從傳統(tǒng)的客觀空間走入現(xiàn)代的意識空間

李　由

內(nèi)容摘要：真實而客觀地塑造形體是傳統(tǒng)雕塑中造型的根本語言，傳統(tǒng)雕塑把塑造的能力達到了一種超乎想象力的程度，其中對造型起到影響作用的是人的意識形態(tài)。傳統(tǒng)的雕塑是塑造一個形體，而當(dāng)代觀念藝術(shù)是用實體來塑造一種思想。從藝術(shù)史發(fā)展過程來看，每次革命性的變化，都是人的意識發(fā)生了改變。人改變了傳統(tǒng)的思維方式，進入一種更具有現(xiàn)實性和發(fā)展性的思維領(lǐng)域，這些變化同時影響了人們對創(chuàng)造的認(rèn)識。由此，雕塑藝術(shù)從傳統(tǒng)的客觀空間之中走出來，進入到人的意識空間。

關(guān)鍵詞：客觀空間意識空間形體塑造自我意識

在常人的經(jīng)驗中，雕塑就是利用物質(zhì)材料來達到塑造形體的目的，在學(xué)院教學(xué)中，就是利用材料來摹仿客觀的物體，包括人物或者某種立體的形象。這種培養(yǎng)方式使我們掌握到一種塑造的能力。而這種形體的具體體現(xiàn)是具有三維空間關(guān)系的，即物體的長、寬、高。有了這幾種因素就會使形體具備一種可觸摸感，這也是雕塑的目的，而這種可觸摸的感覺讓親身體驗的人體會到一種現(xiàn)實的存在狀態(tài)，建立這種時空關(guān)系，就成為雕塑的手段因素。換句話說，如果拋開這種條件，那么它就不能成為一個物體，也就無法存在于現(xiàn)實空間中，隨之它的真實性就要被人懷疑，或者被人認(rèn)為是非真實的虛擬的客觀形象，這些常常被人們用來理解繪畫。

雕塑之所以區(qū)別于繪畫，在于它具有客觀觸摸性，它本身是藝術(shù)家制造出來的物體，除具有視覺可讀性之外，還有自身的客觀存在性，這也是雕塑打動人心的主要部分。從傳統(tǒng)的雕塑角度來講主要是塑造一個人物、一個動物，僅從這兩個形體上來認(rèn)識就看出人們對創(chuàng)造完美的渴望。而達到這種完美程度，首先要解決雕塑的真實性。真實性的提出引發(fā)了雕塑史發(fā)展過程中重要的創(chuàng)作課題，那就是對真實的完美追求。這一切都體現(xiàn)了塑造的想象力，傳統(tǒng)雕塑的塑造能力達到很高的程度，而在這里起主要作用的是，存在于我們?nèi)祟惔竽X之中的客觀意識的影響。

人類之所以能夠生存，在于它具有的客觀屬性，這是一種與自然融合的能力，也是生存所提出來的主要矛盾。人要生存就必須了解本身的客觀屬性，這是第一任務(wù)。人首先要先認(rèn)識客觀存在，反過來才能更好地認(rèn)識自己，而雕塑藝術(shù)的空間意識，讓我們真誠地體會到這種文化存在的內(nèi)涵，使我們首先了解存在于周圍環(huán)境中的客觀事物與我們的不同之處以及與我們的聯(lián)系。這是一種傳統(tǒng)的思維方式，也是影響人類最初意識的基礎(chǔ)。

隨著社會的發(fā)展演變，人的思想意識也發(fā)生著變化，從藝術(shù)文化的發(fā)展可以看出，對造型起到影響作用的是人的意識形態(tài)，每次革命性的變化，都是人的意識發(fā)生了改變，即人改變了傳統(tǒng)的思維方式，進入一種更具有現(xiàn)實性和發(fā)展性的思維領(lǐng)域。而這些變化同時影響著人們對創(chuàng)造的認(rèn)識。人們逐漸地認(rèn)識到人的存在并非僅因為其客觀性。造型除了它自身的外貌形體之外，還應(yīng)有它本身的精神性，這是人的生存本質(zhì)。特別是人的意識存在，更使得人自身的屬性更加清晰明確。所以人們開始關(guān)注意識形態(tài)的變化，這一點也直接影響到藝術(shù)文化的內(nèi)容。

從雕塑領(lǐng)域來講，對客觀性的摹仿已失去了原先的活力，在對自我意識的塑造探討中，出現(xiàn)了大量的當(dāng)代抽象、表現(xiàn)主義作品，人們在其中很難尋求到傳統(tǒng)雕塑的影響，隨之映入視覺的是變化的同時具有感性色彩的形體表達。從早期的羅丹雕塑中就可以看出這種變化跡象，其與傳統(tǒng)的相似之處，在于他還是利用人的軀體來表達，他還是要制造完美來體現(xiàn)人控制。認(rèn)識自然的能力，而不同之處是他的雕塑更具有感性化的因素。憑著自身的良好感受，把觸摸變得更具生活性和快活感，如同情緒帶動著形體在塑造過程中不斷地變化、起伏、跳動。他使傳統(tǒng)雕塑更具有情感因素，他也第一次把雕塑從對物體的摹仿過程變成對自我情緒的發(fā)泄，讓情緒來塑造形體，這本身體現(xiàn)的是一種塑造的主觀意識。塑造具有了人性因素，人的情感也有了形體表達的依托，人們首次感受到物體可以用來表達人的情緒變化，也可以代表人的意識狀態(tài)。

