談小提琴的練習方法

宋玉金

小提琴難學難教的問題,每個學過小提琴的人和小提琴任教老師都深有體會:有過煩惱、枯燥、乏味、頭痛的感受。我自己也曾經吃過不少苦、流過不少汗、走過不少彎路、挨過老師不少訓斥,通過幾十年的劇團樂隊和舞臺演奏、獨奏的實踐積累,再加上十幾年的小提琴教學經驗和體會,我從教學這個角度,總結了以下幾點關于小提琴練習的方法。

一 練習方法

我們先談一下所謂“練習”,也就是說一個初學者從“不會”到“會”拉奏一連串音符的這個過程。通過反復練習,從心理上講,學生第一次拉一串生疏的音符時,看到的每個音符其聲音高低、時值的長短都會在他們心中留下深刻的印象,這些印象會促使手指手腕或手臂作出相互之間可以截然分開的一些動作。當這一連串的音符經過反復拉奏以后,只憑記憶就可以把這一連串的音符自動地拉奏出來。

因此,從不會到會并且能拉奏一連串音符的過程也就是從有意識動作到下意識動作的變化過程。這個過程的培養,在小提琴技巧運用上很重要,特別對獨奏者更為重要。因為,演奏者的演奏動作越是出于下意識,他的技巧越有把握。

再說方法,當我們演奏貝多芬小提琴協奏曲這樣一部作品時,需要兩只手做數千個下意識的演奏動作,我們必須用方法盡可能地把繁重工作中的各個組成部分簡易化,最有用處的動作總是表現為最好的指法和弓法,也就是最能節省力量的方法。因此,選擇最好的指法和弓法是我們練習中的主要目的之一。

二 反復的練習

為了使學生從心理上和技巧上都能掌握某一連串的音符,必須反復練習。反復練習必須掌握正確的方法,我每次給學生上課都會講這個問題,正確的方法很重要,如果方法不對,你苦練一百遍也沒用,方法對了,練一遍也比一百遍好。還有些演奏者認為,為了能拉會一段音樂拼命有目的地練習和不斷地重復這段音樂,這是一個致命的錯誤。雖然反復練習是必要的,它有好處也有害處,但總是重復一段音樂事實上并無助于音樂的表現。如果長時間地連續練習技巧困難部分使演奏者不能享受到演奏音樂的真正快樂,從而產生厭煩情緒。因此,習慣性的、不加思考的、不停的、機械性的反復練習一定會破壞演奏者對音樂的感受能力;同時也會失去演奏者的獨特風格。在重復練習中還有一個需要注意的問題:必須檢查重復練習中的一系列動作是否正確,一定要在保證動作完全正確之后才能進行練習。

三 健全的練習法

健全的練習法是學習演奏小提琴必須遵循的原則。雖然我們不可避免地必須把機械的技術練習重復一定的遍數,但只要按照正確的方法去練習,演奏情緒就不會受到破壞,而仍能享受到音樂給我們的快樂。

總結前面所講的,健全的練習方法應考慮以下三個原則:

1、 找出最放松的動作,表現最合理的指法和正確的弓法。

2、 把有意識的動作變成下意識的動作。

3、 根據上述原則進行練習,同時還無損于演奏者的風格。

過分延長練習時間,過多地練習個別技巧部分,以及偏愛枯燥乏味的練習曲等都是錯誤的,其產生的原因在于錯誤地認為:要想達到一定程度的熟練,首先需要較長的練習時間,而這些時間越是連續不斷,越能迅速達到目的。事實恰好相反,正好像我們吃東西只有一小塊一小塊地吃下去腸胃才能消化一樣,我們的“精神”也不能消化太大塊的東西。每天練十分鐘,連續練習15天肯定要比一天練四小時一共練五天要好;每種技巧都應該經常地練習,但是每次都要少練。所以,我現在上課是根據目前學校的形式來要求小提琴學生。家長們常說的一句話:“學校課程多,作業多,孩子們根本沒有時間練琴。”就這一實際情況,我要求學生中午放學回家抓緊時間練半小時,下午放學回家先練半小時再吃晚飯和做作業。這一規定使學生們一天分兩次就能練上一個小時琴,只要每天認真地練一個小時,完成小提琴作業也能基本達到要求。當然這一要求只是針對業余教學,專業院校一個小時是遠遠不夠的。

四 正確的練習時間分配

我認為最好的練習時間分配方法如下(假設每天有四小時練習):

1、 練一小時的一般技巧。結合各種方法練習“各類音階表”再加上其它練習,并著重練掌握得最差的那方面技巧。

2、 練一個半小時的應用技巧。

3、 練一個半小時的純音樂。如可能,加上鋼琴伴奏。

練習的順序,應該在精力最充沛時練習一般技巧,因為這種練習單調乏味,因此在每天剛開始練習的時候最適宜。練完一般技巧后應接著練習應用技巧,最后才投身于音樂的藝術作品。我認為,在練習的時間中拿出相當多的時間來練習娛樂性的演奏是絕對必要的,這能提高學生的興趣。因此,我結合教學的程度特意安排一些學生喜聞樂見的樂曲來配合教學,成績是顯著的,學生進步很快。

(作者單位:郴州市歌劇團)

責任編輯:楊建