奧斯卡明星應警惕“小金人陷井”

孟　巖

哈莉·貝里的“魔咒”

今年的上海電影節請到了好萊塢“黑珍珠”哈莉·貝里。在媒體見面會上，她表示希望通過電影節能夠對中國電影和導演加深了解，并在走的時候希望能知道自己最喜歡哪個導演。于是，記者紛紛發出“哈莉·貝里期待與中國導演合作”的消息。言外之意，奧斯卡影后在好萊塢過得不順，沒戲可拍，錢也賺得少了，于是想來中國拓展演藝事業。

哈莉·貝里最近這幾年的確拍戲不多，而且2008年因為生小孩一年沒有拍戲，不過若因此得出結論：她想與中國電影或者中國導演發展關系似乎牽強。更為合理的解釋也許是，作為奧斯卡影后，她希望找到更好的角色實現更高的目標，所以到中國來仍不漏過尋找好劇本的機會。

哈莉·貝里是奧斯卡歷史上首個黑人影后。2001年，她在《死囚之舞》里扮演一名黑人死囚的遺孀，愛上了白人監獄看守，故事背景設在種族思想根深蒂固的美國南方小鎮，電影里貝里的身份是個餐廳服務員，長期過著貧窮、郁積的生活，后來兒子又因為車禍意外死亡。當她作為死囚妻子第一次登場，素面朝天，極力掩飾對丈夫的情感，可眼眶還是含滿了淚。貝里的表演卓越而有魅力，把一個失去丈夫、兒子，生活困苦、受人歧視的黑人婦女演得感人至深，她也因此擊敗了另一位大熱門《紅磨坊》里的妮可爾·基德曼，贏得奧斯卡影后榮譽，從此擺脫“花瓶”形象，也改變了奧斯卡的歷史。

獲獎后的貝里身價大增，不僅片酬一夜暴漲，尋找其合作拍片的導演也不勝枚舉。2004年，她接拍了根據漫畫改編的影片《貓女》，結果敗得一塌糊涂，被金酸莓獎評為年度最差女演員。2007年，與好萊塢硬漢巨星布魯斯·威利斯合作《完美陌生人》，票房依舊慘敗。從奧斯卡影后淪為金酸莓獎得主，哈莉·貝里無疑嘗到了好萊塢“堂吉訶德式的悲喜本質”，也有人說她再次用實際行動驗證了“得獎衰三年（或N年）”的奇怪魔咒。

小金人讓明星膨脹？

事實上，問鼎奧斯卡的確是獲得飾演所謂“好角色”和“重要角色”的通行證，但奧斯卡桂冠也許還是一個包袱和障礙。參照歷史就會發現，問鼎奧斯卡并不能百分百保證他們能夠在未來演藝道路上收獲成功果實，甚至有可能讓他們陷入低谷。

從小古巴·古汀到阿德里安·布羅迪，曾經捧走奧斯卡小金人的好萊塢明星最終無不發現，他們的名氣仍舊是個“短命鬼”，隨時都有可能被人們遺忘。除此之外，親吻小金人并不能保證他們馬上就能接拍最受人矚目和期待的好萊塢影片，獲得奧斯卡也并不一定就意味著未來的演藝事業一帆風順。

古汀就是一個非常有代表性的例子。1997年，29歲的古汀憑借影片《甜心先生》摘得奧斯卡最佳男配角獎。但之后，他卻沒有一部拿得出手的作品問世，所參演的《我老婆是巨無霸》等喜劇片也均遭到影評人炮轟，而飾演的角色更是讓他獲得評選“年度最爛”的金酸莓獎提名，這不能不說是一種諷刺。1993年，瑪麗莎·托梅憑借在喜劇片《我的維尼表哥》中的出色表現獲得奧斯卡最佳女配角獎。但在此之后，托梅便交上了霉運，花了幾年時間才最終走出陰霾。今年，她又憑借影片《摔跤手》再次獲得奧斯卡提名，咸魚才順利翻身。在小古巴·古汀和瑪麗莎·托梅身上，你能夠發現截然不同的東西。獲得奧斯卡之后，古汀再也沒有塑造過一個令人滿意的好角色，他遭遇了可怕的命運。托梅則不然，她只是沒有找到立足點，但最終還是重整旗鼓。

有時候，演員在年輕時獲得奧斯卡實際上會對他們的演藝事業產生負面影響。美國一家娛樂網站的顧問盧·哈里斯分析：如果你是一個年輕演員，并且在沒有什么名氣和威望的情況下就獲得奧斯卡，那所有人的目光都會緊盯著你。就這樣，你在毫無準備的情況下被推到聚光燈下。

在2003年憑借《鋼琴家》戴上奧斯卡影帝桂冠之前，阿德里安·布羅迪大部分出演的都是一些小制作或者故事圍繞多個人物展開的影片。獲獎之后，他的演藝之路便被念了“緊箍咒”，飾演的都是一些同類型角色。奧斯卡不僅僅改變了制片方賦予演員什么樣的角色的標準，同時也改變了演員挑選角色的態度?！逗萌R塢報道》稱：“奧斯卡得主可能迎來更多劇本，他們會從中挑選出自認為最完美的角色。整個過程中，他們首先考慮的是這個角色是否能夠走進奧斯卡評委視線，如果不能便會選擇放棄，他們絕不會讓自己去冒險?！?

