突出品格　教學(xué)得法

湯文華

中國戲劇源遠流長,種類繁多。戲劇,是一種高度集中的綜合性表演藝術(shù),它融文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技等為一體,呈現(xiàn)出極高的審美價值。自從戲劇出現(xiàn)以來,一直受到人們的青睞。人們常說“人生恰如一出戲”,不同的人演繹不同的戲,一個個角色粉墨登場,在歷史舞臺上揮灑風(fēng)流,可見戲的內(nèi)涵之深,外延之廣。每一出戲都是一方小天地,它是社會這一大天地的縮影、寫照。認(rèn)識了戲劇,也就認(rèn)識了這紛繁世界的一部分,戲劇教學(xué)不容忽視。

黑格爾說:“任何一門藝術(shù)都是人們用來感受生活的一種方式。”因此,讀者或觀眾要重新理解藝術(shù),就不能不以藝術(shù)的方式去把握它,去把握藝術(shù)家自己所感受的生活,否則,讀者或觀眾就會與藝術(shù)及其創(chuàng)造者產(chǎn)生隔閡。所以,明白了戲劇的角色性、表演性和藝術(shù)性,我們就找到了開啟戲劇之門的金鑰匙,我們就應(yīng)當(dāng)以戲劇裝扮角色的表演藝術(shù)的方式來教學(xué)戲劇。就我本人對戲劇的審視,覺得戲劇教學(xué)宜采用以下方法:

1.立體教學(xué)法

立體教學(xué)法之一:劇本不等于戲劇,區(qū)分平面與立體。

本質(zhì)上,戲劇盡管融合了文學(xué)、音樂、舞蹈、繪畫、雕塑等各種藝術(shù)因素,但戲劇絕不等于其中任何一種,自然也就不等同于文學(xué)。戲劇是一個整體,是一種立體的場上藝術(shù)。戲劇也不等于劇本,劇本只是戲劇的組成部分。因此戲劇教學(xué)不能以劇本講解完全替代戲劇,老師在引導(dǎo)學(xué)生閱讀和理解劇本時,應(yīng)該讓學(xué)生明白劇本只是冰山之一角。也要讓學(xué)生明白所學(xué)的劇本并不能代表戲劇的全貌,還應(yīng)該通過對具體劇本的分析和講解,讓學(xué)生真切地去體會戲劇的原生態(tài)。這樣他們才能真正理解現(xiàn)今社會戲劇種類繁多的原因,也才能以開放性的眼光去觀察活躍在民間的各種戲劇形式,或許就對它們發(fā)生興趣。如果我們能夠把地方劇種引進課堂,與劇本教學(xué)結(jié)合起來,那么就比單純從劇本講解戲劇要生動、形象得多,也科學(xué)、全面得多,也就自然能夠激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣。

立體教學(xué)法之二:多媒體教學(xué)。它可以彌補我們在傳統(tǒng)的平面式的劇本講解中的不足。圖像、音響等手段,讓學(xué)生能夠立體地感受戲劇,理解戲劇,把握戲劇。這種立體式的教學(xué),是聲情并茂的。今天,先進的教學(xué)設(shè)備為我們組織多媒體教學(xué)提供了便利,我們應(yīng)當(dāng)充分利用它們來凸顯戲劇品格,使戲劇教學(xué)真正回到它應(yīng)有的軌道上來。讓學(xué)生從視聽上感受戲曲的形式美,如戲劇人物的化妝、服飾和動態(tài)形象,使學(xué)生對各種戲曲有所了解,感受戲劇藝術(shù)的魅力,使之對傳統(tǒng)藝術(shù)文化有進一步的認(rèn)識,培養(yǎng)他們熱愛祖國悠久歷史文化的情感。

立體法教學(xué)之三:播放光碟。比如在講述京劇時,要講解京劇行當(dāng)?shù)膭澐?行當(dāng),是根據(jù)戲曲中不同的人物性別、年齡、身份、性格而劃分的人物類型。京劇行當(dāng)有“生、旦、凈、末、丑”五大行。就說旦行吧,旦均為女性人物,一般分為:青衣、花旦、武旦、老旦。青衣,是指扮演家境貧寒或身受不幸遭遇的青年婦女,如《玉堂春》中的蘇三;花旦,是指扮演天真活潑、直率爽朗或放蕩潑辣的青年婦女,如《柜中緣》中的劉玉蓮;武旦,是指以武功為主的女性人物,如《楊門女將》中的穆桂英;老旦,是指扮演老年婦女,如《四郎探母》中的佘太君。給學(xué)生播放教學(xué)光碟片段,這種印象應(yīng)該比單純的語言說教要活色生香的多吧。高中語文中《雷雨》、《羅蜜歐與朱麗葉》都只節(jié)選了短短的一小節(jié),如果不讓學(xué)生完整地了解劇情,他們就不能了解其全貌,不能深入體會其悲劇的實質(zhì)。

