談版面設計中“虛”空間及其運用

陳碧浪

一般情況下,我們將“空間”理解為一個三維世界的概念,但當版面設計者使用這個術語時,卻指的是一個二維概念。“空間”,是構成視覺藝術的基本元素,是一件作品得以完成的基礎。空間與形體共存,任何形體的存在都占有一定的空間,是實體的空間;形體之外或在形體的背后,各種空白空間、文字、色彩以及圖片就是虛的空間。視覺心理學中所謂的虛空間其實就是版面設計中的 “空白”,在任何視覺藝術中,最難得把握,也最容易被忽略的要素要屬虛的空間,可恰恰是這一空間蘊涵了無窮意義。

1.“虛”空間,在傳統美學中的審美價值

在西方的設計藝術中,特別注重虛與實的對比,講究虛實對比的美,很重視空白空間的運用。賽·榮凡·達斯伯格將“空白”定義為版面設計介質的第一元素;美國女作家蘇珊·桑塔格在她《沉默的美學》一書中說過:“沉默,是語言的一種形式,同時也是對話的一部分。”版面上的留白有如生活中“不鳴則已、一鳴驚人”的沉默。

中國藝術更講究“空白”,對于“空”,在中國傳統美學中有“形得之于形外”和“計白當黑”之說。清代書法家鄧石如稱:“字畫疏處可使走馬,密處不使透風,常計白以當黑,奇趣乃出。”南宋馬遠有幅畫《寒江獨釣圖》,畫中只見一葉小舟和一個正在垂釣的漁翁,整幅畫中沒有一滴水,卻讓人感到煙波浩渺,滿幅皆水,給人以無限遐想;正所謂“此處無物勝有物”,能獲得如此超絕功效是因為大師運用了“空白”的高招。

2.版面設計中“虛”空間的作用及其意義

現代視覺傳達理論認為,平面設計不僅要實現其傳達信息的功能,還應讓人產生感官上的美感,做到形式與功能的統一。在這樣觀點的主導下,簡約的現代主義風格逐漸成為平面設計的主流。而版式設計作為現代藝術設計的重要組成部分及視覺傳達的重要手段,怎樣能在設計過程中運用現代設計思想來處理各種文字、色彩、圖形及空白空間等視覺元素創造出優秀的版式作品,成為了設計者考慮的重中之重。

版面上的空白,不僅是指“天頭”、“地腳”之空白,也不完全是指“天頭”與“標題”間的空白,留白作為一種設計技巧,在版面設計中有著實質意義。巧妙適度地留白,一是可以美化版面,保證版面的通透、疏朗、大氣,為讀者提供視覺暢游的可能性,使之產生迫不及待的閱讀欲望;二是幫助讀者目光的移動,就是如何看;三是給讀者在閱讀過程中恰當地留出視覺休息的時間和自由想象的空間,緩解視覺疲勞,無形中延長閱讀時間,也是版面更人性化的又一表現;四是更好地使被強調的主體形象更加鮮明,增強版面的空間層次感和韻律感,使讀

者在閱讀過程中得到美的享受;五是一定程度上降低刊物的印刷成本。

3.版面設計中如何妥善地處理“虛”空間

版面設計是一種藝術,因此必須有藝術美。傳統的版面設計中,由于受版面限制,編者一味地追求版面的大信息量,在排版時總是將版面排得滿滿當當,于是造成版面密不透風,使讀者不愿讀或是沒有了讀下去的欲望,而后為了美化版面,還加上很多線條、邊框、花邊、網紋等修飾,結果適得其反。還有一些刊物存在著濫用空白的情況,濫用空白也是一種對版面資源的浪費,過多的空白使版面看起來松散無力,讓人覺得沒有“真材實料”的內容。

現代版面設計中,留白作為美化版面的一種重要手段,在某種形式上能夠直接反應出設計師的設計水平和刊物版面的現代化程度。版面設計中如何留白,我認為:

1、留白一定要掌握“度”,加大實用與審美的統一。留白的幅度可根據所表現的具體內容和空間環境而定,絕不能單純為了效果而過分地玩弄空白,無謂地制造空間;

2、留白應與版面的文字、圖形、色彩、線條、底紋等統一考慮,并充分運用平面構成的設計原理和審美理念的形式法則,通過留白使之與整個版面融為一體,相互呼應,讓版面看起來布局清晰、疏密有致;

3、留白既可以是版面未放置任何圖形文字的空間,也可以是任意一種顏色或裝飾圖形,柔和的灰色調的使用也是一種虛空間的處理方式,但不能過多地使用,要恰到好處;

4、要用心設計留白,特別注重留白的形狀及位置,一塊妥善的留白甚至會比一張照片更能表現它的效果;

5、對于一些照片上的空白,也不能隨便裁掉,而應把它作為一種版面留白的補充來使用。

隨著現代視覺傳達理論的發展,在版面構成中,留白越來越重要地成為了一種不可或缺的版面語言,作為設計者的我們,在設計版面時應做到既小心規劃又敢于大膽實踐,在不斷地實踐和借鑒中妥善運用留白。

(作者單位:湖南師范大學)

責任編輯:李薇薇