊密。這種情況就要求任課教師不能僅依靠課本,而應是廣泛搜集書籍,將新穎、前沿、有創造性的知識傳授給學生。教學模式不能固守傳統一成不變。充分利用多媒體讓學生欣賞風格不同的創意性的優秀作業,并結合學生作業中存在的問題進行評析,使學生認識到自己的不足之處,以便在后面的學習中加以糾正。

(二)工具的開發和肌理的學習

現在的平面構成教學,在工具的利用上大大拓展,除以前常用的,包括從商店買到的,我們自己還可以發明制造用于造型的工具。比如說我們可以將紙搓成條沾墨來用等等很多的工具。從藝術表現的意義上說,我們的表現手段完全可以更加開闊,應該不僅僅去畫,還可以使用包括拓、印、剪貼、刻等不同手法來獲得我們所要表現的效果。進行同一材料用不同表現手法、不同材料用相同表現手法得到不同畫面效果的練習。大量的練習使學生認識到當工具與材料拓展了,畫面表現的可能性就會更多。

(三)游戲中的學習,激發學生學習興趣

現在學生作業形式不僅僅用平涂的手法,在點、線、面作業及重復、漸變、近似等構成形式的作業中增加了拓、印、刻等多種手段,魔幻般的游戲誕生了很多漂亮的畫面。作業形式的多樣化,使學生的思維變的活躍。思維放開了,作品的形式變的新穎多樣,更激發了學生的創造欲。另外,作業規格的變小,使其在有限的時間內學生學習效率提高,不再像以往疲憊的去做作業。同樣的時間得到更大的收獲,大大的激發了學生的學習興趣。

(四)重視草圖的設計

在以往構成教學中,由于教師過于強調作業的工整度,學生大部分時間花在作業的制作上,而忽視了對理論知識的理解和運用,造成了學生在課程結束后對所學知識一知半解,不能做到靈活運用,因此在教學過程中應重視草圖的設計。在學生動手制作之前,嚴格要求他們根據不同的題目進行草圖設計,甚至可規定草圖設計也納入作業成績,這樣才能使學生有個良好的態度對待草圖設計,經過大量的練習后,體會到草圖的重要性并形成畫草圖的良好習慣。

(五)現代化工具的接觸與掌握

以往教學對現代化工具的運用明顯不足?，F在的教學中,除徒手的練習外,加入了對現代計算機的學習,這是時代賦予我們新的表現工具,比徒手表現更加理性與冷漠。以往對電腦運用出現的兩種極端觀點需要代課教師端正態度加以正確的引導,只有手繪和電腦操作結合運用,才能相輔相成,達到事半功倍的效果。另外,針對數碼相機在我們生活中運用越來越普及,我們也根據其不可替代的優勢加以利用。用數碼相機來幫助我們記錄生活中各種點、線、面、肌理、色彩構成配套的精彩畫面。使我們的學生變成生活中的有心人,學會從生活中發現、挖掘那些潛在形式美的東西。

(六)注重講授本課程和其專業課程之間的聯系

在教學過程中,除了講授本課程的知識,還要在恰當的時候將本課程內容與其后面的專業聯系起來。比如藝術設計專業的老師可找一些優秀的招貼設計、標志設計、包裝設計作品等進行分析其平面構成要素;環境藝術設計專業老師可找室內室外設計作品進行分析學習平面構成的基礎作用等。賞析之后進行主題性設計的引入,做平面構成知識在專業中的應用練習,更深入的理解平面構成知識的基礎作用,使學生所學知識能有機的聯系起來。

德國哲學家維海因格指出:“人類必須發展知識體系或思維大廈,以不致淹沒在一種日益擴大的知識和信息的海洋中。”可見,在今天,每一門課程都要跟上社會發展的進程及時進行改革。尤其象設計類專業這樣的創意型產業更要走在時代的前沿。作為一名教師,要達到使平面構成的內容真正成為藝術設計的有效基礎的目的,應先提升自身的思想意識,不斷的學習,最終使課堂有效地成為培養學生創造性思維的起跑線。

參考文獻:

[1]汪芳著,《平面構成教程》,浙江人民美術出版社,2005版.

[2]王雪青、鄭美京著,《二維設計基礎》,上海人民美術出版社,2009版.

作者簡介:

吳玉萍(1977-),女,漢族,山東莒縣人,大學本科,現碩士研究生在讀,日照職業技術學院,助教,研究方向:美術學,視覺傳達設計。