關于藝術設計中的創新思考

文淑麗 盧海永

摘 要:創新體現在設計作品的內容和形式的各個要素之中,包括設計作品的取材、形象、用色、表現手法、意境等等諸多方面。以內容和形式相比較,色、形、境為形式方面的要素,更多成為創新的突破口。

關鍵詞:創新;藝術設計;創作

中圖分類號:J04 文獻標識碼:A文章編號:1005-5312(2010)30-0041-01

創新是設計的靈魂,它具有獨創性與原創性,來源于生活,構思于大腦,并且與文化的發展有著密切的聯系。不同的設計師不斷改變自己的用色與造型,都是為了追求不同于前人的新的設計風格。

一、創新的來源

從表面上看,藝術設計上的突破也就是為了求新,藝術家的求變意識和求新的實踐,使設計新舊更替、不斷發展。然而,新的并非都是好的,新舊與優劣之間往往是不能劃等號的。倘若把新與好等同視之,則會因沉湎于表面的新而忽視了它是否好的進一步探尋,因此一味熱衷于外在表征的新是創新設計認識誤區。也就是說如果設計師不能從設計本體發展規律的需要出發,只局限于為新而創造的淺層次認識上,那么這種為新而新的設計,其結果并非全都屬好。成功的創新具有穩定性,既是能夠長時期地貫穿在設計師的創作中,和設計風格緊密相連,創新成功就意味著一種設計風格的建立。是設計師藝術成熟的標志,偶然一次與眾不同的設計并不能代表就是創新。好的設計創新離不開我們的生活。生活是創新的主要來源。要想有好的創新,我們必須對生活具有敏銳的洞察力和感受力。

二、創新的突破口——色、形、境

創新是指設計師在設計中表現出來的設計個性和設計特色。創新體現在設計作品的內容和形式的各個要素之中,包括設計作品的取材、形象、用色、表現手法、意境等等諸多方面。以內容和形式相比較,形式方面的要素更多成為創新的突破口。

(一)色

在設計的創新中色取到非常重要的作用,不僅因為每一件設計作品都離不開色彩的表現,而且因為色彩本身也是人們欣賞設計作品的重要內容,所以它能給觀眾以視覺上的效果,并影響著整個設計作品的總體感覺。在設計作品中,色彩具有先聲奪人的力量。在文字、圖形、色彩三者之中,色彩是最能迅速傳達信息和表情達意的,它能直接左右著人們的情緒,喚起人們的情感聯想。色彩學研究表明:色彩不僅能引起人們在大小、輕重、冷暖、膨脹、收縮、前進、后退等方面的心理感覺,同時還能引起人們的心理情緒變化以及興奮、歡快、寧靜、雅典、樸素、豪華等情感聯想。色彩是一種物理現象,它本身并不具備情感、性格和象征,人們能感受到色彩的情感和象征,是因為人們對生活經驗積累的結果。無論是有彩色還是沒有彩色都有自己的性格特征和象征。例如:紅色在我國象征革命,如國旗、紅領巾。在紅色的感染下,人們會產生強烈的戰斗意志和沖動,紅色有積極向上、活力、奔放、健康的感覺。紅色又代表喜慶,在我國,傳統的婚娶喜慶、大紅喜字、掛紅燈籠、貼紅對聯。穿紅棉襖、坐紅轎等都離不開紅色。色彩關系所產生的對比、節奏、韻律等形式因素能使人感受到色彩特有的魅力,同時伴隨著積極的情緒與情感,能喚起人們強烈的視覺與心理感受。著名電影導演張藝謀就是一位善用色彩來創新的代表之一。從《大紅燈籠高高掛》到《英雄》、《黃金甲》滿眼的紅和黃色始終是留給觀眾最深刻的印象,只要觀眾一看到這樣的色彩就會馬上聯想到張藝謀的作品。

(二)形

設計藝術是一種形象藝術,需要形象來支撐。因此,形象性是設計藝術重要的視覺特征。設計藝術的形具有具象形、意象形、抽象形三種形態。不同的設計大師都會始終注重形的創新,因為每個設計師的設計主張都是通過一定的形象表現出來傳神者必以形,形與手相湊而相忘,神之所托也(莫是龍語)對于自然的實景物象和人為的建筑、橋等物象,設計師會靜心地去目識心記,移請體悟,使之成為設計師心中的心象。這心象雖然是由實景物象感受而來,但已不同與原來的實景物象了。實景物象的形與設計師創造的形,這兩者不同之處就是后者是對前者優點的提煉、概括、綜合來滿足設計主題與理念。

(三)境

境界和意蘊是設計的精神所在。設計的用色、形的處理、表現方法、設計構思等各種設計手段的目的,都是為了營造設計作品境界和意蘊。設計者具有創新性的用色、形象,還要通過設計者匠心獨具的經營位置,把它們有機的組合在設計作品中。如同書法創作中的結體、謀篇一樣,需要運用虛與實、開與合、聚與散、動與靜等章法上的對立統一關系來結構畫面,營造某種形勢,渲染某種氣氛,以得到有精神內涵的意境。例如:中國古典園林藝術所營造出的禪宗哲學思想就是其精神意蘊的核心價值和特征。中國古典園林藝術發展至中唐時有一個重要的變化,就是文人園由寫實向寫意的轉化。其主要原因就是禪宗哲學思想的興盛,極大地影響了士大夫階層的精神需求、心理結構和審美意識,由此引起士人園林情景意境和風貌的變化,從而將園林空間的繪畫意境提升到禪宗意境。