張笑勇
美術教育具有一般教育的特點,同時又具有專業特性。在教學中,不斷研究和掌握行之有效的教學方法,是教師提高教學能力,保證教學效果的最佳途徑。筆者認為,在教學過程中以研究型的教學方法,貫穿于美術專業課的教學中,將是一種有益的嘗試。
一、感知
培養學生的審美感知能力是研究型教學法的第一個環節,也是美術課教學的基礎和前提。
第一,對客觀對象視覺形態的審美感知。正確的視覺形態觀察要素和順序是:“外邊形——表面體——內在神”,這是一個由大到小,由表及里的感性認識過程;正確的視覺形態觀察感知的方法是:“把握外邊形,感受表面體,領悟內在神”,這是視覺形態觀察不斷深入、體驗的過程。經過這種視覺觀察方法的訓練,培養學生以觀察物象之形態為起點,以領悟物象之神態為歸宿,來提高他們對視覺形態的審美感知能力。第二,對客觀對象視覺空間的審美感知。視覺空間是視網膜辨別外界物體空間的形狀、大小、遠近、深度、方向等空間特性的一種人類知覺。在美術教學中,對客觀對象空間感的觀察、體驗和把握,是提高視覺感知能力的重要一環。根據“空間是物質存在的廣延性”特點,對客觀對象的物理存在方式進行感知,把物象的空間距離遠近、空間形體大小、空間透視深淺和空間虛實強弱等視效應為視覺體驗內容,把握實際空間的認識規律,領悟實際空間的視覺特征,從中尋求視覺藝術的美感特性。第三,對客觀對象視覺質感的審美感知。世間萬物都有著自己本身的物質,體現著千差萬別的質感。在描繪和塑造物象時,為真實表現對象的特質,首先要對客觀對象的物理特性,進行視覺的觀察和觸覺的體驗;然后,將其視覺質感的觀察和觸覺質感的體驗,上升轉化,通過畫家不同的技巧手段,表現出不同物體所具有的特質,形成畫面獨特的質感效果,使藝術作品給人以真實感。
培養和發展學生的審美感知能力,最重要的是激發學生對藝術美的追求、發現和探索精神。在美術教學中,克服審美感知的片面性和局限性,才能真正領悟到審美感知的內涵,使學生在學習上不斷進步。
二、研究
培養學生善于推敲事物本質的習慣和提高學生對本學科的研究能力,是研究型教學法的第二個環節,也是美術專業課教學的重要內容。
一要對客觀對象進行解剖結構的研究。世上萬種物質,都有自己的生命形式,也有自己的解剖結構特征。對被描繪的對象進行解剖結構的研究和解析,將更有利于我們深入理解和表現對象,甚至在其內、外結構的特性上,發現對象的美感特點,使我們在表現對象時更具有內涵。二要對客觀對象進行色彩原理的研究。通常我們看到色彩時有兩種感受,一種是“純物理的印象,”另一種是“人們的心理作用。”在美術教學中,指導學生對色彩的物理性特點和情感性特點進行研究,能夠推理出符合表達對象情意和自我情感的色彩構思,使學生從教條的概念中跳出來,以色彩的熱烈和個人的激情創造藝術作品,表現人類情感。三要對表現對象進行形式規律的研究。康定斯基說:形式是內在意蘊的外在表現。形式只是內容的一種表達方式,內容又因不同的藝術家而異,那么很明顯,就可能同時存在眾多具有同樣良好效果的不同形式。形式是由必需創造的。”在教學中,指導學生研究和探討藝術形式,以及形式和內容的關系,是美術課的重要內容。只有弄懂了基本的形式概念和藝術要素,才有可能創造出真正的藝術作品。
如果說培養學生的審美感知能力,是使學生對客觀對象“知其然”;那么,提高學生的專業研究能力,就是使學生對客觀對象和藝術規律“知其所以然”。至此,前兩種能力的培養為后一種能力的培養打下了基礎,作好了準備。
三、表現
表現,即內在情感的外部呈現。藝術表現,是作者對客觀對象內在的、本質的、精神性特征具有個性特點的藝術表現方法。這種具有個性特點的藝術表現方法,就是美術作品的藝術語言,是作者表現對象精神特質的物化的藝術形式。培養學生的藝術表現能力,是研究型教學法的第三個環節,也是美術專業課教學的目的所在。培養藝術表現能力,應從情感的自然表現、藝術表現和符號表現三個方面入手進行教學:
情感的自然表現,是人類生存活動和競爭活動的工具。人類的表現活動是極為復雜的,它有形形色色的種類和方式,有的明確、有的隱蔽、有的直接、有的間接。最簡單的感情,可以通過種種簡單有趣的身體動作和面部變化表現出來;較復雜的感情,則要通過復雜的情勢才能表現出來。美術教學中,指導學生了解人類情感的自然表現規律,將對我們進行藝術表現提供條件。
情感的藝術表現,是人類對自我內心生活的認識、豐富和發現。內在感情不僅可以通過身體媒介直接表現出來,在更高的水平上還可以通過書法、語言、文字和藝術創造等形式表現出來。藝術家在表現一種感情時,并不是常人那樣不由自主地將它發泄出來,在發怒時不一定暴跳如雷,在歡樂時不必手舞足蹈,而是首先進入想象境界,將情感化為意象……一幅畫面、一種情景、一樁事件等等。正因為這樣,當這種意象以繪畫媒介表現出來時,便能在觀眾心中喚起同樣的感情。
藝術的符號表現,是蘇珊·朗格的符號美學理論。朗格認為,藝術是一種表現人類情感的符號,它并不是直接表達藝術家個人的情感,而是表現他領會的某些人類情感的本質,或者說,是經由符號“抽象”了的人類感情,因此,他表達的是一種對情感的認識。其實,藝術正是情感生活的意象,它不是抽象地,而是十分具體地顯示出生活之活力、情感或思想活動的式樣。藝術家領會各種人類情感的運動或變化規律,找到了它們的具體活動式樣,將它們體現于不同的審美媒介之中,如繪畫的空間、色彩等,這就構成了藝術的表現。
總之,美術課的研究型教學法,學生通過審美感知,以觀其外,認識、觀察客觀對象的形態;通過專業研究,以察其內,分析、探究對象的本質;通過藝術表現,以繪其美,把握、刻畫對象的精神。這種教學新形式,旨在培養學生“學會感知,懂得研究,善于表現”的美術能力。
(作者單位:湖北孝感學院)
責任編輯:黃曉利