進入了近現(xiàn)代，包豪斯藝術(shù)的產(chǎn)生，讓設(shè)計具有了一種主觀創(chuàng)造的價值。從雕塑到設(shè)計這個過程中，人類的意識產(chǎn)生了許多不同的變化發(fā)展，從觀念到對形體的認(rèn)識等等這些都讓我們以另一種目光重新看清我們周圍的物體。這些物體包括自然本身形成的，也包括我們接下來要強調(diào)的設(shè)計的因素。因為設(shè)計發(fā)展就是把一些傳統(tǒng)的實用物體變得更具有人的思想性及審美性，而不再是一種簡單的實用性。但實用的功能并沒有減退，只是把實用變得更具有視覺審美的價值。設(shè)計是從審美的角度改變了物體本身的實用價值，讓物體更有人性化的接觸感。僅僅從此點上來講，它與雕塑有著一定的關(guān)系，設(shè)計改變了我們周圍物體的視覺內(nèi)容，隨之而來的當(dāng)代設(shè)計讓我們看到了更為人性的觀念化意識，讓我們感受到文化存在于我們周圍。每個角落都體現(xiàn)著不同的價值觀，特別是一些造型設(shè)計，它已超出了傳統(tǒng)的對客觀摹仿，完全是一種大膽的想象或者是人的一種創(chuàng)意。

而創(chuàng)意就是現(xiàn)代意識領(lǐng)域中的一個文化特征，它是由人的意識引發(fā)產(chǎn)生出來的大膽設(shè)想，它對當(dāng)代藝術(shù)的設(shè)想，體現(xiàn)在是由人的意識決定著形體特征的主要因素。由此，藝術(shù)塑造從傳統(tǒng)的客觀空間之中走出來，進入到人的意識空間。為什么我們要強調(diào)人的意識空間?因為在人大腦之中思維的空間范圍遠遠超出客觀自然的空間，在客觀中的空間是指人的視覺所看到的范圍。同時也是人身體能觸摸到的有限空間，而人的意識所造成的思維文化具有一種無限的伸展，同時它決定著人的行為方式，指導(dǎo)著人用不同的方式去觀看、去觸摸、去表達，這體現(xiàn)了一種文化的本質(zhì)。由現(xiàn)代文化思潮中引發(fā)出來的觀念藝術(shù)；就是直接把塑造的內(nèi)容體現(xiàn)在人的思想之中。過去傳統(tǒng)的雕塑是塑造一個形體，而當(dāng)代觀念藝術(shù)是用實體來塑造一種思想。在這個期間塑造的內(nèi)容發(fā)生了質(zhì)的改變，塑造思想與塑造形體的不同之處，在于前者是對人精神的尊重，而后者是對客觀的認(rèn)可。這兩種觀念的改變，讓我們今天的藝術(shù)文化產(chǎn)生了與眾不同的文化效果和廣泛的傳播推廣的影響力，可以說今天的藝術(shù)在我們生活的周圍，在任何角落都存在，它可以是創(chuàng)新的，也可以是我們對過去的反思、審視和重新解讀。我們可以用一種新的語言構(gòu)成來重新認(rèn)識我們過去的文化經(jīng)驗。認(rèn)識過去我們對事物的判斷，去解構(gòu)過去已形成的思想觀念，甚至可以去嫁接過去與現(xiàn)代、傳統(tǒng)與未來之間的文化交流。

對傳統(tǒng)文化的重新解讀目的是為了讓我們以一種新的意識狀態(tài)來面對今天豐富的文化潮流，以及一種合理的姿態(tài)切入到對當(dāng)代文化的感悟之中。而要解決此問題的關(guān)鍵，就是要改變我們個人對事物的認(rèn)識觀。從雕塑領(lǐng)域來講，我們大可不必去區(qū)別哪些是雕塑，哪些是物品，生活中的物品也是我們用來塑造思想的合適手段。

改變意識首先就要從這些入手，在我們的生活中許多物件已具有本身的意識空間，比如在今天中國一件“文革”的物體，它本身已減少了許多實用性，而被另一種東西所替代，即所代表的文化意識和它所處的文化空間中的意識形態(tài)烙印，而這些東西本身所具有的意識標(biāo)志就是最好的塑造因素。比如它們之間的相互組合，所傳達的觀念是具有意識化的，它已超出了物品本身實用性和客觀存在性，它所塑造出來的空間是我們對某種文化形態(tài)的反思、批判，或者是重塑。這種東西是非客觀所能體現(xiàn)出來的，只有在塑造過程中注入藝術(shù)家的創(chuàng)造意識，用自我的思想進行交流，來引發(fā)人們自身意識空間的再生，并延伸、延續(xù)這種觀念進行傳播與交流，這才是當(dāng)代藝術(shù)的本質(zhì)，并且達到用意識空間替代人們的視覺觸摸空間，使得當(dāng)代雕塑更具活力。

改變一種觀念的目的，是為了發(fā)展藝術(shù)自身的生存力，今天生活在信息時代的人們被多種多樣的傳媒所感染。變化已成為一種適應(yīng)文化需求的本能，發(fā)展與創(chuàng)新這個道理是不變的，變化的只有人自我的意識形態(tài)。它隨著社會形態(tài)的改變而產(chǎn)生對文化概念的重新審視，在這個空間范圍內(nèi)，我們到底有多大的潛能發(fā)揮，這是一個永遠的謎。正是這個動力帶動我們在追求，在探索，同時用藝術(shù)的方式去塑造這個空間也是當(dāng)代藝術(shù)的目標(biāo)之一。