最近幾年，很多演員都曾成功染指奧斯卡，但隨后就在聚光燈下消失，不再是人們關注的焦點。格溫妮絲·帕特洛曾憑借2000年影片《莎翁情史》問鼎奧斯卡影后。在此之后，她就一直沒有改變表演套路，演藝事業從此一落千丈。憑借2003年影片《女魔頭》，查理茲·希倫順利登上奧斯卡影后寶座，但自此之后，我們卻只能在一系列不知名的影片中看到這位表演天才的身影。

其他一些演員則掉進這樣一個陷阱——靠著問鼎奧斯卡留下的短暫余暉，賺取了大把的鈔票，此時的這些演員只重視影片數量而忽視影片質量。一些演員總是想快速利用奧斯卡這項榮譽的宣傳效應，其結果是，在一段相當長的時期內，他們飾演了一個又一個最終損害自身演藝事業的角色。分析這些明星的心理，他們過于渴望保持上升勢頭，接受了錯誤的建議，并且自認為既然有能力將小金人捧回家，他們就不會作出錯誤選擇，但最終結果卻恰恰相反。從某種意義上說，小金人讓明星變得膨脹。

心理“清零”

《紐約時報》幾年前也做過一個調查統計，發現奧斯卡的獲獎者能夠延續個人成功的人僅占到7.2%，獲獎后能對票房號召力產生實質影響的僅占3.2%，而淪為票房毒藥、插科打諢、徹底消失及其他自甘墮落行為的，卻占到36%。換句話說，在奧斯卡那里得到的瞬間幸運，很可能讓人用一輩子的掙扎和失落去平衡。尤其對于某些女演員來說，奧斯卡獎似乎更像是壞運的開始，一個影響事業運程、破壞戀人和夫妻關系的魔咒。瑞斯·威瑟斯彭、哈莉·貝里、希拉里·斯旺克都是拿完小金人沒兩年就與老公或男友分手。

妮可爾·基德曼從前也老是演一些花瓶角色，還被人說是靠著丈夫湯姆·克魯斯的關系得到的機會。與阿湯哥離婚后，妮可爾發奮圖強，非要證明自己的才華。2001年的歌舞劇《紅磨坊》，她親自演唱，優美的歌喉令人吃驚，表演得也很動人，第一次獲得了奧斯卡最佳女演員的提名。2002年，妮可爾出演《時時刻刻》里的女作家弗吉尼亞·伍爾芙。人們普遍認為妮可爾演不好這個角色，但是她居然演活了幾場難度極大的內心戲，因此獲得金球獎和奧斯卡雙料影后。這是妮可爾戲路的大轉變，豈料從此她竟陷進魔咒里無法自拔。此后她接片的眼光似乎有了問題，爛片一部接著一部，票房也總是慘淡收場，被扣上票房毒藥的惡名。她現在的角色定位極為尷尬，演動作片不夠機靈，演喜劇片讓人發冷。2007年，兩部以她為臺柱的片子，特別是成本高昂的《黃金羅盤》，也砸了鍋。距離獲得奧斯卡獎已經不止三年，可是魔咒的威力卻有增無減。去年，她主演的史詩片《澳大利亞》因大制作和大明星大導演的組合而備受矚目，但電影上映后票房口碑一塌糊涂，被影評家們批得體無完膚：“年度大爛片”、“澳大利亞旅游風光片”、“休·杰克曼的肌肉秀”……本想憑借這部電影擺脫魔咒束縛、二次開拓事業春天的妮可爾，沒想到因為表演僵硬反而陷得更深。

今年奧斯卡影后凱特·溫絲萊特獲獎之后，也有人發出疑慮，擔心奧斯卡魔咒會在她身上應驗。溫絲萊特是性格演員，她不喜歡被定型，老想演不同的角色。她有時寧舍傳統角色而故意選擇不討好的角色，比如今年帶給她影后桂冠的《朗讀者》里的納粹女人漢娜。《時代周刊》評論：“在好萊塢這個期望每個女演員始終保持無腦、柔順、公主模樣的地方，凱特·溫斯萊特算是個異類。電影明星習慣電影為自己量身定做，可凱特只會為一部自己能夠給導演和腳本提供必要幫助的影片出鏡?！备匾氖?，如果說擺脫奧斯卡魔咒，可行的方法是把自己心理“清零”，不再沉迷在對現有成就的滿足，從而轉化成一種對生命的感悟，尋找更高的理想和目標的話，曾經五度獲得提名奧斯卡，又五度失意小金人的溫絲萊特，顯然并未被這種反復挫折打擊到信心，她演技的進步在《朗讀者》中臻至完美的境界。對溫絲萊特而言，她的后奧斯卡時代才剛剛開始。

責任編輯/胡曉英