音樂學習動力的發掘

李　歆

“興趣是最好的老師”，興趣是學習音樂的基本動力，是學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。通過大膽嘗試，我發現通俗音樂激發了同學們的學習興趣，對音樂學習產生了強烈的需要感，并能積極投入學習當中，學生是越來越盼望和喜歡上音樂課了。

一、將學生平時愛唱的歌和愛跳的舞與音樂課內容結合，在潛移默化中令學生接受民族音樂

在以前的音樂課上，每每一說到我們要介紹某類的民族民間音樂時，很多學生的態度都是馬上垂頭喪氣地說“又要聽山歌了。”在他們心目中，這些都是老頭老太太們聽的山歌，跟他們現在喜歡的流行歌曲相比，簡直沒法聽。學生帶著這種抵觸的心理來上這類課，課堂效果是可想而知的。怎樣讓學生愉快接受、積極學習呢?于是我開始留意同學們平時都喜歡些什么音樂。我發現音樂課的很多內容都可以與同學們喜歡的歌舞結合起來的，通俗音樂的發展也是要扎根在民族民間音樂的基礎上的。比如在講《說唱音樂》這一課時，我首先給學生看周杰倫的《霍元甲》和《聽媽媽的話》的MTV，學生們可激動了，還有一些人跟著唱，在學生情緒高漲的時候，我就問他們為什么喜歡這些歌曲，它有什么特點呢?同學們一下就說到點子上：“唱歌就像說話一樣。”這正是《說唱音樂》講課的重點。于是我就告訴他們，這是現在很流行的音樂風格－HitHop，也就是說唱。趁著同學們饒有興趣地了解HitHop的時候，我話鋒一轉，告訴他們其實這種音樂我國早在戰國時期就有了。同學們都不相信，就一直追問下去。于是我就順藤摸瓜，給他們介紹了我國說唱音樂的歷史和發展，欣賞了京韻大鼓、蘇州彈詞等說唱音樂。在這堂課上，同學們沒有排斥、被動地去接受傳統的民族民間音樂，而是帶者好奇、探究的心理主動去了解，取得了很好的教學效果。

二、寓教于樂，在器樂教學中加入通俗音樂的元素。讓學生輕松學樂理

很多學生對電子琴課是又期盼又害怕。大部分學生都是從來沒有學過樂器的，對于學電子琴他們覺得很新鮮，一來到電子琴教室個個都躍躍欲試，想像模像樣彈點什么出來。可真正學起來時，我發現很多學生都卡在節奏這一關了。他們連一拍、半拍都數不準，更別說附點、切分等稍復雜些的節奏了。明明老師示范的時候彈得那么好聽，可為什么到自己手上彈出來就變了味道呢?這令同學們感到很沮喪，開始覺得學樂器是一種負擔，逐漸失去興趣。何不教他們彈平時愛聽的流行歌曲呢?我發現學生們的模仿能力都很強，唱起自己喜歡的歌星演唱的歌曲時，有板有眼、抑揚頓挫，節奏也唱得很準。讓他們把熟悉的旋律在電子琴上彈出來，同學們都覺得練起來沒那么費勁了，演奏起來也更有自信了。而且很多樂理知識也能夠融入進去，讓學生輕松掌握。比如我在教學生彈張學友的《祝福》這首曲時，首先把里面有附點節奏的樂句拿出來練習，由于同學們對旋律很熟悉，很快就能準確彈奏出來。于是我趁熱打鐵，讓大家單獨練習節奏，用手拍出來，反復練習了幾次之后，我又換一條同學們不熟悉的帶附點的旋律，他們都能毫不費力地把它彈出來了。通過這種辦法，很多令學生頭疼的復雜節奏類型都迎刃而解，學生學得輕松愉快，樂在其中。

三、將現今時尚的音樂文化融入到音樂課中，充實音樂課的內容。引導學生將課內內容與時尚音樂文化相聯系。從而更好地感受音樂，表現音樂

在今年春節聯歡晚會的節目中，有一段踢踏舞的表演令人印象深刻。我發現在學校學生們聊起春晚節目時，對這個節目都很感興趣。我抓住這個契機，把音樂劇《大河之舞》介紹給了同學們。我一邊請同學們觀賞一邊結合音樂書本，就音樂的旋律、節奏、速度、力度等要素作了解說，又結合劇中的踢踏舞、古典芭蕾、現代搖滾舞，讓同學們討論這些舞蹈的特點。由于同學們深深被《大河之舞》中的音樂、表演和舞蹈所吸引，討論得十分熱烈。在濃厚的興趣之下，我請同學以小組為單位，開展“聽音樂——表演賽”，即將聽到的音樂感受，用肢體語言、面部表情來展現。同學們因受《大河之舞》的影響，表演有了更多的靈氣，動作、表情也變得大膽而豐富。我想同學們的言語和表演證明把時尚的音樂文化引進音樂課堂是可行的，是正確的。這也是符合二期音樂教改主要目標的一個方面：拓寬音樂文化視野，學習世界優秀音樂文化，了解充滿時代氣息的音樂文化。

由于以通俗音樂為引導，有機地溶入其他音樂藝術教學內容，使同學學習音樂的興趣大大提高，對音樂課的態度從淡漠轉為期盼。這樣做，不僅在教學中尊重了學生的主體地位，維護了學生參與教學的民主權利，也通過音樂課教學，培養了同學對音樂藝術的愛好。把學習音樂的歡樂和幸福帶給了每一個學生。

責任編輯：曾維平