立體法教學(xué)之四:學(xué)生體驗。可采用名段練唱、角色扮演等形式,讓學(xué)生自己當(dāng)編劇,當(dāng)導(dǎo)演,了解戲劇知識,培養(yǎng)興趣,深入體會戲中人物,體會戲劇的特征,比如臺詞的口語化、語言的動作性等。《唱臉譜》、《花木蘭》、《蘇三起解》、《天上掉下個林妹妹》中的名段都可以讓有興趣有基礎(chǔ)的學(xué)生練唱示范。為學(xué)生提供自我體驗、自我展示的平臺,讓學(xué)生做主角,讓他們在登臺表演中去感受人物的喜怒哀樂、興衰際遇,體察人物的內(nèi)心世界。而老師只當(dāng)配角、點撥者和總結(jié)者。

2.比較教學(xué)法

比較教學(xué)法是一種較為新穎的教學(xué)方法,是把具有可比性的作品放在一起進行對比研究的方法,比較教學(xué)法就是融會貫通、舉一反三,當(dāng)然這種方法對教師的要求很高。首先,教師要具有廣博的知識;其次,要具有高層次的思維品格;最后,要具有創(chuàng)新性。

比較教學(xué)可以讓學(xué)生學(xué)的更多、更廣、更深。《竇娥冤》、《西廂記》、《牡丹亭》、《雷雨》、《羅密歐與朱麗葉》等戲劇,我們可以從中尋找到許多可以比較的內(nèi)容。比如關(guān)漢卿、王實甫、湯顯祖三位劇作家,關(guān)漢卿是雜劇藝術(shù)的創(chuàng)始人,王實甫被稱為“花間美人”、杰出的語言藝術(shù)大師,湯顯祖則被譽為“東方的莎士比亞”。他們的作品雖然幾乎都是舊題材的“更而演之”,但既有共性,又不乏個性,因為每一位卓有成就的作家皆是不拘一格的。三位偉大作家在創(chuàng)作構(gòu)思、方法運用上有許多共同之處和獨特的個性,但他們都用真摯而細(xì)膩的筆觸各為我們塑造了一位光輝燦爛的女性形象。對他們?nèi)诉€可以進行作家風(fēng)格的比較、思想主題的比較、悲喜劇的比較等。通過比較,開啟學(xué)生的多向思維,培養(yǎng)學(xué)生深入挖掘的求知習(xí)慣,并引導(dǎo)學(xué)生就這三位女性形象做比較,學(xué)習(xí)寫作評論文章,還可以鍛煉表達能力。如果學(xué)生在寫作尋找切入點時有困難,老師可以幫助擬題提供參考,比如從社會根源上和文章主題方面擬訂為“誰之罪”;從情節(jié)和人物的思想方法擬訂為“相同的追求,不同的結(jié)局”;從性格的差異上,結(jié)合出身、社會環(huán)境擬訂為“三個女人三臺戲”;分析三人不懈追求終獲成功的結(jié)果擬訂為“梅花香自苦寒來”;從個人理想與浪漫主義手法的結(jié)合上擬訂為“但使愿無違”……通過對竇娥、崔鶯鶯、杜麗娘女性形象的比較,學(xué)生可以看到女性意識的初步覺醒和深化,可以感受到不同時代女子的心路歷程和那個時代的社會風(fēng)尚。而老師在批改學(xué)生習(xí)作的過程中又可以從學(xué)生那里得到啟發(fā),填補自己的知識漏洞,真正做到師生互動,教學(xué)相長。

比較可以在戲劇篇目之間進行,也可以在小說和戲劇之間進行。如崔鶯鶯、杜麗娘、林黛玉三個叛逆女性的比較。我們還可以把中西方影視戲劇加以對比,比如《西廂記》與《泰坦尼克號》的比較,我們可以看到由于植根的土壤不同,中西方文化的不同,中西方女性與命運的抗?fàn)幱兄艽蟛町悺５趯鄣淖非笊?崔鶯鶯和羅絲未嘗沒有共同之處。

總之,比較教學(xué)法是很重要的,也是很有效的一種教學(xué)方法,在縱橫捭闔、或縱向或平行的研究過程中,可以使學(xué)生對所比較的對象全方位解讀,得到更進一步的認(rèn)識,有助于對作品特點、作品主題的深入領(lǐng)悟。

3.寫作提高法

中外戲劇都非常注重藝術(shù)技法的運用,浪漫主義和借景抒情是常用的手法。浪漫主義手法以超越現(xiàn)實的想象、夸張、奇異的情節(jié)來塑造人物,反映生活;借景抒情手法則繼承了我國古代詩歌注重意境美的傳統(tǒng),是一種形象化和富于詩意的表現(xiàn)人物感情的方法。如《西廂記》運用了想象、夸張、暗示和情景交融的藝術(shù)手法,通過對美好景物的描寫,將景與情結(jié)合得天衣無縫。《哈姆雷特》成功塑造了典型環(huán)境中的典型人物,故事情節(jié)生動豐富,語言富于個性化。這些藝術(shù)手法都是我們在寫作中應(yīng)該要求學(xué)生學(xué)習(xí)運用的。因此在教學(xué)之后,可鼓勵學(xué)生進行戲劇創(chuàng)作,比如編寫校園劇等;或讓學(xué)生收集資料做比較評論。老師可將優(yōu)秀的學(xué)生作品裝訂成冊或辦成報紙形式,一方面提高學(xué)生寫作的積極性,另一方面又使學(xué)生在相互的學(xué)習(xí)中寫作水平有所提高。

(責(zé)編 李 曄)